Conţinut
Introducere...2

1.1. Tehnologii moderne în Rusia4

2.1. Conceptul de animaţie socio-culturală...6
2.2. Sarcini de animare socio-culturală.8
2.3. Animatori.10
Capitolul 3 Direcții de animație
3.1. Animatie pentru someri...12
3.2. Animaţie pentru vârstnici.15
3.3. Animaţia în turism...16
3.4. Directia de animatie sportiva si recreativa.18
3.5. Tipuri de programe de animație .... 20
3.6. Tehnologie de realizare a programelor de animatie...21
Concluzie.23
Referințe .... 25
Introducere
Potrivit experților, în prezent, includerea programelor de animație cu caracter cultural, educațional, sportiv, turistic și de divertisment în conținutul traseelor ​​și excursiilor turistice, în funcționarea hotelurilor crește prestigiul și cererea acestora pe piața serviciilor turistice.
Distrându-se, o persoană sau un grup de oameni își satisface nevoile spirituale, își evaluează propria personalitate, își analizează rolul la scara diferitelor subsisteme. Procesele de divertisment se desfășoară atât în ​​medii naturale, cât și create artificial.
Industria divertismentului își propune să creeze condiții pentru divertisment, adică. un ansamblu de fenomene de prezența cărora depinde procesul de divertisment.
Orientarea socială a dezvoltării industriei divertismentului se exprimă prin faptul că servește la formarea de noi nevoi personale și sociale, precum și la manifestarea și dezvoltarea nevoilor în condițiile prealabile. Industria divertismentului, rezolvarea sarcinilor cu mai multe fațete (în primul rând, educația, formarea unei dispoziții optimiste, educația, recreerea, dezvoltarea culturii unei persoane), formează și dezvoltă în esență o persoană. Plin de divertisment, o persoană se restabilește ca unitate de muncă, precum și ca parte a timpului său liber.
În practica mondială, întreprinderile de turism, inclusiv facilitățile de cazare turistică, aparțin sferei deservirii populației cu divertisment. O serie de întreprinderi, organizații, instituții oferă divertisment sub forma activităților lor secundare. Pe lângă hoteluri, acestea includ zone de recreere și situri istorice.
Industria divertismentului acționează ca o verigă independentă, relativ izolată în sistemul economic, atrăgând resurse materiale, financiare și de muncă semnificative. În acest sens, întreprinderile de divertisment se caracterizează prin tehnologii specifice, sisteme de management, rezultate de performanță, organizarea muncii, personal.
Studiul turiștilor ca consumatori ai rezultatelor concrete ale industriei divertismentului este cu siguranță de mare importanță. Se desfășoară și activități speciale, provocând intenționat emoțiile corespunzătoare. Tiparele de consum de produse de divertisment trebuie studiate în raport cu modul de viață anterior al unei persoane.
Scopul lucrării este de a studia relația asociată cu procesul de servicii sociale și de animație.
Obiectul cercetării este procesul de animație în sine.
Obiectul cercetării îl constituie tehnologiile moderne și metodele și tehnicile de animație care asigură depășirea alienării sociale și culturale.
Pentru a atinge obiectivele acestei lucrări, este necesar să se definească următoarele sarcini:
- conceptul de tehnologii socio-culturale;
- studiul conceptelor de animaţie socio-culturală, definirea sarcinilor acesteia;
- studiul directiilor de animatie.
Structura acestei lucrări este alcătuită din: introducere, trei capitole, inclusiv zece paragrafe, concluzie și bibliografie.
Capitolul 1. Tehnologii socio-culturale
1.1. Tehnologii moderne în Rusia
Perioada modernă de dezvoltare a practicii sociale în Rusia se caracterizează prin utilizarea largă a diferitelor tehnologii sociale - de la monotehnologii la sisteme politehnologice. Spațiul social este în expansiune în care tehnologiile individuale sau combinația lor își găsesc aplicarea: de la politice și elective la sociologice și analitice, de la tehnologii de internet la tehnologii de diferite tipuri de comunicare, de la educaționale și pedagogice la tehnologii de furnizare de servicii sociale direcționate către diverse grupuri. a populaţiei şi etc.
Pătrunderea tehnologiilor ca mijloc instrumental cognitiv-transformator în diverse sectoare ale sferei sociale (să nu mai vorbim de altele) poate fi considerată, pe bună dreptate, ca unul dintre modelele de dezvoltare a societății moderne, și în sectoare. munca socialași activitatea socio-pedagogică – ca tendință constantă în dezvoltarea lor (ceea ce este confirmat de creșterea exponențială a numărului de studii și publicații științifice pe această temă). În același timp, fiecare tehnologie are un potențial teoretic și metodologic bine definit de cunoaștere și transformare a practicii sociale.
Desigur, analiza acestui potențial poate fi realizată din diferite poziții: din punctul de vedere al diverselor științe și discipline științifice; obiective și orientări țintă; scopul funcțional al unei anumite tehnologii; definițiile nomenclaturii lor; dezvăluirea structurii, conținutului, secvenței etc., i.e. într-o gamă largă de criterii de evaluare pentru aceste tehnologii
În procesul schimbărilor constante care au loc în societate, se schimbă și ideea posibilităților, abilităților și obiectivelor unei persoane în lumea modernă. Realitatea modernă impune unei persoane pretenții speciale, îi dictează nevoia de a combina costurile și a restabili vitalitatea, prin echilibrarea pasivității și activității. Importanța activității personale a unei persoane, a inițiativei și a capacității de a percepe creativ realitatea crește din ce în ce mai mult. Cu toate acestea, nu fiecare persoană are astfel de calități, mai ales în momentul în care se confruntă cu o situație dificilă de viață. Una dintre cele mai acute probleme ale timpului nostru este pierderea muncii de către cetățenii apți ai țării. Pentru majoritatea oamenilor care și-au pierdut locul de muncă din diverse motive, vine o perioadă de dificultăți, boală, sărăcie și o atitudine pasivă față de viață.
