1. ชีวประวัติของ Pasternak
2. การวิเคราะห์บทกวี "กุมภาพันธ์"
3. การวิเคราะห์บทกวี "ฤดูใบไม้ผลิ"
4. คุณสมบัติของเนื้อเพลงยุคแรก ๆ ของ Pasternak
5. การวิเคราะห์บทกวี "แฮมเล็ต"
6. การวิเคราะห์บทกวีของ Pasternak "Winter Night"
7. คุณสมบัติของเนื้อเพลงช่วงปลายของ Pasternak

M. Tsvetaeva พูดถึง Pasternak:“ คนที่เข้าใจ Pasternak อย่างสมบูรณ์อยู่ที่ไหน Pasternak เป็นเรื่องลึกลับ อุปมานิทัศน์ ตัวเลข”

อันที่จริง Pasternak เป็นกวีที่ซับซ้อน และหากบางครั้งยากสำหรับผู้อ่านที่มีความซับซ้อน นักวิจารณ์วรรณกรรม หรือนักเขียน ที่จะเจาะโลกภาพกวีของศิลปิน เราจะพูดอะไรเกี่ยวกับเด็กๆ ได้บ้าง นักเรียนพบกับบทกวีต้นของ Pasternak มักพูดว่า: "สวยงาม แต่เข้าใจยาก"

การศึกษาเนื้อเพลงของกวีที่โรงเรียนจำเป็นต้องทำให้นักเรียนเข้าถึงรูปภาพของ Pasternak และเข้าใจได้ เพื่อทำความคุ้นเคยกับบุคลิกภาพของกวี เพื่อแสดงความคิดริเริ่มของโลกกวีของศิลปิน

รวบรัด ประวัติย่อ เกี่ยวกับครอบครัวที่ Pasternak เติบโตขึ้นและเกี่ยวกับเส้นทางในชีวิตที่เขาพยายามติดตามจะช่วยให้เราเข้าใจว่าอะไรทำให้เขาเป็นศิลปินแห่งคำ

เป็นการดีกว่าที่จะเริ่มการสนทนาเกี่ยวกับเนื้อเพลงของกวีจากบทกวียุคแรก ๆ : พวกเขามีคำอุปมามากมายการเปลี่ยนแปลงแนวคิดความรวดเร็วและความกดดัน ที่นี่จำเป็นต้องอธิบายให้เด็กฟังด้วยว่ากวีนิพนธ์ของ Pasternak เปลี่ยนไปอย่างมากในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1940 ดังนั้นนักวิจารณ์วรรณกรรมจึงเรียกตามเงื่อนไข ช่วงต้นผลงานของกวีจนถึงปี 1940 แม้ว่าตอนนี้ Boris Leonidovich จะอายุ 50 ปีแล้วก็ตาม

การวิเคราะห์บทกวี "กุมภาพันธ์"

บทกวีนี้ลงวันที่ 2455 นี่เป็นหนึ่งในบทกวีที่เก่าแก่ที่สุดของกวี

Pasternak มักจะจับเวลาภูมิทัศน์เป็นกลอนในช่วงเวลาหนึ่ง - เวลาของปีหรือช่วงเวลาของวันราวกับว่าบ่งบอกถึงความเป็นจริงของสิ่งที่เกิดขึ้น ดังนั้นในบทกวี "กุมภาพันธ์" ฮีโร่ผู้โคลงสั้น ๆ รู้สึกถึงการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาลการพังทลายที่เกิดขึ้นในธรรมชาติ

ให้หันไปที่ข้อความแล้วเขียนคำที่บ่งบอกถึงสถานะของธรรมชาติและสถานะของวิญญาณของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ผลที่ได้คือบันทึกเช่นนี้

สภาพของธรรมชาติ: โคลนดังก้องเผาไหม้เป็นสีดำในฤดูใบไม้ผลิ, ฝนที่ตกลงมา, แอ่งน้ำ, แพทช์ที่ละลาย, ลม

สภาพจิตใจ: ร้องไห้, เขียนน้ำตา, เศร้าแห้ง, สะอื้น

คำเหล่านี้สื่อถึงสภาพจิตใจอย่างไร? (ช่วงเวลาที่ตึงเครียดสูงสุด เต็มไปด้วยความรู้สึก)

กวีมีสภาพเช่นนี้เมื่อใด (เมื่อแรงบันดาลใจมาถึง ในกระบวนการสร้าง)

คุณเข้าใจบทกวีสองบรรทัดสุดท้ายของบทกวีได้อย่างไร? (บทกวีเกิดขึ้นเมื่อแรงบันดาลใจมา)

ภาพของธรรมชาติมีความสัมพันธ์กับสถานะของฮีโร่โคลงสั้น ๆ อย่างไร? (พวกเขาช่วย
ถ่ายทอดความรู้สึกของพระเอกโคลงสั้น ๆ )

“ปาสเตอร์นักถ่ายทอดประสบการณ์ของมนุษย์อย่างลึกซึ้งผ่านภาพร่างภูมิทัศน์ที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณ ชื่นชมความอัศจรรย์ของจักรวาลและรู้สึกว่าตัวเองเป็นส่วนหนึ่งของมัน ดังนั้นเราจึงรับรู้ว่าบทกวีของอาจารย์แต่ละบทเป็นการพัฒนาหัวข้อทั่วไปหนึ่งเรื่อง - ธีมของความงามของโลก "การรวมตัวของพลังงานบางส่วน" นำไปใช้ ณ จุดใดเวลาหนึ่งและในอวกาศ

ดูรูปแบบของกริยาที่สื่อถึงสถานะของฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ

กริยาอยู่ใน infinitive; ความหมายของรูปแบบกริยานี้คือ "การกระตุ้นให้เกิดการกระทำ" อันที่จริงไม่มีคำสรรพนามส่วนตัวในบทกวีฮีโร่โคลงสั้น ๆ ถอยกลับไปสู่พื้นหลังก่อนที่แรงกดดันจากโลกรอบข้างธรรมชาติที่ตื่นขึ้นเป็นแรงบันดาลใจให้กวีกระตุ้นให้เขาทำงาน

ธรรมชาติใน Pasternak นั้นถูกทำให้เป็นวิญญาณ เธอใช้ชีวิตทางจิตวิญญาณที่ซับซ้อน" ธรรมชาติของฤดูใบไม้ผลิสอดคล้องกับอารมณ์ของฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ เธอเป็นที่มาของแรงบันดาลใจและบทกวี และยิ่งนักกวีรู้สึกถึงธรรมชาติมากเท่าใด บทกวีก็จะยิ่ง "เรียบเรียง" ตรง "โดยบังเอิญ" และ "แท้จริงมากขึ้น" เท่านั้น ธรรมชาติของเดือนกุมภาพันธ์ที่เตรียมพร้อมสำหรับการตื่นขึ้นถูกพรรณนาเป็นภาพวาด: ในแง่ของวันที่เพิ่มขึ้นแพทช์ละลาย, หมึก, ลูกแพร์ไหม้เกรียม (rooks) เป็นสีดำ - ทั้งหมดนี้บ่งบอกถึงสถานะของฮีโร่

บทกวีจัดตามสัทศาสตร์อย่างไร? เติมเสียงอะไร? บทกวีเต็มไปด้วยเสียง ผู้เขียนใช้การสะกดคำ การทำซ้ำของเสียง p ทำให้เกิดความรู้สึกของเสียงคำราม เสียงเมือง เสียงโคลนดังก้อง เสียงคลิกของล้อ และเหนือสิ่งอื่นใด นี่คือพร - เสียงกริ่ง! มองหาการเปรียบเทียบและอุปมาอุปมัยในบทกวี "หนึ่งในดวงสว่างที่สุด ลักษณะเด่นระบบศิลปะของ Pasternak เป็นความสมบูรณ์เชิงเปรียบเทียบของบทกวี

การเปรียบเทียบและอุปมาอุปมัยซึ่งมีอยู่มากในบทกวียุคแรก ๆ ของกวีมักดูเหมือนไม่มีกฎเกณฑ์แม้เข้าใจยาก: ซากเรือจะตกลงมาจากต้นไม้เหมือนลูกแพร์ที่ไหม้เกรียมลมไม่ได้ถูกแทง แต่เต็มไปด้วยเสียงร้องของพวกเขา กวีเองเขียนเกี่ยวกับการละลายในเดือนกุมภาพันธ์โดยไม่ตื่นเต้น แต่สะอื้นไห้ ฯลฯ อย่างไรก็ตามมันเป็นภาพที่ไม่ธรรมดาอย่างผิดปกติที่สว่างกว่าและแม่นยำกว่าภาพธรรมดาและเข้าใจได้ง่ายมาก: ความเป็นตัวตนของผู้เขียนปรากฏออกมาอย่างเต็มที่

โทนอารมณ์โดยรวมของบทกวีคืออะไร? พิสูจน์จุดของคุณ บทกวีนี้เกี่ยวกับฤดูใบไม้ผลิและความคิดสร้างสรรค์ ฤดูใบไม้ผลิเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตที่ตื่นขึ้น blagovest คือเสียงกริ่งของระฆังการคลิกที่ล้ออย่างร่าเริงสร้างความรู้สึกของการเฉลิมฉลองน้ำตาเป็นสัญลักษณ์ของการทำให้บริสุทธิ์ของจิตวิญญาณ อารมณ์ทั่วไป
บทกวีที่ยืนยันชีวิตในแง่ดี

การวิเคราะห์บทกวี "ฤดูใบไม้ผลิ"

ต่อเรื่องความคิดสร้างสรรค์ให้เปิดบทกวี "ฤดูใบไม้ผลิ" "อะไรไต, อะไร
ขี้เถ้าบวมเหนียว ... ", 2457)

ในนั้นกวีตอบคำถาม:“ กวีนิพนธ์คืออะไร? กวีควรเขียนเกี่ยวกับอะไรและอย่างไร?