Capitolul 2. Animaţie socio-culturală
2.1. Conceptul de animație socio-culturală
Animația în sensul general acceptat al unei bufnițe este un anumit tip de activitate care urmărește scopul de a dezvolta și prezenta programe speciale pentru petrecerea timpului liber. Programele de animație includ jocuri și concursuri sportive, seri de dans, carnavale, jocuri, hobby-uri, activități spirituale etc.
Animația socio-culturală este un tip aparte de activitate socio-culturală a grupurilor sociale și a indivizilor, care se bazează pe tehnologii moderne (socio-pedagogice, psihologice, cultural-creative etc.) care asigură depășirea alienării sociale și culturale.
Tehnologiile de animație socio-culturală oferă sub forma principalelor modalități de „revitalizare” și „spiritualizare” a relațiilor dintre oameni, utilizarea pe scară largă a valorilor spirituale și culturale publice, tipuri și genuri tradiționale de creativitate artistică, oferind astfel individului anumite condiții pentru includerea în activități creative, de îmbunătățire a sănătății, educaționale, de divertisment și alte tipuri de activități sociale și culturale.
În procesul de divertisment, o persoană sau un grup de oameni își satisfac nevoile spirituale specifice, își evaluează propria personalitate și, de asemenea, își analizează rolul la scara diferitelor subsisteme. O varietate de procese de divertisment pot avea loc atât în ​​medii naturale, cât și create artificial.
Principalele obiective ale industriei de divertisment sunt crearea anumitor condiții pentru divertisment, în caz contrar, totalitatea fenomenelor, de prezența cărora va depinde întregul proces de divertisment.
Orientarea socială a dezvoltării industriei divertismentului se exprimă prin faptul că servește la formarea de noi nevoi personale și sociale, precum și la manifestarea și dezvoltarea nevoilor oamenilor în condițiile prealabile. Se ocupă de rezolvarea sarcinilor cu mai multe fațete, cum ar fi educația, formarea unei dispoziții optimiste, educația, precum și recreerea, dezvoltarea culturii umane, industria divertismentului, în esența sa, formează și dezvoltă o personalitate. Plin de divertisment, o persoană se restabilește ca unitate de muncă ca parte a timpului său liber.
Industria divertismentului este o verigă independentă, relativ separată în sistemul economic, atrăgând resurse destul de importante, atât materiale, cât și financiare și de muncă. LA această problemăÎntreprinderile din industria divertismentului se caracterizează prin tehnologii specifice, sisteme de management, rezultate de performanță, organizarea muncii și personal.
Animația socio-culturală este una dintre verigile principale în industria divertismentului general, folosind tehnici și tehnici specializate.
2.2. Sarcini de animație socio-culturală
Animația socio-culturală, în esența sa, este o pedagogie a înțelegerii și medierii, menită să stabilească relații de egalitate, depășirea subordonării ierarhice, stabilirea de relații personale pe baza unei mai mari libertăți și independență, oferind o alegere individuală în activitate, creativitate și comunicare. .
Majoritate tehnologii moderne Animațiile socio-culturale implică o soluție cuprinzătoare la diferite probleme umane, oferindu-i posibilitatea de a se autoidentifica ca reprezentant cu drepturi depline al unei anumite comunități socio-culturale și de agrement, precum și oferind condiții pentru implicarea în activități educaționale, creative, recreative. și alte tipuri de activități socio-culturale.
În același timp, se pune problema depășirii oricărui fel de izolare socială, înstrăinare psihologică nu numai a persoanelor cu dizabilități, ci și a altor categorii de populație. Astăzi, în multe categorii sociale și de vârstă ale societății noastre, există oameni care se află în pragul „dispariției sociale”, pentru ei lupta constantă pentru un statut social cu drepturi depline capătă sensul unei lupte pentru viață, iar retorica. întrebarea „viață sau moarte” pentru mulți dintre acești oameni devine decisivă. Această prevedere încurajează animatorii, care pot fi asistenți sociali și educatori sociali și alți specialiști în activități sociale și culturale, să caute și să găsească tehnologii pedagogice din ce în ce mai eficiente pentru a depăși problemele de inadaptare socioculturală.
O direcție specială a pedagogiei socio-culturale occidentale, care este animația socio-culturală, vizează rezolvarea acestor probleme. În animația socială și culturală, există o împletire absolut bizară atât a abordărilor filozofice, cât și a celor ideologice și a diverselor practici aplicate, de la psihotehnic la teatral. Cu toate acestea, animația socio-culturală folosește pe scară largă tipuri și genuri tradiționale de creativitate artistică sub forma principalelor metode de „revitalizare și spiritualizare” a relațiilor dintre oameni, tocmai această abordare a problemei a făcut posibilă recunoașterea socio-culturală. animaţia culturală ca direcţie inovatoare astăzi.în vederea dezvoltării unor activităţi socio-culturale.
Animația socio-culturală, astăzi este unul dintre cele mai intens dezvoltate domenii ale activității socio-culturale moderne, implicând implementarea unor programe de reabilitare creativă, recreere activă, consolidare socio-psihologică a grupurilor sociale bazate pe valori culturale.