ค้นหาความคล้ายคลึงและอุปมาอุปไมยในสอง quatrains แรก (ไตเป็นเหมือนขี้เถ้า“ แบบจำลองของป่าแข็งแกร่งขึ้น” - เสียงขรมของนก; “ ป่าถูกดึงลงมาที่คอด้วยห่วงของกล่องเสียงขนนกเหมือนควายที่มีบ่วงบาศ ... " ทั้งหมด ความสมบูรณ์เชิงเปรียบเทียบและความคาดไม่ถึงของภาพที่เหมือนกัน)

กวีนิพนธ์ใน quatrain ที่สามคืออะไรเมื่อเทียบกับ? (มีฟองน้ำในถ้วยดูด)

ฟองน้ำเป็นสัตว์น้ำที่ยึดติดกับพื้นทะเลหรือหินด้วยถ้วยดูด ฟองน้ำเนื้อนุ่มเป็นรูพรุนดูดซับความชื้นได้ดี เห็นได้ชัดว่ากวีนิพนธ์ที่ซึมซับชีวิตเปรียบเสมือนฟองน้ำ

ลักษณะเด่นอย่างหนึ่งของงานของ Pasternak ตามที่นักวิจารณ์วรรณกรรมทราบคือ Pasternak แต่งกลอนให้กับโลกด้วยความช่วยเหลือจากลัทธินิยมนิยม ซึ่งทำให้กวีนิพนธ์ของเขามีความเรียบง่ายและเป็นความจริงเป็นพิเศษ

พุชกินเรียกว่าคำ prosaisms ที่มักไม่ใช้ในบทกวีสุนทรพจน์บทกวีและเป็นลักษณะของร้อยแก้วภาษาพูด: "... ความปรารถนาเป็นสิ่งที่เดือดดาล - ฉันมีความสุขอีกครั้งเด็ก / ฉันเต็มไปด้วยชีวิตอีกครั้ง - นั่นคือร่างกายของฉัน / (โปรดยกโทษให้ฉันสำหรับคำสุภาพที่ไม่จำเป็น) " "ฤดูใบไม้ร่วง")

กวีนิพนธ์คืออะไรตาม Pasternak? คุณเข้าใจบทสุดท้ายของบทกวีได้อย่างไร? เปรียบเทียบกับจุดเริ่มต้น

“และปรากฎตาม Pasternak กวีนิพนธ์นั้นละลายในทุกสิ่งนั่นคือ "กลิ้งไปบนพื้นหญ้า" บทบาทของกวีไม่ใช่การรบกวน ไม่ทำให้ตกใจ กลายเป็นหู จมูก ตา และซึมซับ ซึมซับสิ่งที่หลั่งออกมา ถูกธรรมชาติกลืนกินเข้าไป

กวีเป็นฟองน้ำดูด เขาเขียนแต่สิ่งที่ชีวิตกำหนดเท่านั้น นั่นคือสุนทรียศาสตร์ของ Pasternak” (A. Yakobson)

“บทกวีกำลังนอนอยู่บนพื้นหญ้า คุณแค่ต้องก้มลงดูและหยิบมันขึ้นมาจากพื้นดิน” (ปัสเทอร์นัก)

ประการแรก กวีเป็นผู้สังเกตการณ์ เขากลัวที่จะละเมิดความงาม จากนั้นเขาก็เป็นผู้สร้างที่มีพลัง เขาสร้างโลกแห่งธรรมชาติขึ้นมาใหม่ด้วยคำพูด “ บรรทัดสุดท้ายฟังดูเป็นน้ำเสียงพิเศษถ้าไม่กินสัตว์อื่นก็โลภ พวกเขาได้ยินความโลภ และไม่มีความขี้ขลาด ไม่มีความขัดขืนที่ไม่สั่นไหวอย่างที่เคยเป็นมาก่อน เพื่อไม่ให้หก เพื่อรักษาความชื้นอันล้ำค่า

ขณะที่หู จมูก และตาสูบฉีดเข้าไปในฟองน้ำ เข้าสู่จิตวิญญาณ และเมื่อเก็บความชื้นต้องใช้มือที่แข็งแรงและโลภเพื่อบีบออก Pasternak อุทาน: "ศิลปะคือความกล้าของตา แรงดึงดูด ความแข็งแกร่ง และจับ" และมีเพียงการกระทำทั้งสองนี้ที่นำมารวมกันเท่านั้นที่เกือบจะถ่อมตนแบบคริสเตียน (“ ธรรมชาติ โลก ความลับของจักรวาล ฉันรับใช้คุณเป็นเวลานาน ห้อมล้อมด้วยความลับที่สั่นเทา ฉันยืนร้องไห้ด้วยความสุข ...“) และ การสำแดงโลภนอกรีต: “ศิลปะคือความกล้าของดวงตา … »

การกระทำทั้งสองนี้รวมกันทำให้กวีมีสิทธิพิเศษเกี่ยวกับชีวิตและทำให้เขาอยู่ในระยะสั้น ๆ "(A. Yakobson) เราวิเคราะห์บทกวีสองบทที่เปิดเผยแก่นเรื่องของความคิดสร้างสรรค์ ทั้งสองเป็นเรื่องเกี่ยวกับธรรมชาติ

เราได้กล่าวไปแล้วว่า Pasternak มีวิธีการวาดภาพธรรมชาติแบบพิเศษ ในบทกวีของเขา เธอมีจิตวิญญาณ อิ่มเอมกับอารมณ์ของมนุษย์และสามารถ
รู้สึกเห็นอกเห็นใจ ประสบการณ์ภายในของฮีโร่ คำถามเชิงปรัชญาที่ซับซ้อนที่สุด ความสมบูรณ์ของชีวิตและความหลากหลายของโลกถูกเปิดเผยผ่านธรรมชาติหรือโดยธรรมชาติเอง ผู้เขียนพูดถึงธรรมชาติและธรรมชาติเกี่ยวกับผู้เขียน

จุดศูนย์กลางในเนื้อเพลงของ Pasternak เป็นของธรรมชาติ เนื้อหาของบทกวีเหล่านี้กว้างกว่าภาพร่างภูมิทัศน์ทั่วไป เมื่อพูดถึงฤดูใบไม้ผลิและฤดูหนาวเกี่ยวกับฝนและรุ่งอรุณ Pasternak เล่าถึงธรรมชาติของชีวิตการดำรงอยู่ของโลกยอมรับศรัทธาในชีวิตซึ่งดูเหมือนว่าเราจะครอบงำบทกวีของเขาและสร้างพื้นฐานทางศีลธรรม ชีวิตในการตีความของเขาเป็นสิ่งที่ไม่มีเงื่อนไข นิรันดร์ สัมบูรณ์ เป็นองค์ประกอบที่แผ่ซ่านไปทั่ว และปาฏิหาริย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ประหลาดใจในปาฏิหาริย์ของการดำรงอยู่ - นี่คือท่าที่
พาร์สนิป ตื่นตาตื่นใจกับการค้นพบของเขาตลอดไป: "ฤดูใบไม้ผลิอีกครั้ง"

ภูมิทัศน์ในผลงานของ Pasternak มักจะไม่ใช่เป้าหมายของภาพอีกต่อไป แต่เป็นเรื่องของการกระทำ ตัวละครหลักและกลไกของเหตุการณ์” (A. Sinyavsky)

“ดังนั้น ธรรมชาติของ Pasternak จึงพูดและกระทำการในนามของผู้เขียน แต่ดูเป็นธรรมชาติและตรงไปตรงมามาก - จากชื่อของมันเอง "ฉันไม่ได้หมายถึงฤดูใบไม้ผลิ แต่ฤดูใบไม้ผลิเป็นเรื่องของฉัน" ฉันพูดว่า: "การกระทำ" และฉันเน้น: "การกระทำของธรรมชาติ" ” (A. Yakobson)

วิธีการทำงานของธรรมชาติแทนมนุษย์สามารถเห็นได้อย่างชัดเจนในบทกวีของ Pasternak เรื่อง "Thunderstorm, instant forever ... " จากคอลเล็กชัน "My sister is life" ในปี 2460

บทกวีนี้ถามคำถามเดียว: ธรรมชาติทำหน้าที่เป็นตัวแทนในบทกวีใด?

หลังจากวิเคราะห์บทกวีสามบทแล้ว เราก็สรุปผลลัพธ์ขั้นกลาง

คุณสมบัติของเนื้อเพลงยุคแรก ๆ ของ Pasternak:

- ความสมบูรณ์เชิงอุปมาของงาน.

- ความสว่างและความไม่ธรรมดาของอุปมาและการเปรียบเทียบ

— กวีนิพนธ์ของโลกด้วยความช่วยเหลือของ prosaisms

- จิตวิญญาณของธรรมชาติ ธรรมชาติทำหน้าที่แทนผู้เขียน

- ความรวดเร็ว ความตึงเครียดของสุนทรพจน์

การสนทนาเกี่ยวกับเนื้อเพลงช่วงปลายของ Pasternak สามารถเริ่มต้นด้วยคำพูดของผู้เขียนเอง
Pasternak ตั้งข้อสังเกตว่าท่าทางของเขาเปลี่ยนไปอย่างมากหลังจากปี 1940 เส้นเวลานี้ไม่ได้ตั้งใจ Pasternak อาศัยอยู่ในประเทศโซเวียตซึ่งการมีมุมมองของคุณเองเป็นสิ่งที่อันตราย ในปีพ. ศ. 2479 การประหัตประหารของกวีเริ่มขึ้น: เขาไม่ได้ตีพิมพ์อีกต่อไปเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงในสื่อทางการว่าไม่เชิดชูวันทำงานของสหภาพโซเวียต
แผนห้าปี

Boris Leonidovich เกษียณที่ Peredelkino เขียนบทกวีเกือบสี่ปีและทำงานแปล เมเยอร์โฮลด์ขอให้เขาแปลเรื่อง Hamlet ของเชคสเปียร์สำหรับการแสดงในโรงละคร เมเยอร์โฮลด์ถูกจับ แต่ปาสเตอร์นักไม่ลาออกจากงาน หลังจากแปลเสร็จก็เขียน
บทกวีแฮมเล็ต

การวิเคราะห์บทกวี "แฮมเล็ต"

บทกวี "Hamlet" ปี 1946 เปิดฉากซึ่งเป็นส่วนสุดท้ายของนวนิยายเรื่อง "Doctor Zhivago" นี่เป็นหนึ่งในส่วนสำคัญ ช่วงปลายความคิดสร้างสรรค์ของ Pasternak จุดเด่นของบทกวีนี้คือความเก่งกาจของฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ

พระเอกในโคลงสั้น ๆ ของงานให้ความรู้สึกเหมือนนักแสดงที่เล่นบทบาทของแฮมเล็ต

ทำไมคุณถึงคิดว่าภาพวรรณกรรมโลกนี้ปรากฏในบทกวี?

ปัญหาที่แฮมเล็ตเผชิญอยู่นั้นมีความเกี่ยวข้องในศตวรรษที่ 20 เช่นกัน วีรบุรุษแห่งโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์เห็นว่า "มีบางสิ่งที่เน่าเสียในอาณาจักรเดนมาร์ก" รากฐานทางศีลธรรมพังทลาย: พี่ชายยกมือขึ้นต่อต้านพี่ชายแม่ของแฮมเล็ตทรยศพ่อของเขา Hamlet ถูกรายล้อมด้วยความเท็จและความหน้าซื่อใจคด "คำพูด คำคำ". เขาเข้าใจดีว่าเขาต้องเอาชนะความชั่วร้ายแม้จะต้องแลกด้วยชีวิตของเขาเอง และสิ่งนี้ต้องใช้ความกล้าหาญและความเต็มใจที่จะเสียสละ

ภาพลักษณ์ของฮีโร่ในบทกวีมีความคลุมเครือ ข้างหลังเขาคือผู้เขียนเอง Anatoly Yakobson นักวิจัยชื่อดังของผลงานของ Pasternak กล่าวว่า Boris Leonidovich เข้าใจศิลปะเป็นเครื่องมือในการศึกษาชีวิต เป้าหมายสูงสุดคือความสูงส่งของบุคคล ความสุขของบุคคล และความสุขของผู้คน ดังที่คุณทราบ ได้มาในราคาที่สูง: “ศิลปะเป็นสิ่งที่มีเมตตาในความสัมพันธ์กับผู้ที่ถูกกล่าวถึงสำหรับเรา และเป็นสิ่งที่โหดร้ายมากในความสัมพันธ์กับผู้ที่มอบให้เราแก่ศิลปิน เพราะการค้นพบของเขาทำให้กวีไม่เพียงกินเนื้อหาทางวาจาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัสดุที่เรียกว่าเส้นประสาทและสมองเลือดด้วย

ในบทกวีของเขา Pasternak พูดถึงเรื่องนี้มากกว่าหนึ่งครั้ง

โอ้ฉันหวังว่าฉันจะรู้ว่ามันเกิดขึ้น
เมื่อเขาเปิดตัว
สายเลือดนั่น - ฆ่า
แทงคอตาย!

จากมุขตลกที่มีภูมิหลังนี้
ฉันจะปฏิเสธอย่างราบเรียบ
จุดเริ่มต้นยังห่างไกล
ความสนใจครั้งแรกที่ขี้อายมาก

แต่ความชราภาพคือกรุงโรมซึ่ง
แทนที่จะเป็น turuses และ wheel
ไม่ต้องการการอ่านจากนักแสดง
เสียชีวิตอย่างจริงจัง

เมื่อความรู้สึกเป็นตัวกำหนดเส้น
มันส่งทาสขึ้นเวที
และนี่คือจุดสิ้นสุดของศิลปะ
และดินและโชคชะตาหายใจ

และแน่นอนว่าภาพลักษณ์ของฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ สะท้อนภาพของตัวเอกของนวนิยายเรื่อง "Doctor Zhivago" คุณยังไม่คุ้นเคยกับนวนิยายเรื่องนี้ แต่เมื่อมองไปข้างหน้าฉันจะบอกว่า Yuri Zhivago ก็ต่อต้านโลกที่ฐานรากได้พังทลายลง

ฮีโร่เข้าใจดีว่าการเผชิญหน้าโลกนี้เป็นอันตรายถึงชีวิต ซึ่งบางครั้งสามารถรักษาแก่นแท้ของมนุษย์ได้โดยยอมแลกด้วยชีวิตของตนเองเท่านั้น ดังนั้น เราจึงเห็นว่าพระเอกโคลงสั้น ๆ ของงานคือ Hamlet นักแสดง กวีเอง และ Yuri Zhivago

ภาพลักษณ์ของโรงละครเกิดขึ้นได้อย่างไร? ภาพนี้มีเอกลักษณ์หรือไม่?

คำพูด: ฉวัดเฉวียน, เวที, กล้องส่องทางไกล, บทบาท, ละคร - สร้างภาพลักษณ์ของโรงละคร ภาพลักษณ์ของโรงละครมีความคลุมเครือ รวมถึงแนวความคิดเกี่ยวกับชีวิตด้วยนั่นเอง วีรบุรุษแห่งบทกวีเอนตัวพิง "วงกบประตู" และจับเสียงสะท้อนของศตวรรษ ซึ่งหมายความว่า "ตอนนี้ละครที่แตกต่างกำลังดำเนินการอยู่" ละครแห่งชีวิตกำลังแสดงบนเวทีแห่งศตวรรษ “โลกทั้งใบคือโรงละคร และผู้คนในนั้นคือนักแสดง” เชคสเปียร์กล่าว และฮีโร่ของเราก็เป็นคนจริง เป็นตัวแทนของยุคสมัยของเขา ผู้ต่อต้านความวุ่นวายของชีวิตและต้องปกป้องค่านิยมทางจิตวิญญาณสูงสุด

คุณคิดว่าตัวละครรู้สึกอย่างไรเมื่อเข้าสู่โลกนี้? ความสัมพันธ์ของโลกกับฮีโร่คืออะไร?

โลก "สั่งสอน" ฮีโร่ใน "พลบค่ำ" ความมืด ความโกลาหล ความชั่วร้าย และ "กล้องส่องทางไกลนับพันบนแกน" เปรียบเสมือนปากกระบอกปืนที่เล็งมาที่เขาและพร้อมจะยิงได้ทุกเมื่อ .

ฮีโร่ประสบความเหงาและความวิตกกังวลในอนาคต เขาเผชิญหน้ากับโลกที่เป็นศัตรูและเข้าใจว่าในการต่อสู้เช่นนี้ เราต้องเตรียมพร้อมสำหรับการเสียสละ

อย่างไหน ภาพใหม่ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ปรากฏใน quatrain ที่สอง? (ที่นี่มีภาพของพระคริสต์ปรากฏ) ให้เราจำชีวิตพระกิตติคุณในสวนเกทเสมนีและอ่านข้อความในพระคัมภีร์ไบเบิล

หาแนวในบทกวีที่สอดคล้องกับพระกิตติคุณ “ และสิ่งนี้เชื่อมโยงกับความหมายอื่นของภาพลักษณ์ของฮีโร่ในบทกวี: ความคิดเกิดขึ้นจากการเสียสละที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเพื่อประโยชน์ในการช่วยชีวิตผู้คน - การเสียสละของพระคริสต์ ดังนั้นคุณลักษณะใหม่จึงปรากฏในบทพูดคนเดียวของ Hamlet - คำพูดของเขา: "ถ้าเป็นไปได้ Abba Father ขอถ้วยนี้ผ่านไป" เป็นข้อความอ้างอิงโดยตรงจากพระกิตติคุณ: "Abba Father! ทุกอย่างเป็นไปได้สำหรับคุณ เอาถ้วยนี้ไปจากข้า…”

“คำว่า “ถ้วย” เป็นสัญลักษณ์ดั้งเดิม ในความหมายเชิงเปรียบเทียบ คือ โชคชะตาที่เติมเต็มชีวิต ชีวิตอาจเป็น "ถ้วยที่เต็ม" หรือเต็มไปด้วยความเศร้าโศก: "ดื่มถ้วยที่ขมขื่น" - มีความทุกข์ทรมาน "ดื่มถ้วยมนุษย์" - ตาย จำไว้ด้วยว่าก่อนเข้าสู่กรุงเยรูซาเล็ม พระเยซูถามสาวกยอห์นและยากอบว่า "คุณดื่มถ้วยที่เราดื่มได้ไหม" ทั้งที่นี่และในคำอธิษฐานของพระคริสต์ คำนี้มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ เขารู้เกี่ยวกับความทุกข์ทรมานและความตายที่จะมาถึงและเข้าใจว่าเขาต้องทำให้สำเร็จ "ตามที่เขียนไว้ในตัวเขา"

โปรดจำไว้ว่าไอคอน "ทรินิตี้" ของ Andrey Rublev ด้วย: ถ้วยบนโต๊ะเป็นสัญลักษณ์ของการเสียสละที่จะเกิดขึ้นของพระคริสต์และรูปปั้นที่อยู่รอบ ๆ มันคือใบหน้าทั้งสามของพระเจ้า - พวกเขาเต็มไปด้วยความรักซึ่งกันและกันและความอ่อนน้อมถ่อมตนสูงพร้อมที่จะเสียสละ .

พระเยซูทรงสรุปคำอธิษฐานขอถ้วยนี้ด้วยถ้อยคำว่า “หากถ้วยนี้ผ่านไปไม่ได้ เกรงว่าเราจะดื่มเสีย พระประสงค์ของพระองค์ก็จะสำเร็จ” ในทำนองเดียวกันฮีโร่ของบทกวีเข้าใจว่าชะตากรรมได้เตรียมบทบาทที่ยากลำบากสำหรับเขาและต้องการหลีกเลี่ยง: "ยิงฉันในครั้งนี้" แต่โศกนาฏกรรมเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ และเขาพร้อมที่จะเสียสละตัวเอง: "กำหนดการของการกระทำได้รับการพิจารณาและจุดสิ้นสุดของเส้นทางย่อมหลีกเลี่ยงไม่ได้"

บรรทัดสุดท้ายนำเรากลับมาที่บริบทของพระกิตติคุณอีกครั้ง “ทุกสิ่งกำลังจมอยู่ในความหน้าซื่อใจคด” กล่าวคือ ในการโกหก ความหน้าซื่อใจคด ในรูปแบบพิธีการ และคุณจบบทกวีด้วยสุภาษิตรัสเซีย "การใช้ชีวิตไม่ใช่การข้ามทุ่ง" และเราเห็นชีวิตของประเทศของเราอีกครั้งในยุคของรัฐเผด็จการ

Pasternak เข้าใจดีว่าประเด็นนี้ไม่ใช่เรื่องบังเอิญของข้อเท็จจริงและเหตุการณ์จากยุคต่างๆ แต่ "ความธรรมดาของเส้นทางฝ่ายวิญญาณที่พระคริสต์เคยเดินและตลอดเวลาตั้งแต่นั้นมาก็ได้รับเลือกจากตัวแทนที่ดีที่สุดของมนุษยชาติ นั่นคือเส้นทางแห่งการเสียสละ

ยิ่งไปกว่านั้น Pasternak ไม่ได้ถ่ายทอดสถานการณ์เมื่อสองพันปีที่แล้วโดยตรง (เช่นเดียวกับยุคกลาง, ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและต้นศตวรรษที่ 20) มาจนถึงปัจจุบัน: สถานการณ์เหล่านี้ดูเหมือนจะฉายแสงผ่านม่านแห่งกาลเวลาอย่าเปลี่ยน ซึ่งกันและกัน แต่รวมกันเป็นก้อนที่ไม่ละลายน้ำ ดังนั้นเวลาจึงถูกเอาชนะ: สิ่งที่เกิดขึ้นเมื่อหลายศตวรรษก่อนกำลังเกิดขึ้นที่นี่และตอนนี้และจะไม่มีวันผ่านไป มันจะเป็นตลอดไป

ให้เราระลึกถึงคุณสมบัติของเนื้อเพลงในยุคแรกๆ ของ Pasternak และดูว่ากิริยาของผู้แต่งเปลี่ยนไปอย่างไร ไม่มีความร่ำรวยเชิงเปรียบเทียบในบทกวีนี้ ไม่มีภูมิทัศน์ ใน quatrain แรก ผู้เขียนใช้ร้อยแก้ว "วงกบประตู" การผสมผสานระหว่างรายละเอียดในชีวิตประจำวันกับความหมายทางจิตวิญญาณสูงของบทกวีเป็นลักษณะเด่นของกวีนิพนธ์ของ Pasternak ความตึงเครียดในบทกวีเพิ่มขึ้นจากบรรทัดหนึ่งไปอีกบรรทัดหนึ่ง

บทกวีจากส่วนสุดท้ายของ Doctor Zhivago คือ Winter Night

การวิเคราะห์บทกวีของ Pasternak "Winter Night"

อธิบายความหมายเชิงสัญลักษณ์ของภาพพายุหิมะและเทียน ขีดเส้นใต้ด้วยสีตัดกันของเส้นที่เกี่ยวข้องกับสองโลกที่แตกต่างกัน

เทียนเป็นสัญลักษณ์ของความสงบ บ้าน ความสะดวกสบาย พายุหิมะเป็นสัญลักษณ์ของความโกลาหล การปฏิวัติ สงครามกลางเมือง

ดู: เส้นมีการสลับกันอย่างต่อเนื่อง ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยพายุหิมะ ซึ่งอยู่เบื้องหน้า จากนั้นรูปเทียนก็ปรากฏขึ้น และสลับกันไปมาสลับกัน คุณและฉันรู้ว่านี่ไม่ใช่แค่เทียนไขและพายุหิมะ เหล่านี้เป็นโลกสองใบ: โลกแห่งแสงสว่าง ความอบอุ่น ความสบายในบ้าน ความรัก และโลกแห่งความหนาวเย็น ความวิตกกังวล อันตราย

ความสัมพันธ์ระหว่างโลกเหล่านี้คืออะไร?