Fragment din lucrare pentru revizuire

Capitolul 3 Direcții de animație
3.1. Animație pentru șomeri
În teoria și practica modernă a activităților socio-culturale, tehnologiile de animație sunt inovatoare, care presupun rezolvarea unor probleme ale diverselor probleme ale individului, care creează anumite condiții pentru includerea individului în activități socio-culturale din complex.
Animația socio-culturală (animația) este considerată un tip special de activitate socio-culturală a grupurilor sociale și a indivizilor, care se bazează pe tehnologii moderne (sociale, pedagogice, psihologice, culturale etc.) care asigură rezolvarea problemelor alienării sociale și culturale.
Animația socio-culturală este axată pe personalitatea unei persoane, concentrându-se pe deplin pe formarea independenței și activității acesteia.
Activitatea de animație poate rezolva un complex de sarcini interdependente:
- o evaluare cuprinzătoare a situației de criză, asistență în înțelegerea subtextului valoric de către individ;
- asistență în determinarea și înțelegerea modului de acțiune într-o anumită situație de utilizat pentru atingerea scopului dorit;
- aducerea personalitatii la nevoia de a realiza subtextul irational al situatiei, i.e. forțele care stau în spatele dorinței manifestate în mod deschis, conștientizarea propriilor dorințe inconștiente;
- identificarea si asistenta in realizarea posibilitatilor reale, intre care se poate alege;
- asistență în înțelegerea consecințelor care pot antrena o decizie într-un anumit caz;
- aducerea unei persoane la conștientizarea că conștientizarea ca atare nu schimbă situația de criză fără o dorință specială de a acționa.
Animația socio-culturală are o orientare umanistă, deoarece subiectul său este o persoană capabilă de autoactualizare, autodezvoltare, autoperfecționare.
Animația socio-culturală oferă nu doar acordarea de sprijin psihologic, psihoterapeutic categoriilor de cetățeni care au nevoie de acesta, ea oferă și condiții și metode pentru o ieșire constructivă a unei persoane dintr-o situație dificilă de viață. Aplicând în practică tehnologiile de animație socială și culturală, obținem o evaluare cuprinzătoare a situației de criză, definirea celor mai constructive modalități de comportament în ea pentru atingerea scopului.
Dintre principalele domenii ale activității de animație cu diferite categorii de cetățeni, cele mai de bază, în opinia noastră, sunt asistența în depășirea dificultăților. situatii de viata si stari critice ale personalitatii, cu ajutorul antrenamentelor psihoterapeutice si reabilitarii prin creativitate.
Persoanele rămase fără muncă reprezintă grupul social care are cea mai mare nevoie de asistență socio-psihologică, psihologică-pedagogică, socio-culturală.
Cea mai optimă soluție la problemele șomerilor se vede în crearea unor condiții stabile, stimulative pentru formarea activului lor. pozitia de viata. Expunerile episodice au doar un efect temporar, dând doar rezultate pozitive temporare.
Un proces mai eficient de formare a unei poziții de viață activă a șomerilor se vede în introducerea în practică a unor programe de animație bine planificate de natură complexă.
Programele de animație sunt cel mai adesea de natură complexă și implică utilizarea întregii varietăți de mijloace, forme și metode de lucru. Ele combină evenimente de diferite tipuri. Această combinație, în funcție de obiectiv, face aceste programe mai eficiente, mai bogate și mai interesante.
La dezvoltarea și organizarea programelor de animație, este necesar să se țină cont de particularitățile inerente persoanelor care rămân fără muncă. După concediere, activitatea oamenilor în ansamblu scade. Șomerii se caracterizează mai mult printr-o poziție pasivă, dependentă. Inerția conștiinței și instabilitatea situației din societate fac dificilă depășirea constructivă a situației de șomaj. Majoritatea persoanelor care și-au pierdut locul de muncă se consideră victime ale schimbărilor socio-economice care au loc în societate. Pierderea locului de muncă pentru ei nu este un fel de stimulent pentru a fi activi, este stres, care duce în cea mai mare parte la depresie și boli sociale. Șomerii întâmpină dificultăți în stabilirea unui obiectiv clar al activității lor, precum și în metodele de realizare a acestuia.
Dându-și seama de complexitatea situației persoanelor rămase fără muncă, se poate presupune că dezvoltarea și implementarea în practica instituțiilor din sfera socio-culturală a programelor de animație pentru formarea unei poziții de viață active a persoanelor rămase fără muncă este una a condițiilor pentru ieșirea lor cu succes din criză, situație dificilă de viață.
Programele de animație pentru formarea unei poziții de viață activă a persoanelor rămase fără muncă ar trebui să vizeze actualizarea nevoii de autoperfecționare, autodezvoltare; creșterea nivelului de autoevaluare a șomerilor; formarea și dezvoltarea deprinderilor și abilităților, dobândirea de noi cunoștințe teoretice și modalități de aplicare practică a acestora; implicarea activă a șomerilor în activități sociale și culturale; asupra formării perspectivelor lor pozitive de viață etc.
Astfel, tehnologiile de animație pentru formarea unei poziții de viață active a persoanelor rămase fără muncă au o importanță nu mică în stadiul actual de dezvoltare a societății. Problema aplicării lor necesită reflecție profundă și dezvoltări practice specifice.

Bibliografie

1. Bounds, J. & Hepburn, H. Empowerment & Older People. 1995.
2. Dicţionar de pedagogie socială / Ed. L.V. Mardakhaev.-: Centrul de editură „Academie”, 2002.
3. Dicţionar sociologic enciclopedic / General. ed. G.V. Osipov, Moscova: RAN ISPI, 1995
4. Iaroșenko N.N. Animație socio-culturală: Tutorial. Ed. a 2-a, rev. si suplimentare Moscova, 2004.
5. Gulyaev V.G. „Organizarea activităților turistice”, Moscova, 1996.
6. Zorin I.V. „Managementul personalului. Planificarea carierei in turism. Moscova, 2000
7. Kotler F. „Marketing. Ospitalitate și turism”, Moscova, 1998
8. Chudnovsky A.D. „Afaceri hoteliere și turistice”, Moscova 1998.
9. Ziar despre emigrare, muncă, odihnă, studii în străinătate „În străinătate”, 15 (68) aprilie, 2002.
10. Revista Voyage, aprilie 2000
11. Revista „Lumea întreagă”, Nr. 35 (2) 2002.
12. Jurnalul „Turism”, Nr. 37 1997
13. Sonina V. Dezvoltarea sferei socio-culturale ca factor de securitate socială a populaţiei.//Aspecte economice.-1992-№7.
14. Iaroșenko N.N. Animație socio-culturală. Ed. 2 e, corr. si suplimentare M., 2005.

Vă rugăm să studiați cu atenție conținutul și fragmentele lucrării. Bani pentru cumpărat munca terminata din cauza nerespectării acestei lucrări cu cerințele dumneavoastră sau unicitatea acesteia, acestea nu sunt returnate.

* Categoria lucrării se estimează în conformitate cu parametrii calitativi și cantitativi ai materialului furnizat. Acest material, nici în întregime, nici în niciuna dintre părțile sale, nu este o lucrare științifică finalizată, o lucrare finală de calificare, un raport științific sau o altă lucrare prevăzută pentru sistemul de stat certificare științifică sau necesară pentru promovarea certificării intermediare sau finale. Acest material este un rezultat subiectiv al prelucrării, structurării și formatării informațiilor colectate de autorul său și este destinat în primul rând a fi folosit ca sursă de auto-pregătire a lucrării pe această temă.

Animația socio-culturală este o pedagogie a înțelegerii și medierii, menită să stabilească relații de egalitate care să depășească subordonarea ierarhică, să stabilească relații bazate pe o mai mare libertate și independență, să ofere alegere individuală în activitate, creativitate și comunicare.

Tehnologiile moderne de animație socio-culturală implică o soluție cuprinzătoare la diferite probleme ale individului, oferindu-i posibilitatea de a se autoidentifica ca reprezentant cu drepturi depline al unei anumite comunități socio-culturale, de agrement, precum și condiții de includere în activități educaționale, creative, de sănătate și alte tipuri de activități socio-culturale.

Totodată, vorbim despre depășirea izolării sociale, alienării psihologice nu doar a persoanelor cu dizabilități, ci și a multor alte categorii de populație. Toate acestea îi obligă pe animatori - asistenți sociali, educatori sociali, specialiști în activități sociale și culturale - să găsească tehnologii pedagogice eficiente pentru depășirea problemelor de inadaptare socioculturală.

Animația socio-culturală este unul dintre domeniile cele mai intens dezvoltate ale activității socio-culturale moderne, care presupune implementarea unor programe de reabilitare creativă, recreere activă și consolidare socio-psihologică a grupurilor sociale bazate pe valori culturale.

În animația socio-culturală sunt rezolvate sarcinile de a asigura condiții de dezvoltare liberă, autoexprimare creativă a individului și condiții de control social efectiv în domeniul culturii.

Animația creează conditii optime astfel încât alegerea activităţilor de agrement să răspundă în cea mai mare măsură nevoilor individului.

Animația socioculturală recunoaște personalitatea ca o integritate unică, care nu este ceva dat în prealabil, ci o „posibilitate deschisă” de autoactualizare, inerentă doar unei persoane.

Principiile animației socioculturale. Dintre principiile principale pe baza cărora se construiește opera de animație, se pot distinge următoarele:

Omul trebuie studiat și acceptat în totalitatea sa;

Fiecare persoană este unică, astfel încât analiza cazurilor individuale nu este mai puțin justificată decât generalizările statistice;

Omul este deschis către lume, experiențele omului despre lume și pe el însuși în lume sunt principala realitate psihologică;

Viața umană ar trebui considerată ca un proces unic de devenire și de a fi al unei persoane.

Sarcini de animație socioculturală. Animarea în mediul social ca modalitate de „revitalizare”, „spiritualizare” a relațiilor socio-psihologice interpersonale și intergrupale, restabilirea orientărilor de viață semnificative ale individului prin intermediul culturii și artei.

Există trei procese interdependente în animație:

Procesul de creare a condițiilor pentru dezvăluirea unui individ sau a unui grup;

Procesul de stabilire a relațiilor interpersonale;

Procesul creativității ca căutare a problemelor în lume și soluția lor.

animație socioculturală- tehnologia de reabilitare din domeniul vieții publice, participanții cărora își propun scopul unei anumite schimbări în comportamentul relațiilor interpersonale și colective prin impact direct asupra indivizilor. Acest impact este realizat printr-o varietate de activități.
Fenomenul animației are o dublă semnificație, fiind în același timp o metodă de adaptare, terapie socială și o ideologie a eliberării prin participarea la creativitatea socială. Funcțiile animației, pe de o parte, sunt de a debloca legăturile sociale, de a stabili relații calde și de încredere. Pe de altă parte, în predarea și stăpânirea limbajelor gândirii, esteticii și poeticii. Subiectul animației este renașterea relațiilor dintre indivizi și grupuri sociale. Orientarea țintă a animației socio-culturale este prevenirea activă a „morii”, „alienării” individului în cultura societății, în structura complexă a relațiilor sociale.
Activitati de animatie se manifestă la nivel organizatoric, de activitate şi metodologic (tehnologic). Dintre formele de organizare a terapiei prin animație, este necesar să se evidențieze cluburile de comunicare care folosesc pe scară largă tehnologiile de reabilitare socio-culturală. Activitățile lor pot conține elemente de psihoterapie de grup și pregătire psihologică, programe de relaxare, scene pantomimice, participare la o dispută constructivă și situații de joc de rol, biografii, discuții despre o poveste de viață anonimă, descrierea conținutului viselor, fanteziei, asocieri etc. .
Participarea la astfel de activități permite membrilor grupului de animație să acționeze simultan atât ca participant activ, cât și ca observator, oferă o oportunitate de antrenare a sferei emoționale, de efectuare a analizei intelectuale, de căutare și alegere a unui model de comportament adecvat.
metoda de conducere Terapia prin animație (împreună cu activități recreative, de jocuri, de dezvoltare și altele) este creativitate artistică. Diverse domenii ale creativității artistice (performanță dramatică, improvizație teatrală, arte plastice, spectacol muzical amator, tipuri de creativitate ale autorului etc.) sunt mijloace de animație.
Principiul de bază- artă pentru participant, nu artă pentru privitor, adică scopul principal este de a oferi satisfacție estetică și morală participantului, și nu publicului. Acesta este un moment terapeutic pentru rehabilitator, care se poate dovedi în diferite roluri - interpret, autor, asistent, organizator.
Implementarea programelor de animație socioculturală (de exemplu, lucru cu populația unei entități teritoriale, animație în familii monoparentale, activități de animație cu persoane cu dizabilități supradotate etc.) presupune:
-determinarea celor mai încăpătoare și aplicabile criterii de „abateri de la norma socială”;
-elaborarea de planuri si programe bazate pe analiza sociala, socio-psihologica si pedagogica a proceselor anormale de socializare a individului, realizata pe baza criteriilor „abaterilor de la norma sociala”;
-organizarea interactiunii cu institutiile din sfera socio-culturala in procesul de implementare a programelor de activitati de animatie;
-analiza rezultatelor activitatilor de animatie.

Animația socio-culturală este una dintre ramurile relativ tinere ale psihologiei și pedagogiei sociale aplicate, care este din ce în ce mai denumită pedagogia activităților socio-culturale. Fiind un element deosebit și complet autosuficient al activității socio-culturale, animația este inclusă în infrastructura de agrement a populației diverselor țări ale lumii. Sociologii constată creșterea bugetului de timp liber și schimbarea în legătură cu acesta în interesele și nevoile oamenilor din domeniul recreerii, turismului, creativității amatorilor și performanței publice amatoare.

Sfera de agrement se transformă într-un spațiu de implementare a inițiativelor civice, atrăgând populația să participe la proiecte culturale, educaționale și socio-pedagogice semnificative.