ความโกลาหลไร้ขอบเขต: "มันเป็นหิมะ หิมะตกทั่วทั้งโลก ทุกขีดจำกัด" ทุกสิ่งในโลกนี้อยู่ภายใต้บังคับของมัน และมีเทียนที่เปราะบางเพียงแท่งเดียวเท่านั้นที่พยายามจะต้านทานมัน เรามาดูกันว่าคำใดที่ผู้เขียนอธิบายทั้งสองโลก โลกพายุหิมะ: เมโลไปทั่วทั้งโลก สะเก็ดสะเก็ดบินไป ทุกสิ่งหายไปในหมอกที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ สีเทาและสีขาว หิมะตกตลอดทั้งเดือนในเดือนกุมภาพันธ์ โลกของเทียน: เพดานที่ส่องสว่าง เงา รองเท้าสองข้าง มุมหนึ่ง น้ำตา แสงไฟกลางคืน ชุด

“บทกวีของบอริส ปาสเตอร์นัก แสดงให้เห็นความหมายอันลึกซึ้งของความรักทางโลกว่าเป็นการแสดงออกสูงสุดของชีวิต มันข้ามฝ่ายเนื้อหนังและฝ่ายวิญญาณ ชั่วขณะและนิรันดร์ มนุษย์และเทวทูต”

มีสัญลักษณ์คริสเตียนในบทกวี: "ยกขึ้นเหมือนนางฟ้า", "สองปีกขวาง", "ไขว้แขน" ซึ่งหมายความว่าเทียนเป็นสัญลักษณ์ของความรักอันศักดิ์สิทธิ์ มีเพียงความรัก ความรู้สึกที่เจิดจ้าและบริสุทธิ์ที่สุดในโลกเท่านั้นที่สามารถต้านทานโลกของพายุหิมะ กลับสู่โลกที่บ้าคลั่งด้วยความหมายที่สูญเสียไป

(บทกวีสร้างขึ้นจากสิ่งที่ตรงกันข้าม ใช้ anaphora และละเว้น: "เทียนถูกเผาบนโต๊ะเทียนกำลังไหม้")

กวีนิพนธ์ของ Pasternak แสดงออกอย่างไรในบทกวีนี้?

(ลักษณะการนำเสนอที่เรียบง่าย ภาพเชิงสัญลักษณ์ที่ลึกซึ้ง การกระทำของธรรมชาติ และขัดแย้งกับพระเอกในบทกวีของงาน)

มาสรุปและตั้งชื่อคุณสมบัติของเนื้อเพลงช่วงปลายของ Pasternak กันเถอะ

— ความเรียบง่ายและโปร่งใสของการนำเสนอ
- อุปมาอุปมัยจำนวนเล็กน้อย
— ความลึกและสัญลักษณ์ของภาพ
— แรงจูงใจของคริสเตียนในเนื้อเพลง
- จิตวิญญาณของธรรมชาติ
- ความรวดเร็ว ความตึงเครียด ของตำรากวี
— กวีนิพนธ์ของโลกด้วยความช่วยเหลือของ prosaisms

การเน้นย้ำถึงคุณลักษณะของเนื้อเพลงช่วงต้นและช่วงปลายของ Pasternak สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของวิธีกวีของเขา

ด้วยความแตกต่างทั้งหมดระหว่าง Pasternak ต้นและปลาย ความคล้ายคลึงกันจึงลึกซึ้งและสำคัญกว่าความแตกต่างเหล่านี้มาก ดังนั้นความสมบูรณ์ของโลกกวีนิพนธ์ของ Pasternak โดยทั่วไปจึงไม่มีข้อสงสัยใด ๆ ในบรรดานักวิจารณ์และนักวิจารณ์วรรณกรรมที่จริงจัง

0 / 5. 0

"เมื่อมันชัดเจนขึ้น" - หนังสือบทกวีโดยรวม

หนังสือบทกวี "เมื่อมันชัดเจน" (1956-1959) จบงานของ B.L. ปาสเตอร์นัก. ที่สำคัญและน่าสนใจกว่าคือความเข้าใจทางภาษาในแง่ของงานของกวี รุ่นก่อน และร่วมสมัยของเขา

ในการเชื่อมต่อกับปัญหาที่เกิดขึ้น ฉันจะสนใจในสองปัจจัย: ลำดับการเรียบเรียงและเอกภาพของหนังสือ เช่นเดียวกับเอกภาพของโลกกวี ระบบศิลปะของมัน

ในเดือนพฤศจิกายน 2500 B. Pasternak ได้กำหนดลำดับของบทกวีและเข้าสู่บทประพันธ์ นี่เป็นหลักฐานโดยตรงว่ากวีถือว่าหนังสือเล่มนี้เป็นสิ่งมีชีวิตอิสระ กวีเองชี้ให้เห็นถึงบทบาทการจัดระเบียบของสามข้อ: นี่คือบทกวีลัทธิความเชื่อเริ่มต้น "ในทุกสิ่งที่ฉันต้องการจะไปถึง ... "; จากนั้นจุดสุดยอด "เมื่อมันชัดเจน ... " ตามชื่อหนังสือทั้งเล่มสะท้อนให้เห็นถึงจุดเปลี่ยนในชีวิตของทั้งกวีและประเทศและทัศนคติของ Pasternak ตอนปลายคือ แสดงออกอย่างเปิดเผย; สุดท้ายคือ "The Only Days" ซึ่งธีมของเวลาครอบงำ ซึ่งเป็นหนึ่งในหัวข้อหลักของ Pasternak ในบทกวีแรก หัวข้อทั้งหมดของหนังสือเล่มนี้ถูกดึงเข้าเป็นปมประสาท เชื่อมโยงเป็นรูปเป็นร่าง คำศัพท์กับแต่ละบทกวีของหนังสือ

ลำดับของบทกวีอื่น ๆ ทั้งหมดก็มีความสำคัญเช่นกัน ในองค์ประกอบที่ซับซ้อนหลายระดับของหนังสือ การแบ่งสมมาตรในการเชื่อมโยงบทกวีดังกล่าวนั้นชัดเจน ซึ่งแต่ละส่วนของ "ความคิดสร้างสรรค์ - เวลา" ที่เป็นเอกภาพสองส่วนได้เกิดขึ้นจริง ตรงกลาง - 6 บทกวีที่รวมกันเป็นธีม "ความคิดสร้างสรรค์": "หญ้าและก้อนหิน", "กลางคืน", "ลม", "ถนน", "ในโรงพยาบาล", "ดนตรี" บทกวีทั้ง 6 บทนี้ถูกล้อมรอบด้วยวัฏจักรของภูมิทัศน์: ไม่ใช่ฤดูหนาวและฤดูหนาว ในทางกลับกันพวกเขาถูกล้อมรอบด้วยโองการที่อนาคตมาถึงข้างหน้าในรูปแบบของเวลาและ 9 สุดท้ายซึ่งเป็นธีมที่กวีกำหนดขึ้นเอง:“ ฉันคิดว่าแม้จะมีความคุ้นเคยของทุกสิ่งที่ดำเนินต่อไป ให้ยืนต่อหน้าต่อตาและให้พวกเราฟังและอ่านต่อไป ไม่มีอะไรเกิดขึ้นอีกแล้ว มันผ่านไปแล้วและเกิดขึ้นแล้ว ช่วงเวลาอันยิ่งใหญ่ซึ่งใช้พลังที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนได้สิ้นสุดลงและผ่านไป พื้นที่กว้างใหญ่เหลือคณานับจนถึงตอนนี้ที่ว่างเปล่าและว่างเปล่าสำหรับคนใหม่และคนที่ไม่มีประสบการณ์ได้ว่างลงแล้ว…”

แต่ละรอบเหล่านี้มีโครงสร้างภายใน ไดนามิกภายในของธีม รูปภาพ และโครงสร้างที่ซับซ้อนทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นถึงลำดับเหตุการณ์ทางชีวประวัติที่แท้จริง

ดูเหมือนว่าเราจะมีหลักการสองประการหลักในการจัดระเบียบโลกกวีของ Pasternak ระบบการเปรียบเทียบและภาษาศาสตร์ของหนังสือ ทั้งสองเป็นสูตรทางอ้อมโดยกวี หลักการแรกคือการแยกออกเป็นแฉกของปรากฏการณ์ ภาพ คำ; หลักการที่สองคือความเชื่อมโยง การสร้างสายสัมพันธ์ที่ต่างกัน ห่างไกล แตกต่าง

ปรากฏการณ์ เหตุการณ์ สิ่งของ สิ่งของ แยกออกเป็นสองส่วน พวกเขาสามารถมีคุณสมบัติที่แตกต่างกันซึ่งบางครั้งก็ไม่เกิดร่วมกัน เวลาเคลื่อนไปไม่หยุดยั้ง บางทีปีต่อจากปีที่หิมะตก หรืออาจเหมือนกับคำในบทกวี) และแม้แต่ชั่วขณะหนึ่งก็สามารถยืดเยื้อไปชั่วนิรันดร์ ( และวันนั้นก็ยาวนานกว่าศตวรรษ). อวกาศก็เหมือนเวลาไม่มีขอบเขตและไม่มีที่สิ้นสุด ( จึงมองดูความเป็นนิรันดรจากภายใน ในมงกุฎวิบวับวิบวับ วิสุทธิชน ฤาษี ราชา ...) แต่ยังอยู่ในขอบเขต เฟรม มีรูปแบบด้วย

ภาพถูกแยกออกเป็นสองส่วนไม่ว่าจะทางสายตาหรือทางวาจา: สิ่งเดียวกันนี้เรียกว่าสองครั้ง ราวกับว่ากำลังแตกแยก และเพื่อให้บรรลุผลนี้ tropes สามารถทำซ้ำหรือแสดงออกถึงสไตล์ได้

คำหรือวลีแบ่งออกเป็นสองความหมาย ใช้ในความหมายตั้งแต่สองความหมายขึ้นไปพร้อมกัน

รูปแบบคำเป็นแบบแยกส่วน ซึ่งสามารถมีความหมายทางไวยากรณ์ได้สองความหมายพร้อมกัน

หลักการที่สองปรากฏใน "การสร้างสายสัมพันธ์":

I. มนุษย์และโลกในเส้นทางของ Pasternak ถูกนำมารวมกันไม่เพียง แต่ตามประเพณีเท่านั้น แต่ยังในลักษณะพิเศษ: ปรากฏการณ์ที่เป็นตัวเป็นตนเช่นคนสวมเสื้อผ้าสัมผัสกับสภาพร่างกายหรือจิตใจเช่นเดียวกับบุคคล ยิ่งไปกว่านั้น นี่อาจเป็นสภาวะที่ปรากฏการณ์นี้มักเกิดขึ้นกับตัวบุคคล ปรากฏการณ์เข้าสู่ความสัมพันธ์ของมนุษย์ไม่เพียง แต่ในหมู่พวกเขาเอง แต่ยังรวมถึงบุคคลด้วยบางครั้งเริ่มการสนทนาโดยตรงกับเขาประเมินบุคคลและนี่อาจเป็นการประเมินร่วมกันและบุคคลรู้สึกถึงสภาวะของธรรมชาติจากภายใน สิ่งไม่มีรูปร่าง เกิดเป็นรูปเป็นร่าง หรือไม่คงตัว มีความหนืด บทกวียังเป็นรูปเป็นร่างได้รับสถานะ ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติหรืออาคาร การสร้างสายสัมพันธ์นั้นรุนแรงโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากขึ้นอยู่กับคุณลักษณะที่ไม่มีอยู่ในวัตถุ แต่ในตอนแรกมีสาเหตุมาจากมันและใช้เป็นพื้นฐานสำหรับการเปรียบเทียบเท่านั้น