Termen "animaţie"(din lat. animaţie - revitaliza, inspira, inspira) a apărut pentru prima dată la începutul secolului XX. în Franța în legătură cu introducerea unei legi privind înființarea diferitelor asociații și a fost interpretată ca o activitate menită să provoace și să sporească un interes puternic pentru cultură și creativitate artistică.

În societatea rusă, tendința de inițiere a mișcărilor sociale în domeniul agrementului este în prezent foarte relevantă. Prin urmare, este important să apelăm la experiența lumii în organizarea unor activități socio-culturale convenabile, accesibile și discrete. Studiul ideilor teoretice și tehnologiilor animației socio-culturale franceze este actualizat de o serie de motive tipic rusești, printre care trebuie evidențiate următoarele:

schimbarea fundamentelor spirituale și ideologice în organizarea muncii pedagogice în societate;

schimbarea statutului economic al activităților socio-culturale;

necesitatea găsirii unei „nișe antreprenoriale” în domeniul timpului liber;

reorientarea activităților socio-culturale către o gamă diversificată de nevoi reale ale populației, manifestate în perioada dezintegrarii sociale, dezintegrarii, pierderii orientărilor valorice de dezvoltare socială și personală.

Până la sfârșitul secolului al XX-lea, animația socio-culturală era deja o direcție independentă a activității psihologice și pedagogice în domeniul agrementului cultural.

Animația socioculturală (animația) este un tip special de activități culturale și de agrement ale grupurilor sociale și ale indivizilor, bazate pe tehnologii umaniste moderne (pedagogice și psihologice) pentru depășirea alienării sociale și culturale.

Rezumând ideile teoretice ale animației și experiența de organizare a activităților socio-culturale ale animatorilor din Franța, E. B. Mambekov a dat următoarea definiție detaliată: „animația socioculturală face parte din sistemul cultural și educațional al societății și poate fi reprezentată ca un model special de organizare (instituții, întreprinderi ) activitatea socioculturală: ca ansamblu de elemente (instituții, organe guvernamentale, organizații, public) care se află în relații permanente care caracterizează acest model; un ansamblu de ocupații, activități și relații, în care rolul principal îl au animatorii, profesioniști sau voluntari, cu pregătire specială și folosind, de regulă, metode de pedagogie activă.

Mai departe, Mambekov face referire la studiile lui R. Laburi, care notează că fenomenul animației are o dublă semnificație, fiind atât o metodă de adaptare, terapie socială, cât și o ideologie a eliberării prin participare: „Majoritatea definițiilor date de animație. exprimă un proiect pedagogic pentru creșterea conștiinței de sine, a participării și a creativității sociale: În spatele acestor intenții, care exprimă planuri mari de recuperare socială și culturală, există o anumită ideologie pe două niveluri.

Primul este nivelul sociologiei educaționale: pentru unii este rolul crescând al aparatului de animație, activitatea acestuia, serviciul vizitatorilor, întărirea poziției lucrătorilor profesioniști, adică importanța tehnologiei educaționale; pentru alții, animația este într-o măsură mai mică crearea unui aparat și într-o măsură mai mare apariția unui grup care își formează propria comunitate de valori, interese, acțiuni și își creează propriul proiect social.

Al doilea este nivelul asociat cu principalele curente ideologice ale sociologiei franceze.

Pentru unii, funcția animației este de a debloca legăturile sociale, de a stabili relații calde, de încredere. Alții îl văd ca o funcție (conform tradițiilor culturii franceze) în învățarea și stăpânirea marilor limbi ale gândirii, esteticii, poeticii, economiei. În înțelegerea marxistă, animația este privită în perspectiva extinderii conștiinței umane, văzută ca o eliberare completă; deschide oportunități de a critica instituțiile existente și de a transforma structurile economice și politice.”

Animația în turism este un proces holistic de interacțiune între animatori și turiști din sectorul agrementului, bazat pe combinația dintre conducerea formală și conducerea informală a unui specialist care interacționează. Ca urmare a unei astfel de interacțiuni, relaxare și îmbunătățire a sănătății, nevoile și interesele culturale și educaționale, culturale și creative ale participanților la acest proces sunt satisfăcute, se creează condiții pentru formarea unei personalități sociale active capabile să transforme realitatea înconjurătoare și pe sine în ea.

O astfel de definiție detaliată în ansamblu reflectă în mod corect specificul activității de animație, care se manifestă la nivel organizațional, de activitate și metodologic (tehnologic). În același timp, nu se poate limita esența și specificul acestui fenomen doar la manifestări externe, deoarece o componentă foarte importantă a animației socio-culturale este potențialul său spiritual, ideologic.

Însuși conceptul de „animație” permite, pe de o parte, caracterizarea cu acuratețe a scopurilor activității socioculturale, identificarea caracterului ei inspirator, consolidator și, pe de altă parte, desemnarea realității spirituale. (anime- dusha) aspect al relației dintre subiecții procesului pedagogic (căi speciale de comunicare, dialog plin de simpatie autentică, empatie, asistență), bazat pe un apel profund la eternele absolute valori-semantice ale spiritualității.

Astfel, direcțiile principale ale activității de animație sunt depășirea tendințelor personale spre dezintegrarea socială (prevenirea abaterilor sociale și psihologice, de exemplu, comportamentul deviant al adolescenților, dependența de droguri, alcoolismul, sinuciderea etc.); reabilitarea stărilor critice de personalitate; asistență în autorealizarea creativă a individului.

Animația socio-culturală folosește tipuri și genuri tradiționale de creativitate artistică ca principale metode de „revitalizare și spiritualizare” a relațiilor dintre oameni. Acesta este ceea ce ne permite să-l recunoaștem astăzi ca o direcție alternativă pentru dezvoltarea activităților culturale și de agrement.

Noutatea fundamentală a activității de animație poate fi caracterizată prin noi scopuri, obiective și tehnologii aplicate care determină procesul de optimizare a relațiilor interpersonale și intergrup.

Animație culturală.

Animația culturală nu este doar o satisfacere a nevoii de familiarizare cu valorile culturale ale unui anumit popor, țară, regiune sau tip de petrecere a timpului liber, este o modalitate de autodezvoltare și autorealizare, integrare culturală, educație, cuplată. cu efect recreativ din cunoașterea exoticului prezentat atât în ​​forme strict istorice și culturale, cât și în formă animată de afirmare a vieții.

Animație creativă.

Animația creativă este un tip de animație foarte specific, care este cea mai dezvoltată formă de activități culturale și de agrement, deoarece are ca scop autorealizarea și autodezvoltarea unei persoane ca persoană creativă.

Animația creativă se bazează pe revitalizarea abilităților creative ale unei persoane prin includerea acestuia în diverse forme de activitate care îi sunt cele mai apropiate sau mai interesante pe baza hobby-urilor și intereselor persoanei. Adică, prin animație, o persoană își realizează pe îndelete aspirațiile sale, întruchiparea propriei poziții de viață. Această direcție de animație este concepută pentru a ajuta o persoană să dobândească noi cunoștințe.

Astfel, programele de animație, rezolvarea problemelor cu mai multe fațete, în primul rând educația, formarea unei dispoziții optimiste, educația, recreerea, în esență, formează și dezvoltă o personalitate. Orientarea socială a programelor de animație se exprimă prin faptul că servește la formarea unor noi nevoi personale și sociale.

Structura activității de animație include: recreere, relaxare, adaptare, comunicare, corectare, reconstrucție, regenerare. Metodele de animație pot fi definite ca modalități speciale de implementare a asistenței socio-psihologice adecvate, rapide și discrete unei persoane în procesul de socializare și viață. În animaţia socială se disting următoarele grupe de metode: protecţie socială; corecția socio-pedagogică; reabilitare creativă; identificarea şi susţinerea tendinţelor dinamice de autodeterminare creativă etc.

După ce a definit animația ca o zonă independentă a activităților culturale și de agrement, precum și luând în considerare procesul de animație din punctul de vedere al unei abordări sistematice, ca un proces de satisfacere a nevoilor specifice ale unei persoane în comunicare, mișcare, cultură, creativitate, divertisment și distracție plăcută, s-a dezvăluit că se disting următoarele forme de organizare a activităților de animație: animație activă, animație senzuală (eveniment, teatru, terapie de basm, sport), animație de comunicare, animație de liniște (muzică, basm, joacă, dans, artă, terapie ecologică), animație socială culturală și creativă.

LUCRARE DE CURS

la disciplina „Tehnologii de animație și recreere socio-culturală”

Subiect: „Caracteristici ale programelor de animație pentru tineri”

Completat de un student 22-07
grupuri

Pukhovskaya M.A. Verificat de conf. univ.: Kurapina E.V.

Vultur - 2016

Introducere. 2

Capitolul 1. Baza teoretica animație socio-culturală. 4

1.1. Animația socio-culturală ca tip de activitate de agrement. 4

1.2. Principii de animație și tehnologii recreative. 12

Capitolul 2. Implementarea programelor de animație pentru tineri. 17

2.1. Tehnologie pentru crearea unui program de animație pentru tineri. 17

2.2. Scenariul programului de animație „Să aplaudăm dragostea” pentru tineret. 24

Concluzie. 32

Lista literaturii folosite.. 35

Introducere

Sfera agrementului pentru tineret are propriile sale caracteristici. Timpul liber al tinerilor este semnificativ diferit de timpul liber al altora. grupe de vârstă datorită nevoilor sale spirituale și fizice specifice și a caracteristicilor sociale și psihologice inerente. Aceste caracteristici includ creșterea mobilității emoționale, fizice, schimbări dinamice de dispoziție, susceptibilitate vizuală și intelectuală. Tinerii sunt atrași de tot ce este nou, necunoscut. Caracteristicile specifice tineretului includ predominanța activității de căutare în ea. Cea mai caracteristică trăsătură a agrementului tinerilor este creșterea ponderii formelor spirituale și modalităților de petrecere a timpului liber, combinând divertismentul, saturația cu informații, posibilitatea de creativitate și de a învăța lucruri noi. Tinerii sunt activi, dinamici și obișnuiți cu activitățile în aer liber, fiind necesară dezvoltarea unor astfel de programe de animație care să implice tinerii în diverse tipuri de activități sociale și culturale.

Sectorul divertismentului și agrementului joacă un rol important în infrastructura generală a activităților sociale și culturale și rezolvă diverse probleme (în primul rând, educația, formarea unei dispoziții optimiste, educația, recreerea și dezvoltarea culturii oamenilor). Umplându-ți timpul liber cu divertisment și sport, o persoană se odihnește și se recuperează.

Animația este un domeniu de activitate relativ nou, care implică participarea personală la programe de jocuri și spectacole teatrale, evenimente sportive, culturale și de divertisment. diversifica restul clientilor lor. În situația socio-culturală modernă, un loc important îl ocupă organizarea activităților de animație. Activitățile culturale și de agrement sunt cea mai importantă componentă și tip de animație. Până în prezent, metodologia de animație și tehnologii recreative ale activităților socio-culturale prezintă interes și necesitatea studierii și cercetării problemelor.

scop munca de curs este de a identifica caracteristicile programelor de animație pentru tineri.

Un obiect lucrare trimestrială: audiență pentru tineret;

Lucru lucrare semestrială: programe de animație pentru tineri.

Obiectivele lucrării cursului:

1. Consideră animația ca un tip de activitate de agrement;

2. Dezvăluirea principiilor animației și tehnologiilor recreative în activitățile sociale și culturale;

3. Luați în considerare tehnologia pentru crearea unui program de animație;

4. Dezvoltați un program de animație.

Lucru de curs constă din introducere, două capitole, concluzie, bibliografie.

Capitolul 1. Fundamentele teoretice ale animaţiei socio-culturale

Animația socio-culturală ca tip de activitate de agrement

Animația în sensul general acceptat al unei bufnițe este un anumit tip de activitate care urmărește scopul de a dezvolta și prezenta programe speciale pentru petrecerea timpului liber. Programele de animație includ jocuri și concursuri sportive, seri de dans, carnavale, jocuri, hobby-uri, activități spirituale etc.

Animația socio-culturală este un tip aparte de activitate socio-culturală a grupurilor sociale și a indivizilor, care se bazează pe tehnologii moderne (socio-pedagogice, psihologice, cultural-creative etc.) care asigură depășirea alienării sociale și culturale. Tehnologiile de animație socio-culturală oferă sub forma principalelor modalități de „revitalizare” și „spiritualizare” a relațiilor dintre oameni, utilizarea pe scară largă a valorilor spirituale și culturale publice, tipuri și genuri tradiționale de creativitate artistică, oferind astfel individului anumite condiții pentru includerea în activități creative, sanitare, educaționale, de divertisment și alte tipuri de activități sociale și culturale.