ครั้งที่สอง การบรรจบกันของร้อยแก้วและกวีนิพนธ์ใน Pasternak นั้นเกิดขึ้นพร้อมกัน: “ บทกวีของเขามุ่งไปที่ร้อยแก้ว เหมือนกับร้อยแก้วที่มีต่อบทกวี” (Likhachev)

ความตึงเครียดขั้นสูงสุดของความรู้สึกในร้อยแก้วมาจากเนื้อเพลง ความน่าเชื่อถือของรายละเอียด ความเรียบง่ายของโครงสร้างวากยสัมพันธ์ - จากร้อยแก้วบรรยาย

การสร้างสายสัมพันธ์กับร้อยแก้วเป็นที่ประจักษ์โดยเฉพาะอย่างยิ่งในความจริงที่ว่าคำศัพท์ภาษาพูดภาษาพูดภาษาถิ่นล้าสมัยหรือระดับภูมิภาคป้อนบทกวีโคลงสั้น ๆ ได้อย่างอิสระ เลเยอร์ที่ลดลงทั้งหมดเหล่านี้ไม่ได้ตรงกันข้ามกับคำศัพท์ที่เป็นหนังสือ บทกวี หรือการแสดงออกอย่างสูง แต่ "ถูกจัดวางไว้ในชั้นหนึ่งของการเปล่งเสียงแบบโคลงสั้น ๆ " โดยมีความเด่นชัดของคำศัพท์ที่ "ไม่สูง"

เบื้องหลังความเรียบง่ายและ "ความเข้าใจ" ถูกซ่อน "ข้อผิดพลาด" ที่เชี่ยวชาญด้านภาษาศาสตร์มากที่สุด ราวกับว่ากวีไม่ได้สังเกต อย่างไรก็ตามความจริงที่ว่าพวกเขาเต็มไปด้วยบทกวีบ่งบอกว่าสำหรับ Pasternak พวกเขาเป็นอุปกรณ์ที่มีสติ สิ่งเหล่านี้คือ “ข้อผิดพลาด” ที่เกี่ยวข้องกับการละเมิดความเข้ากันได้ตามปกติเป็นหลัก

การละเมิดความเข้ากันได้ของความหมายจะคงอยู่มากที่สุดในกรณีที่มีการแทนที่คำที่ไม่ขึ้นต่อกันด้วยความหมายที่เกี่ยวข้องกับวลีของคำอื่น และคำที่ใช้แทนจะถูกเลือกอย่างอิสระจากคำทั้งสองชุดความหมายเดียวกันกับชุดคำที่ถูกแทนที่และชุดอื่นๆ นอกจากนี้ยังมีการสร้างชุดที่เป็นเนื้อเดียวกันเมื่อคำที่มีความหมายเกี่ยวกับวลีคำที่ขึ้นต่อกันตรงกับบรรทัดฐานและอีกคำหนึ่งละเมิด

ความไม่ลงรอยกันทางวากยสัมพันธ์มักเกี่ยวข้องกับการละเว้นคำนามที่ขึ้นต่อกันหรือตำแหน่งของคำนามที่ขึ้นต่อกันในคำที่มักจะไม่มีการควบคุมดังกล่าว

สาม. การบรรจบกันของปรากฏการณ์กวีแบบดั้งเดิมและที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมสามารถเห็นได้ในตัวอย่างของภาพกวีและวิธีการเชื่อมโยงคำในแนวกวีนิพนธ์ Pasternak ยังคงประเพณีของการสร้างแนวบทกวีตามการเชื่อมต่อปกติหรือการเชื่อมโยงของคำ อย่างไรก็ตาม การเชื่อมต่อเชิงความหมายก็เปิดใช้งานเช่นกัน ซึ่งถือได้ว่าเป็นคำที่เป็นรูปเป็นร่าง: แต่ละคำในบรรทัดซึ่งไม่ได้เชื่อมต่อด้วย seme กับผู้อื่น "ได้ผล" สำหรับรูปภาพ

ดังนั้น ความเป็นเอกภาพของหนังสือเล่มนี้จึงเติบโตจากความสมบูรณ์ขององค์ประกอบ จากความเป็นเอกภาพของหลักการที่พิจารณา นอกจากนี้ยังขึ้นอยู่กับความสามัคคีของเทคนิคการมองเห็นที่เหมาะสม ในการวิจารณ์วรรณกรรมความสัมพันธ์ของกวีนิพนธ์ของ Pasternak กับศิลปะพลาสติกถูกบันทึกไว้: ประติมากรรมสถาปัตยกรรมภาพวาด เวิร์กช็อปสร้างสรรค์ของ Pasternak เป็นเครื่องย้อมผ้ากฎของมุมมองสะท้อนให้เห็นในการเคลื่อนไหวจุดของการเคลื่อนไหวถูกระบุอย่างแม่นยำทิศทางที่มักจะเอียงในมุมหนึ่ง รายละเอียดภาพถูกวาดขึ้น: คันธนูกิ่งเมเปิ้ลที่เงอะงะแยกจากกัน, ลูกโอ๊กหนึ่งตัวห้อยอยู่บนกิ่งไม้, นกร้องเจี๊ยก ๆ ที่กิ่งไม้, วงแหวนเส้นด้ายคืบคลานและม้วนงอ การแก้ไขข้อเท็จจริงรายละเอียดมีความสำคัญ ภาพที่มองเห็นยังรวมถึงความสัมพันธ์ในการแสดงละครด้วย เช่น ทิวทัศน์ การแต่งกาย ท่าโพส

ตรงกันข้ามกับวิธีที่โลกถูกนำเสนอ ฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ไม่ได้ถูกนำเสนอด้วยสายตา การปรากฏตัวของเขาถูกถ่ายทอดผ่านการประเมินเหตุการณ์ สถานการณ์ ภูมิทัศน์ ซึ่งแสดงออกด้วยคำศัพท์ที่มีความเข้มข้นสูง อนุภาค สหภาพแรงงาน โครงสร้างเบื้องต้นด้วยความหมายเชิงประเมินที่เป็นกิริยาช่วย องค์ประกอบวากยสัมพันธ์ที่บ่งบอกถึงความสัมพันธ์เชิงสาเหตุของเหตุการณ์ “อาณาจักรแห่งคำพ้องความหมาย ตื่นขึ้นเพื่อการดำรงอยู่อย่างอิสระ” กวีนิพนธ์ของปาสเตอร์นัก ยาคอบสัน และเราพบคำอธิบายที่สำคัญของโครงสร้างที่มีความหมายเหมือนกันของภาพของฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ ในตัว Pasternak: ไม่เคย ไม่เคย แม้แต่ในช่วงเวลาของการมอบความสุขที่ลืมไม่ลง สิ่งที่ดีที่สุดและน่าตื่นเต้นที่สุดก็จากพวกเขาไป: ความเพลิดเพลินจากการหล่อหลอมโลก สำนึกรับผิดชอบต่อภาพรวม ความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของความงาม ของปรากฏการณ์ทั้งหมดไปทั่วทั้งจักรวาล ("หมอจิวาโก")

บันทึกชีวประวัติโดยย่อ.

10 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2433 - เกิดในตระกูลศิลปิน L.O. Pasternak แม่-เปียโน R.I. คอฟมัน ในวัยเด็ก - เรียนดนตรี, ทำความคุ้นเคยกับนักแต่งเพลง Scriabin

พ.ศ. 2452 - การรับเข้าเรียนคณะประวัติศาสตร์และปรัชญาของมหาวิทยาลัยมอสโก

2451-2452 - เข้าร่วมกลุ่มกวีนิพนธ์ของกวีและศิลปิน Yu. P. Anisimov ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มีการสื่อสารอย่างจริงจังกับแวดวงต่างๆ ที่จัดกลุ่มอยู่รอบๆ สำนักพิมพ์ Musaget

ฤดูใบไม้ผลิปี 2455 - ทริปหนึ่งภาคเรียนไปเยอรมนี ไปมหาวิทยาลัย Marburg เพื่อศึกษาปรัชญากับศาสตราจารย์แฮร์มันน์ โคเฮน

Boris Leonidovich Pasternak (29 มกราคม / 10 กุมภาพันธ์ 2433 มอสโก - 30 พฤษภาคม 2503 Peredelkino ใกล้มอสโก) เริ่มกิจกรรมวรรณกรรมของเขาในแวดวงที่ก่อตัวขึ้นรอบ ๆ สำนักพิมพ์สัญลักษณ์ Musaget หนังสือบทกวีเล่มแรกของเขา "Twin in the Clouds" ใน ค.ศ. 1914 ตีพิมพ์โดยกลุ่มวรรณกรรม Lirica ซึ่งสมาชิกถูกวิพากษ์วิจารณ์จากนักวิจารณ์ว่าเลียนแบบสัญลักษณ์ ต่อมาในอัตชีวประวัติร้อยแก้ว "Professional Letter" (1930) B. Pasternak เรียก "Lyric" ว่าวง epigone กวีนิพนธ์ในยุคแรกของ B. Pasternak ได้รับอิทธิพลจาก I. Annensky ซึ่งอยู่ใกล้กับ Symbolists จาก I. Annensky เขาใช้คุณสมบัติของสไตล์ (รวมถึงไวยากรณ์ฟรีและจิตวิทยา) ต้องขอบคุณเอฟเฟกต์ของความฉับไว การแสดงออกพร้อมกันของอารมณ์ที่แตกต่างกันของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ได้สำเร็จ ในสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรม บทกวีของคอลเลกชั่น "Twin in the Clouds" ถูกมองว่ามีทั้งสัมผัสของสัญลักษณ์และตรงข้ามกับกวีนิพนธ์เชิงสัญลักษณ์ V. Bryusov ในการทบทวนของเขา "ปีแห่งกวีนิพนธ์รัสเซีย" ตั้งข้อสังเกตว่าลัทธิอนาคตนิยมแสดงออกในบทกวีของ B. Pasternak แต่ไม่ใช่เป็นบรรทัดฐานทางทฤษฎี แต่เป็นการแสดงออกถึงความคิดของกวี