În procesul de divertisment, o persoană sau un grup de oameni își satisfac nevoile spirituale specifice, își evaluează propria personalitate și, de asemenea, își analizează rolul la scara diferitelor subsisteme. O varietate de procese de divertisment pot avea loc atât în ​​medii naturale, cât și create artificial. Obiectivele principale ale industriei de divertisment sunt crearea anumitor condiții pentru divertisment, în caz contrar, totalitatea fenomenelor, de prezența cărora va depinde întregul proces de divertisment.

Orientarea socială a dezvoltării industriei divertismentului se exprimă prin faptul că servește la formarea de noi nevoi personale și sociale, precum și la manifestarea și dezvoltarea nevoilor oamenilor în condițiile prealabile. Confruntarea cu rezolvarea sarcinilor cu mai multe fațete, cum ar fi educația, formarea unei dispoziții optimiste, educația, precum și recreerea, dezvoltarea culturii umane, industria divertismentului, în esență, formează și dezvoltă o persoană. Plin de divertisment, o persoană se restabilește și ca unitate de muncă.

Industria divertismentului este o parte independentă, relativ izolată a sistemului economic, atrăgând resurse destul de importante, atât materiale, cât și financiare și de muncă. În acest număr, întreprinderile din industria divertismentului sunt caracterizate prin tehnologii specifice, sisteme de management, rezultate de performanță, organizarea muncii și personal. Animația socio-culturală este una dintre verigile principale în industria divertismentului general, folosind tehnici și tehnici specializate.

Animația socio-culturală este, în esența sa, o pedagogie a înțelegerii și medierii, menită să stabilească relații de egalitate, depășirea subordonării ierarhice, stabilirea de relații personale pe baza unei mai mari libertăți și independență, oferind o alegere individuală în activitate, creativitate și comunicare. .

Cele mai multe tehnologii moderne de animație socio-culturală implică o soluție cuprinzătoare la diferite probleme umane, oferindu-i posibilitatea de a se autoidentifica ca reprezentant cu drepturi depline al unei anumite comunități socio-culturale și de agrement, precum și oferind condiții pentru implicarea în educație. , activități creative, recreative și alte tipuri de activități socio-culturale.

În animația socială și culturală, împletirea atât a abordărilor filozofice, cât și a celor ideologice și a diverselor practici aplicate este absolut bizară. Cu toate acestea, animația socio-culturală folosește pe scară largă tipuri și genuri tradiționale de creativitate artistică sub forma principalelor metode de „revitalizare și spiritualizare” a relațiilor dintre oameni, tocmai această abordare a problemei a făcut posibilă recunoașterea în zilele noastre socio-culturale. -animarea culturală ca direcție inovatoare în vederea dezvoltării activităților socio-culturale.

Organizarea unui eveniment tematic în cadrul animației socio-culturale este o chestiune creativă și complexă. Atunci când organizează evenimente tematice, animatorii ar trebui să dea dovadă de maximă ingeniozitate și invenție, să se asigure că este prezentat într-o formă emoțională strălucitoare, astfel încât nimeni să nu lase seara indiferent.

Alături de prezentările orale, ilustrațiile vizuale și artistice sunt de obicei utilizate pe scară largă pentru a completa și a îmbogăți fiecare discurs individual și întregul subiect. Este bine când se demonstrează noi metode de lucru, se prezintă mostre de produse, modele de funcționare a mașinilor, diagrame, diagrame, scene din spectacole, fragmente din filme, opere de artă plastică, se interpretează diverse lucrări muzicale.

Conform situației socio-psihologice care stă la baza acesteia, o seară tematică teatrală este extrem de apropiată de un festival de masă în aer liber. Nu întâmplător, astfel de seri, de regulă, sunt organizate de cluburi din sărbători sau dedicate evenimentelor cele mai importante din viața unui anumit colectiv, sat, oraș, țară, dau naștere unei stări festive a unei persoane. Prezența unei stări psihologice speciale a maselor, care rezultă într-o situație festivă, creează o nevoie pentru o astfel de formă de lucru în club de masă care să-i facă pe oameni să experimenteze șoc emoțional și să încurajeze acțiunea activă în masă. Evident, nu orice seară tematică dintr-un club ar trebui să fie așa, deși toate sunt teatrale într-o măsură sau alta, adică sunt construite după legile teatrului, care este dictat de baza lor obligatorie de scenariu.

Astfel, un eveniment tematic se deosebește de alte evenimente nu numai prin prezența unei teme și a unui program care o dezvăluie, ci și prin îmbinarea strânsă a liniilor informațional-logice și emoțional-figurative într-un singur scenariu. Gama de seri tematice este foarte largă. Poate fi cea mai simplă combinație ilustrativă de principii informațional-logice și emoțional-figurative, dar se poate dezvolta într-o reprezentație sintetică de masă teatrală. Tot ceea ce se întâmplă în programul de animație tematică vizează ceva anume, de exemplu, este dedicat unei persoane celebre, unei sărbători, unei date istorice importante etc.

Programul de animație tematic este un eveniment, poveste, acțiune care vizează o anumită temă, întrebare. Tot ceea ce se întâmplă în cadrul acestui program ar trebui să corespundă subiectului ales.

Un program de animație tematică trebuie să se bazeze pe un scenariu, adică. o dezvoltare literară detaliată a conținutului serii tematice, în care elementele individuale ale acțiunii sunt enunțate într-o succesiune strictă, tema este dezvăluită, sunt arătate trecerile autorului de la o parte a acțiunii la alta, direcția aproximativă a tuturor se susțin discursuri publicistice, se prezintă operele de artă folosite sau fragmente din acestea, se asigură participanților mijloace de creștere a activității, decorațiuni și echipamente speciale ale sediului clubului. Absența unui scenariu atent dezvoltat al evenimentului, înlocuirea acestuia doar cu un scenariu sau cu un plan al regizorului pentru un eveniment viitor duce la disproporția și inconsecvența părților sale individuale, a legăturii lor mecanice, a sărăcirii posibilităților expresive și a dezvăluirii insuficiente a ideii de ​o seara tematica. O abordare profesionistă a muncii, în special a organizării de evenimente tematice, necesită ca animatorii de astăzi să fie capabili să scrie un scenariu și să-l implementeze.