หลังจากการแตกแยกใน Lyrica ในปี 1914 B. Pasternak ได้เข้าร่วมปีกซ้ายและร่วมกับ S. Bobrov และ N. Aseev ได้สร้างกลุ่มวรรณกรรมใหม่ที่ล้ำยุคในแนวสุนทรียศาสตร์คือกลุ่ม Centrifuga ซึ่งสำนักพิมพ์ในปี 1917 ได้รับการปล่อยตัว แสงแห่งบทกวีเล่มที่สองของเขา "Over the Barriers" งานของ B. Pasternak ในยุคนี้พัฒนาขึ้นตามลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซีย แต่ตำแหน่งของสมาชิกของ Centrifuge รวมถึง B. Pasternak นั้นโดดเด่นด้วยความเป็นอิสระและความเป็นอิสระจากบรรทัดฐานของกวี ส่วนสำคัญของปฏิทินปูมเล่มแรก "Centrifugi" "Rukonog" (1914) ถูกกำกับโดย "First Journal of Russian Futurists" (1914) ดังนั้นบทความของ B. Pasternak เรื่อง "ปฏิกิริยาของ Wasserman" จึงมีการโจมตีบทกวีของอัตตา - อนาคตและต่อมา Imagist V. Shershenevich เมื่อตั้งคำถามถึงธรรมชาติแห่งอนาคตของงานของเขา B. Pasternak ได้กล่าวถึงบทกวีของ V. Khlebnikov และด้วยการจองบางอย่าง V. Mayakovsky ไปสู่ลัทธิแห่งอนาคตที่แท้จริง สำหรับครั้งที่สาม คิดขึ้นในปี 1917 แต่ไม่เคยตีพิมพ์ ปูม "Centrifuges" มีไว้สำหรับบทความของ Vladimir Mayakovsky ของ B. Pasternak "ง่ายเหมือนหมู" เปโตรกราด 2459" แสดงการสนับสนุนบทกวีของ V. Mayakovsky B. Pasternak ชี้ไปที่ข้อกำหนดสองประการสำหรับกวีตัวจริงซึ่ง V. Mayakovsky ตอบและ B. Pasternak จะนำเสนอตัวเองตลอดงานทั้งหมดของเขา: ความชัดเจนของมโนธรรมเชิงสร้างสรรค์และกวี ความรับผิดชอบต่อนิรันดร

ในเนื้อเพลงตอนต้นของ B. Pasternak มีการระบุธีมของหนังสือกวีนิพนธ์ในอนาคตของเขา: คุณค่าในตนเองของแต่ละบุคคล, ความเป็นอมตะของความคิดสร้างสรรค์, ความทะเยอทะยานของฮีโร่โคลงสั้น ๆ สู่โลก, การอยู่ร่วมกับสวน, พายุ, นกไนติงเกล , หยด, เทือกเขาอูราล - พร้อมทุกสิ่งในโลก:

“ กับฉันด้วยเทียนของฉัน / โลกบานสะพรั่ง”; "รับช่วง สำหรับหกฮรีฟเนีย / โดยพร ผ่านการคลิกล้อ / ถูกส่งไปยังที่ที่ฝนตกชุก / เสียงดังกว่าหมึกและน้ำตา ในบทกวีของคอลเลกชัน "เหนือสิ่งกีดขวาง" B. Pasternak กำลังมองหารูปแบบการแสดงออกของเขาเองเรียกพวกเขาว่า etudes แบบฝึกหัด ความรู้สึกของโลกในความสมบูรณ์ของมันในการแทรกซึมของปรากฏการณ์เอนทิตีบุคลิกภาพกำหนดธรรมชาติของบทกวีของเขา ดังนั้น "ปีเตอร์สเบิร์ก" จึงเป็นคำพ้องความหมายแบบขยายซึ่งคุณสมบัติของปรากฏการณ์ที่อยู่ติดกันจะถูกถ่ายโอน ในกรณีนี้คือเมืองและปีเตอร์

ต่อจากนั้นในจดหมายจาก B. Pasternak ถึง M. Tsvetaeva ในปี 1926 มีการแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการจัดการคำที่ไม่ได้รับอนุญาตในข้อของคอลเลกชัน "Above the Barriers" เกี่ยวกับการผสมผสานรูปแบบที่มากเกินไปและการเคลื่อนไหวของความเครียด . ในบทกวียุคแรก B. Pasternak จ่ายส่วยให้โรงเรียนวรรณกรรม แต่ในบทความ 2461 ของเขาเรื่อง "Several Provisions" ในปี 1918 แนวคิดดังกล่าวได้รับการเปล่งออกมาว่าต้องการให้กวีเป็นอิสระ เขาเปรียบเทียบสัญลักษณ์ ลัทธินิยมนิยม และลัทธิอนาคตนิยมกับลูกโป่งที่มีโพรง

ในฤดูร้อนปี 2460 B. Pasternak เขียนบทกวีที่เป็นพื้นฐานของหนังสือของเขา "น้องสาวของฉันคือชีวิต" ต่อมาในจดหมายคุ้มครอง กวีตั้งข้อสังเกตว่าเขาเขียนหนังสือด้วยความรู้สึกเป็นอิสระจากความชอบทางวรรณกรรมกลุ่ม บทกวีแห่งฤดูร้อนปี 2460 ถูกสร้างขึ้นภายใต้ความประทับใจของเหตุการณ์ในเดือนกุมภาพันธ์ ซึ่งรับรู้โดยปัญญาชนชาวรัสเซียในหลาย ๆ ด้านโดยอภิปรัชญาในฐานะการเปลี่ยนแปลงของโลกในฐานะการเกิดใหม่ทางจิตวิญญาณ B. หนังสือของ Pasternak ไม่มีมุมมองทางการเมืองเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในรัสเซีย สำหรับเขาแล้ว กุมภาพันธ์คือการขจัดสิ่งกีดขวางระหว่างธรรมเนียมปฏิบัติของมนุษย์กับธรรมชาติ ซึ่งเป็นความรู้สึกนิรันดร์ที่สืบเชื้อสายมาจากโลก กวีเองชี้ไปที่ลักษณะที่ไม่สุภาพของหนังสือเล่มนี้ บทกวีนี้อุทิศให้กับผู้หญิงคนหนึ่งซึ่ง "องค์ประกอบของความเที่ยงธรรม" นำพากวีด้วย "ความรักที่ไม่แข็งแรงนอนไม่หลับและเหลือเชื่อ" ในขณะที่เขาเขียนถึง M. Tsvetaeva (5, 176)

หนังสือเล่มนี้แสดงแนวคิดของผู้เขียนเรื่องความเป็นอมตะของชีวิต B. Pasternak ทำงานด้านปรัชญาอย่างมืออาชีพในช่วงทศวรรษที่ 1910 ที่มหาวิทยาลัยมอสโกและ Marburg ซื่อสัตย์ต่อประเพณีศาสนศาสตร์ ปรัชญาและวรรณกรรมของรัสเซีย การทำลายล้างปฏิวัติไม่ได้สัมผัสโลกทัศน์ของเขา เขาเชื่อในชีวิตนิรันดร์ของจิตวิญญาณก่อนอื่น - วิญญาณของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ ในปีพ.ศ. 2455 เขาเขียนจากมาร์บูร์กถึงบิดาของเขา ศิลปินแอล.โอ. ปัสเตรนัค ว่าเขาเห็นวิญญาณที่สร้างสรรค์นิรันดร์ ไม่อาจปรองดอง สร้างสรรค์ และ "เป็นสิ่งที่ยังเยาว์วัย" ในตัวเขา ในปีพ.ศ. 2456 ที่ประชุมของวงกลมเพื่อศึกษาสัญลักษณ์ เขาได้จัดทำรายงาน "สัญลักษณ์และความอมตะ" ซึ่งเขาได้ระบุแนวคิดของ "ความเป็นอมตะ" และ "กวี" ในฤดูหนาวปี ค.ศ. 1916–1917 บี. ปัสเตอร์นักได้คิดค้นหนังสือเกี่ยวกับธรรมชาติของศิลปะ ในปี 1919 มันถูกเรียกว่า "การศึกษาเกี่ยวกับมนุษย์ ศิลปะ จิตวิทยา ฯลฯ ด้วยมนุษยนิยม" - "สาระสำคัญของควินตา"; มันรวมบทความ "บทบัญญัติหลายประการ" ซึ่งกวีเตือนว่านักมนุษยนิยมชาวอิตาลีได้เพิ่มหนึ่งในห้าขององค์ประกอบทางธรรมชาติทั้งสี่ของน้ำ ดิน อากาศและไฟ - มนุษย์นั่นคือมนุษย์ได้รับการประกาศให้เป็นองค์ประกอบที่ห้าของจักรวาล แนวความคิดของมนุษย์ในฐานะองค์ประกอบหนึ่งของจักรวาลนิรันดร์ได้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการทำงานของบี. เขาหันไปหา Pushkin, Lermontov, Tolstoy, Proust และในงานชีวิตของพวกเขาเขาขอการยืนยันแนวคิดเรื่องความเป็นอมตะของจิตวิญญาณและเสรีภาพภายในของแต่ละบุคคล ทั้งในวัยเด็กและในทศวรรษสุดท้ายของชีวิตซึ่งทำงานในสภาพที่ไม่เชื่อในพระเจ้า เขามุ่งเน้นไปที่คำถามเรื่องนิรันดรในบริบทของศาสนาคริสต์ ดังนั้น เขาจึงเชื่อว่าลีโอ ตอลสตอยก้าวไปข้างหน้าในประวัติศาสตร์ของศาสนาคริสต์ โดยนำผลงานของเขา "การสร้างจิตวิญญาณแบบใหม่ในการรับรู้ของโลกและชีวิต" และนี่คือ "การสร้างจิตวิญญาณ" ของตอลสตอยที่กวียอมรับว่าเป็นพื้นฐานของ การดำรงอยู่ของเขาเองลักษณะของเขาในการ "อยู่และเห็น"

ในหนังสือ "My Sister - Life" ผลงานของ M. Lermontov ถูกนำเสนอเป็นความหมายของความเป็นอมตะ หนังสือเล่มนี้อุทิศให้กับเขา ตลอดชีวิตของเขา B. Pasternak หวังที่จะเปิดเผยความลับของสาระสำคัญของ Lermontov; ตัวเขาเองเชื่อว่าเขาประสบความสำเร็จในการทำเช่นนี้ในนวนิยาย Doctor Zhivago The Demon (“ In Memory of the Demon”) เป็นภาพของจิตวิญญาณสร้างสรรค์อมตะของ Lermontov: มันเป็นนิรันดร์และด้วยเหตุนี้ "ฉันสาบานด้วยน้ำแข็งของยอดเขา: "นอนแฟนฉันจะกลับมาพร้อมกับหิมะถล่ม ”

ในเนื้อเพลงของ B. Pasternak ในฤดูร้อนปี 1917 ไม่มีความรู้สึกลำบากใด ๆ ฟังดูเหมือนศรัทธาในความไม่มีที่สิ้นสุดและความสมบูรณ์ของการเป็น:

ในผ้าพันคอกำบังด้วยฝ่ามือ

ผ่านหน้าต่างฉันตะโกนบอกเด็ก ๆ :

อะไรนะที่รัก เรามี

สหัสวรรษในสนาม?

ผู้ทรงปูทางไปสู่ประตู

สู่หลุมที่เต็มไปด้วยปลายข้าว

ขณะที่ฉันสูบกับไบรอน

ขณะที่ฉันกำลังดื่มกับเอ็ดการ์ โพ?

นิรันดรของการปรากฏตัวในความเร่งรีบและคึกคักของชีวิตประจำวัน ธรรมชาตินิรันดร์ได้เติบโตขึ้นมาในชีวิตประจำวัน - นี่คือภาพสะท้อนของกระจกเงาที่ปรากฏในบทกวีของ B. Pasternak ซึ่งสวน "ช้าลง" ภาพของหยดที่มี "น้ำหนักของกระดุมข้อมือ" กาในผ้าม่านลูกไม้ ฯลฯ ธรรมชาติ วัตถุ ตัวเขาเองเป็นหนึ่งเดียว :

เรือกำลังทุบหน้าอกง่วงนอน

วิลโลว์แขวนจูบที่กระดูกไหปลาร้า

ในข้อศอกในไม้พาย - โอ้เดี๋ยวก่อน

เกิดขึ้นได้กับทุกคน!

ในแนวความคิดของการมีอยู่นี้ไม่มีประเภทของคงที่ คำมั่นสัญญาแห่งความเป็นอมตะ - ในพลวัต; ชีวิตในเนื้อเพลงของ Pasternak แสดงออกในการเคลื่อนไหว: "การวิ่งของป่าต้นหลิว" เกี่ยวกับฝน - "หนองน้ำไหลเป็นบท / รักเหมือนคุณ"; "น้องสาวของฉันคือชีวิตของฉัน - และวันนี้ในน้ำท่วม / ฉันได้รับบาดเจ็บจากฝนฤดูใบไม้ผลิเกี่ยวกับทุกคน"

ติดตาม Vl. Solovyov ผู้แสดงคำจำกัดความทางปรัชญาในรูปแบบบทกวี (“ ในความฝันทางโลกเราเป็นเงาเงา ... / ชีวิตคือการเล่นเงา / ภาพสะท้อนที่ห่างไกล / วันที่สดใสตลอดกาล” ฯลฯ ), B . Pasternak นำประเภทของคำจำกัดความเชิงปรัชญามาสู่บทกวี ในหนังสือ "น้องสาวของฉันคือชีวิต" เขารวมบทกวี "คำจำกัดความของกวีนิพนธ์", "คำจำกัดความของจิตวิญญาณ", "คำจำกัดความของความคิดสร้างสรรค์" ธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์กวีดูเหมือนเขาแสดงออกโดยตรงของทั้งหมดที่มีอยู่ในความสามัคคีและความไม่มีที่สิ้นสุด:

นี่คือเสียงนกหวีดที่เย็นยะเยือก

นี่คือเสียงคลิกของน้ำแข็งที่บดแล้ว

ค่ำคืนนี้ใบไม้ที่หนาวเหน็บ

นี่คือการต่อสู้ระหว่างนกไนติงเกลสองตัว

ปรากฏการณ์ของความคิดสร้างสรรค์บทกวีอยู่ตามที่ B. Pasternak เชื่อในความจริงที่ว่าภาพสามารถเชื่อมต่อโลกได้ด้วยสายตา: "และนำดาวไปที่กรง / บนฝ่ามือเปียกที่สั่นเทา ... "

ในบทความของปี 1922 "เมื่อวาน วันนี้ และพรุ่งนี้ของกวีรัสเซีย" V. Bryusov สรุป ลักษณะนิสัยเนื้อเพลงของ บี. ปัสเทอร์นาค ในช่วงเวลาของหนังสือ "น้องสาวของฉันคือชีวิต" ชี้ไปที่เรื่องกินไม่เลือกเฉพาะเรื่องซึ่งเป็นหัวข้อของวันและประวัติศาสตร์และวิทยาศาสตร์และชีวิตตามที่เป็นอยู่ ระนาบเดียวกันบนฐานที่เท่ากัน และแสดงออกใน รูปแบบเป็นรูปเป็นร่างการให้เหตุผลเชิงปรัชญา และโครงสร้างวากยสัมพันธ์ที่ชัดเจน การอยู่ใต้บังคับบัญชาของคำดั้งเดิม V. Bryusov ยังตั้งข้อสังเกตถึงอิทธิพลของการปฏิวัติสมัยใหม่ต่อบทกวีของ B. Pasternak

อย่างไรก็ตาม การปฏิวัติสมัยใหม่ได้ส่งผลกระทบอย่างคลุมเครือต่ออารมณ์ของ บี. ปัสเตรนัก ปีแรก การปฏิวัติเดือนตุลาคมกับ "โปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อ" อคติคนต่างด้าวกับกวี พวกเขา "ออกจากกระแส - แตกต่าง" เวลาหลังเดือนตุลาคมดูเหมือนว่าเขาจะตาย ผู้นำ - สิ่งมีชีวิตที่ประดิษฐ์ขึ้นเองตามธรรมชาติ ในปีพ.ศ. 2461 เขาเขียนบทกวี "การปฏิวัติรัสเซีย" ซึ่งมีความทันสมัยเกี่ยวข้องกับภาพลักษณะเฉพาะ: การกบฏ "เตาไฟที่ลุกโชติช่วง" "ควันในห้องหม้อไอน้ำ" "เลือดมนุษย์ สมอง และเมาอาเจียน"

ในช่วงเวลาแห่งความตาย B. Pasternak หันไปหาหัวข้อเรื่องจิตวิญญาณที่มีชีวิต ในปีพ.ศ. 2461 เขาเขียนเรื่องราวทางจิตวิทยาเกี่ยวกับการเติบโตขึ้นของจิตวิญญาณของเด็กจากกลุ่มปัญญาชนก่อนปฏิวัติ Childhood Luvers

จิตวิญญาณของ Zhenya Luvers นั้นเคลื่อนไหวไว อ่อนไหว สะท้อนถึงธรรมชาติและโลกทั้งใบ ซึ่งในท้องถนน "บ้าคลั่ง" วันนั้นก็ "เต็มอิ่ม", "พักทานอาหารเย็น" จากนั้นจึงแหย่ "เข้าไป" แก้วเหมือนวัวสาวในแผงขายไอน้ำ " ท่อนไม้ตกลงบนสนามหญ้าและเป็นสัญญาณ - "เกิดตอนเย็น" ท้องฟ้าสีฟ้า "ร้องเจี๊ยก ๆ " และแผ่นดินก็ส่อง "อ้วนเหมือนละลาย" . โลกที่เป็นหนึ่งเดียวนี้สอดคล้องกับจิตสำนึกของเด็ก ๆ ที่ซิงโครไนซ์กับนางเอกการรับรู้ที่ไม่มีการแบ่งแยกของเธอเกี่ยวกับมนุษย์ชีวิตประจำวันและพื้นที่ ตัวอย่างเช่น ทหารในความรู้สึกของเธอ "แข็งแกร่ง มึนงง และขับเหงื่อ เหมือนกับอาการกระตุกของก๊อกสีแดงเมื่อท่อน้ำแตก" แต่รองเท้าบูทของทหารคนเดียวกัน "ถูกเมฆฝนฟ้าคะนองสีม่วงทับ" เธอซึมซับความประทับใจในชีวิตประจำวันและเป็นสากลในสตรีมเดียว ดังนั้นอุบัติเหตุในชีวิตของเธอจึงกลายเป็นรูปแบบ: เพื่อนนักเดินทางในห้อง, เบลเยียม - แขกของพ่อของเธอ, อาชญากรที่ถูกพาไปที่ระดับการใช้งาน, เกิด Aksinya, ทศนิยมมาเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตเธอ ดังนั้นเธอจึงมีความรู้สึกคล้ายกับแม่ของเธออย่างมาก ดังนั้นการตายของ Tsvetkov ซึ่งไม่สนใจเธอจึงเป็นโศกนาฏกรรมสำหรับเธอ ดังนั้นเมื่ออ่าน "Fairy Tales" เกมแปลก ๆ เข้าครอบงำใบหน้าของเธอโดยไม่รู้ตัวเธอกลับชาติมาเกิดเป็นวีรบุรุษในเทพนิยาย เพราะเธอห่วงใยอย่างจริงใจว่าชาวจีนกำลังทำอะไรในเอเชียในคืนที่มืดมิดเช่นนี้ เราได้สังเกตเห็นวิสัยทัศน์ของอวกาศ เรื่องเล็ก เหตุการณ์ ผู้คนในวีรบุรุษผู้โคลงสั้น ๆ ของหนังสือ "My Sister is Life" แล้ว

ในช่วงต้นปี ค.ศ. 1920 B. Pasternak ได้รับความนิยม ในปีพ.ศ. 2466 เขาตีพิมพ์หนังสือกวีนิพนธ์เรื่อง Themes and Variations เล่มที่สี่ซึ่งรวมถึงบทกวีตั้งแต่ปี พ.ศ. 2459-2465 ในจดหมายถึง S. Bobrov กวีชี้ให้เห็นว่าหนังสือเล่มนี้สะท้อนถึงความปรารถนาของเขาเพื่อความชัดเจน อย่างไรก็ตาม บทกวีของบทกวีหลายบทใน "Themes and Variations" เป็นตัวแทนของการฝังรากลึกที่เป็นรูปเป็นร่างบางส่วน ความหมายของบทถูกซ่อนอยู่หลังความกระชับหรือความซับซ้อนของวากยสัมพันธ์ โดยให้น้ำหนักตามสัทศาสตร์โดยบรรทัด: “หากไม่มีก้ามปู การเข้าใกล้ของรถตู้ / ดึงไม้ค้ำยันออกจากซอก / เฉพาะด้วยเสียงก้องของการวิ่งที่เสร็จสิ้นแล้ว / ฝุ่นผงจากระยะไกล ”; “ บล็อกอัตโนมัติ / การทรมานเริ่มขึ้นเพิ่มเติม / ที่ไหนในความคาดหมายของท่อระบายน้ำ / ตะวันออกถูกทำให้เป็นมลทินโดยกลไก”; “ชีวิตที่แยกจากกันและยาวนานขึ้น / นำไปสู่เหมือนนกเพนกวินไร้เดียงสาที่หน้าอก / เสื้อแจ็กเก็ตไม่มีปีกของผู้ป่วยเป็นผ้าสักหลาด: / ให้ความอบอุ่นแก่เธอแล้วย้ายโคมไฟ” ซึ่งสอดคล้องกับข้อกำหนดด้านสุนทรียศาสตร์ของ LEF ซึ่งก่อตั้งขึ้นเมื่อปลายปี พ.ศ. 2465 ซึ่งบี. ปาสเตอร์นักเข้าร่วม

กวีนิพนธ์แนวเปรี้ยวจี๊ดของกวีนิพนธ์ของบี. ในบทความของปี 1924 "ฝ่ายซ้ายของพุชกินในบทกวี" V. Bryusov ชี้ให้เห็นถึงสัมผัสใหม่ของนักอนาคตซึ่งตรงกันข้ามกับเพลงคลาสสิกของพุชกินโดยมีความคล้ายคลึงกันของเสียงก่อนช็อตด้วยความไม่ตรงกันหรือความบังเอิญที่เป็นทางเลือก -เสียงช็อก ฯลฯ อ้างถึงเพลงของ B. Pasternak: ส้ม - สกปรก, ฟีด - ฟีด, ใกล้คุณ - เท, น้ำมันก๊าด - เทา - น้ำเงิน I. Ehrenburg ในหนังสือของเขา "Portrait of Modern Poets" (1923) เขียนเกี่ยวกับการส่องสว่างของความโกลาหลทั่วไปของบทกวีของ B. Pasternak ด้วยความสามัคคีและความชัดเจนของเสียง ในบทความโดย S. Klychkov "Bald Mountain" ตีพิมพ์ใน Krasnaya Nov (1923 ฉบับที่ 5) พร้อมข้อความบรรณาธิการ "พิมพ์ตามลำดับการสนทนา" B. Pasternak ถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็นเพราะความไม่เข้าใจในบทกวีของเขาโดยเจตนาเพื่อแทนที่ความหมายด้วย ความซับซ้อนอย่างมีจุดมุ่งหมาย K. Mochulsky ในบทความ "เกี่ยวกับพลวัตของกลอน" ชี้ไปที่การทำลายบรรทัดฐานของบทกวี - สัญลักษณ์ชื่อเก่าการเชื่อมต่อที่เป็นนิสัย - ในบทกวีของกวีดึงความสนใจไปที่คุณสมบัติหลายประการรวมถึงความจริงที่ว่าแต่ละเสียง เป็นองค์ประกอบของจังหวะ