Luați în considerare principalele etape de lucru pe scenariul unui eveniment tematic. La începutul lucrării, este necesar să se vină cu o bază ideologică și tematică pentru viitorul eveniment, tema și ideea sunt clar definite. În practica animației, aceste concepte sunt adesea subestimate, amestecate, înlocuite unele de altele, ceea ce afectează inevitabil calitatea scenariului.

Tema este o serie de fenomene ale vieții selectate și evidențiate de autor în scenariu. Cu alte cuvinte, subiectul este ceea ce autorul vrea să le spună participanților la seară.

Ideea scenariului, care a devenit punctul de vedere al autorului, servește ca nucleu pentru selecția materialului documentar și artistic, reprezintă conflictul, compoziția, structura figurativă, selecția vorbitorilor. Vagul ideii, de regulă, se transformă în vagitatea scenariului, principalele sale accente semantice.

Subiectul este de obicei fixat de la bun început, iar scenaristul și regizorul trebuie să conducă participanții și spectatorii acțiunii teatrale la idee, ca principală concluzie generală. O greșeală tipică a unor practicieni este că deseori încearcă să prezinte ideea în formă finală încă de la începutul evenimentului tematic. Între timp, sarcina este de a trezi o percepție activă a acțiunii, de a-i face pe toți parcă să se alăture evenimentelor și de a înțelege singur ideea căreia i se subordonează desfășurarea acțiunii. În acest proces creativ, privitorul devine complice al evenimentului de masă.

Tema și ideea sunt indisolubil legate între ele și împreună creează baza ideologică și tematică a scenariului. Cu toate acestea, pentru a crea un scenariu de club, ca orice operă literară, nu este suficient să-i determinăm tema. Scenariilor le lipsește adesea o intrigă specifică, de exemplu. principalele evenimente care se desfășoară în cursul acțiunii, un lanț de evenimente construite pe un conflict.

Căutarea unui complot luminos și interesant este o parte integrantă a lucrării la scenariu, o cerință importantă a dramaturgiei de club. După ce ai ales un complot pentru un eveniment de masă, este necesar să se organizeze materialul artistic și jurnalistic astfel încât intriga să se dezvolte de la eveniment la eveniment, într-o acțiune scenică.

Un eveniment tematic este o unitate organizată ideologic și intriga, un lanț coerent de prezentări orale, acțiuni, imagini vizuale, îmbinate în cadrul intrigii prin scenariu și intenția regizorului. Dezvoltarea intrigii în scenariul unei seri tematice este imposibilă fără definirea și desfășurarea conflictului. Se poate exprima în oameni care trec peste dificultăți, obstacole în atingerea anumitor obiective. Dacă se selectează tema scenariului, se definește ideea, se găsește intriga. Următorul pas este dezvoltarea compoziției scenariului viitor, adică realizarea conflictului, dezvoltarea intrigii în acțiunea scenică. Compoziția este organizarea acțiunii și, prin urmare, aranjarea adecvată a materialului.

Este necesară o expunere la începutul scenariului, adică. poveste scurta despre evenimentele care au precedat izbucnirea conflictului care l-a provocat. Expunerea din scenariu se dezvoltă de obicei într-o intriga. Expunerea și intriga ar trebui să fie extrem de clare, concise. Ei poartă o mare povară psihologică, deoarece concentrează atenția privitorului, îl pregătesc pentru percepția acțiunii, îl pun într-un anumit fel.

Următoarea parte a compoziției scenariului este acțiunea principală, adică descrierea procesului de luptă, suișurile și coborâșurile sale, lanțul de evenimente și coliziuni în care se rezolvă conflictul. Acțiunea principală se rup de obicei într-un lanț de episoade interconectate și interdependente. Fiecare dintre ele are propria logică, propria sa compoziție internă, prin care ideea și tema scenariului rulează ca un fir roșu. Acestea sunt evenimente anturaj cu roluri și accesorii, o selecție tematică de muzică și locuri. În acest eveniment, invitații devin participanți direcți la program, personajele acestuia în imagini atent concepute.

Logica strictă a construcției parcelei și a dezvoltării conflictului. Fiecare episod al scenariului trebuie să fie condiționat logic, legat prin punți semantice cu cele anterioare și ulterioare. Rețineți, totuși, că consistența nu trebuie să însemne neapărat o secvență cronologică, așa cum este adesea înțeleasă de scriitorii scenariilor de club.

Creșterea treptată a acțiunii. Acțiunea stabilită de la începutul expunerii ar trebui să se dezvolte pe o linie crescătoare până la punctul culminant și deznodământ.

Sfârșitul fiecărui episod individual. Scenariul constă întotdeauna din episoade. Fiecare dintre ele are o logică internă de construcție și trebuie finalizată înainte de a începe celălalt. În miniatură, fiecare episod ar trebui să repete toate elementele scenariului, compoziția finală.

Acțiunea trebuie în mod necesar să fie adusă la un punct culminant, adică la cel mai înalt punct. În momentul culmii, ideea unui spectacol de teatru de club își găsește cea mai concentrată expresie. După punctul culminant, ar trebui să urmeze deznodământul - finalul acțiunii. Aceasta este o parte foarte importantă a compoziției, absența sau incompletitudinea ei lasă un sentiment de incompletitudine a întregului eveniment. Finala poartă o încărcătură semantică deosebită, fiind momentul cel mai favorabil pentru manifestarea maximă a activității participanților la evenimentul de masă. O formă comună a finalei într-un eveniment de masă este reprezentarea comună pe scenă de către toți interpreții, cântatul colectiv de masă, acceptarea unei scrisori, jurământ, apel.

Pentru ca materialul selectat să nu fie un „montaj zdrențuit”, să nu sufere de pestriță excesivă, să fie o lucrare armonioasă, este important să se prelucreze îmbinările dintre episoade. Editarea de succes creează un sentiment de integritate, fuziunea a două elemente complet diferite: cântece și cadre de film, muzică și un fragment dramatic, îmbină ilustrația artistică și performanța documentară într-una singură.

Astfel, animația socio-culturală, astăzi este unul dintre cele mai intens dezvoltate domenii ale activității socio-culturale moderne, implicând implementarea unor programe de reabilitare creativă, recreere activă, consolidare socio-psihologică a grupurilor sociale pe baza valorilor culturale.