Krasnaya Novi (1926 ฉบับที่ 8) ตีพิมพ์บทความโดยนักทฤษฎีของกลุ่ม Pereval A. Lezhnev, Boris Pasternak ซึ่งผู้เขียนเสนอบทกวีของ Pasternak ในแบบของเขา การโต้เถียงเกี่ยวกับหลักการของการเชื่อมโยงสมาคมในกวีนิพนธ์ของ B. Pasternak, A. Lezhnev ตั้งข้อสังเกต: ในบรรดาคลาสสิก บทกวีได้เปิดเผยแนวคิดหนึ่ง โดย Pasternak ประกอบด้วยชุดของความรู้สึกที่เชื่อมโยงกันโดยบางสมาคม หลักการบทกวีต่อไปของ B. Pasternak ซึ่ง A. Lezhnev ชี้ให้เห็นคือความเป็นเส้นตรง: น้ำเสียงทางอารมณ์ที่ไม่มีขึ้น ๆ ลง ๆ นั้นรุนแรงพอ ๆ กัน เพิ่มเติม: กวีจงใจทำให้ช่องว่างทางความหมายในห่วงโซ่ของความสัมพันธ์ ละเว้นการเชื่อมโยงเชื่อมโยงใด ๆ A. Lezhnev ได้ข้อสรุปเกี่ยวกับ "จิตสรีรวิทยา" ของกวีนิพนธ์ของ Pasternak ซึ่งสามารถเห็นได้ในวัยเด็กของ Luvers ผลงานของ B. Pasternak ถูกสร้างขึ้นนักวิจารณ์แย้งจากการสานทางจิตวิทยา แต่ไม่ใช่ความรู้สึกและอารมณ์ แต่เป็นความรู้สึก (จากห้องสิ่งต่าง ๆ แสงถนน ฯลฯ ) ซึ่งใกล้จะถึงความรู้สึกทางสรีรวิทยาอย่างหมดจด และการเคลื่อนไหวทางจิตที่ซับซ้อน

มุมมองตรงกันข้ามเกี่ยวกับปรากฏการณ์ของกวีนิพนธ์ของ Pasternak แสดงโดย G. Adamovich ในหนังสือ "Loneliness and Freedom" ของเขาซึ่งตีพิมพ์ในนิวยอร์กในปี 2538: บทกวีของกวีในช่วงเวลาที่ปรากฏตัวไม่เกี่ยวข้องกับอารมณ์หรือความรู้สึก คำพูดทำให้เกิดอารมณ์ ไม่ใช่ในทางกลับกัน นอกจากนี้นักวิจารณ์ได้เห็นบทกวีของ B. Pasternak ซึ่งเป็นโศกนาฏกรรมก่อนพุชกิน Derzhavin

เป็นลักษณะเฉพาะที่ B. Pasternak เองได้ชี้ให้เห็นถึงธรรมชาติของ dithyrambic ของกวีนิพนธ์ยุคแรกของเขาและความปรารถนาของเขาที่จะทำให้บทกวีนั้นเข้าใจได้และเต็มไปด้วยความหมายเชิงอำนาจ - เช่นของ E. Boratynsky

การประท้วงเกิดขึ้นในกวีไม่เพียงแต่ขัดกับหลักสุนทรียศาสตร์ของ DEF ที่มีลำดับความสำคัญของการปฏิวัติรูปแบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตีความภารกิจของกวีในยุคปฏิวัติของ LEF ด้วยในฐานะผู้สร้างชีวิต หม้อแปลงไฟฟ้า ซึ่งทำให้บุคลิกภาพของกวี ขึ้นอยู่กับสถานการณ์ทางการเมือง ในบทกวี "ความเจ็บป่วยสูง" (1923, 1928) B. Pasternak เรียกความคิดสร้างสรรค์ว่าเป็นแขกของทุกโลก ("เยี่ยมชมในทุกภพ / ความเจ็บป่วยสูง") นั่นคืออิสระในเวลาและสถานที่และตัวเขาเอง - พยาน ไม่ใช่ผู้สร้างชีวิต หัวข้อ "กวีและอำนาจ", "วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ และเลนิน" ถือเป็นความสัมพันธ์ระหว่างนักไตร่ตรองและผู้กระทำ V. Mayakovsky ผู้อยู่ใต้บังคับบัญชาความคิดสร้างสรรค์ในยุคนั้นเปลี่ยนตำแหน่งของเขาให้เป็น "สิ่งพิมพ์โฆษณาชวนเชื่อยอดนิยม" โปสเตอร์ ("เขาพิมพ์และเขียนโปสเตอร์ / เกี่ยวกับความสุขของพระอาทิตย์ตกดิน")

B. Pasternak ไม่ยอมรับหลักการของความจำเป็นในการปฏิวัติและการแบ่งแยกที่ครอบงำในเวลานั้นในจิตสำนึกสาธารณะ ตามที่เขาเขียนไว้ใน The High Illness "ยิ่งคลุมเครือยิ่งกว่าเพลง / คำโง่ ๆ ก็คือศัตรู"; มีการแสดงทัศนคติแบบเดียวกันในบทกวีและการแบ่งแยกประชาชนออกเป็น "ชนชั้นหมึกและกรรมกร" ความจำเป็นในการปฏิวัติกลายเป็นโศกนาฏกรรมสำหรับบุคคลในเรื่องนี้ B. Pasternak เขียนเรื่อง "Airways" (1924) อดีตนายทหารเรือและปัจจุบันเป็นสมาชิกสภาบริหารของคณะกรรมการบริหารจังหวัด Polivanov ได้เรียนรู้เกี่ยวกับการดำรงอยู่ของลูกชายของเขาพร้อม ๆ กันและเกี่ยวกับประโยคปฏิวัติที่ส่งผ่านถึงเขาซึ่งการประหารชีวิตที่เขาไม่สามารถป้องกันได้ พล็อตที่มีการรับรู้ที่ไม่คาดคิด, ความลับของสายเลือดและความแตกแยก, ชะตากรรมที่ร้ายแรงของชะตากรรมของบุคคล, ความขัดแย้งที่ผ่านไม่ได้, การหลอกลวง, การหายตัวไปอย่างลึกลับ, การตายของฮีโร่, สถานการณ์ที่ตัวเขาเองไม่รู้ สิ่งที่เขาทำนั้นสอดคล้องกับหลักปรัชญาและละครของโศกนาฏกรรมโบราณ บทบาทของโชคชะตาในเรื่องราวของ B. Pasternak นั้นแสดงออกมาในรูปของเส้นทางบิน ท้องฟ้ายามค่ำคืนที่คงเส้นคงวาของ Third International: มันขมวดคิ้วอย่างเงียบ ๆ กระแทกด้วยรถบดถนนนำที่ไหนสักแห่งเหมือนรางรถไฟและตามเส้นทางเหล่านี้ " ความคิดตรงไปตรงมาของ Liebknecht, Lenin และจิตใจสองสามคนออกจากเที่ยวบิน " วีรบุรุษของ "แอร์เวย์ส" ปราศจากเสรีภาพในการเลือกและการแสดงออก

ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1920 B. Pasternak ได้สร้างผลงานเกี่ยวกับยุคปฏิวัติซึ่งเป็นแนวความคิดที่ขัดแย้งกับสายการบิน เหล่านี้เป็นบทกวี "เก้าร้อยห้าปี" (2468-2469) และ "ร้อยโทชมิดท์" (2469-2470) นวนิยายบทกวี "Spektorsky" (2468-2474) B. Pasternak เรียก "ปี 905" ว่าเป็น "หนังสือประวัติศาสตร์เชิงปฏิบัติ" โดยอ้างว่าใน "Spektorsky" เขาพูดเกี่ยวกับการปฏิวัติมากขึ้นเรื่อย ๆ หลังจากอ่าน "เก้าร้อยห้าปี" เอ็ม. กอร์กีพูดอย่างเห็นด้วยของผู้แต่งในฐานะกวีสังคม

บทกวีมหากาพย์ "เก้าร้อยห้าปี" ถูกเขียนขึ้นเป็นประวัติศาสตร์ของการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรก: "การทุบตีของฝูงชน" การจลาจล "Potemkin" งานศพของบาวแมน Presnya ในบทกวี ยุคปฏิวัติถูกนำเสนอเป็นยุคของมวลชน บรรพบุรุษอาศัยอยู่ในช่วงเวลาที่โรแมนติกของวีรบุรุษ "ไดนาไมต์" บุคลิกผู้คนของประชาชน ในปี ค.ศ. 1905 คราวนี้ถูกมองว่าเป็นอดีตที่ไม่อาจเพิกถอนได้ (“เหมือนนิทาน / จากยุคของสจ๊วต / ไกลกว่าพุชกิน / และมองเห็น / ราวกับอยู่ในความฝัน”) ช่วงเวลาของมวลชนผู้กล้าหาญ มาข้างหน้า เมื่อพิจารณาถึงความถูกต้องและความผิด B. Pasternak ได้กล่าวโทษการนองเลือดของเจ้าหน้าที่: คนงาน "เต็มไปด้วยความกระหายที่จะแก้แค้น" โดยการนำกองทัพเข้ามาในเมือง "ทุบตี" ความยากจน; สาเหตุของการจลาจลใน "Potemkin" - "เนื้อเหม็นอับ"; นักเรียนร้อยดำยั่วยวน อย่างไรก็ตามใน "ร้อยโทชมิดท์" ฮีโร่ปรากฏตัวขึ้นแล้วซึ่งด้วยความตั้งใจแห่งโชคชะตาและต้องขอบคุณการตัดสินใจอย่างมีสติของเขาเองกลายเป็นผู้ที่ได้รับเลือกจากการปฏิวัติ ("และความสุขของการเสียสละตัวเอง / และ - บังเอิญตาบอด ") ผู้เขียนเสนอทางเลือกให้กับชมิดท์: เขารู้ตัวว่าใกล้จะถึงสองยุคแล้ว ดูเหมือนว่าเขาจะทรยศต่อสิ่งแวดล้อมของเขา (“เพื่อนจากโรงเรียนจากคนอื่น / เพื่อนในช่วงหลายปีที่ผ่านมา / สาปแช่งและพบกันในเดิมพัน / ข่มขู่ด้วยบ่วง") และ "ลุกขึ้นจากมาตุภูมิทั้งหมด "เขาเลือกกลโกธา ​​("ลงโทษและกลับใจด้วยอันหนึ่ง / จบด้วยกลโกธากับอีกคนหนึ่ง") ใน "Spektorsky" B. Pasternak เขียนเกี่ยวกับทางเลือกส่วนตัวของเขา - ภาพของนักเขียน Spektorsky ส่วนใหญ่เป็นอัตชีวประวัติ ชะตากรรมของ Sergei Spektorsky และ Maria ถูกกำหนดในบริบทของยุคปฏิวัติหลังเดือนตุลาคมเมื่อ "หน่วยพ่ายแพ้ต่อชั้นเรียน" เมื่อความหิวโหยและวาระการประชุมเข้าสู่ชีวิตประจำวันเมื่อ "ไม่มีใครไว้ชีวิตคุณ" เมื่อ "เข้าสังคม" เฟอร์นิเจอร์” ถูกรื้อถอนโดยผู้แทน "ของใช้ในครัวเรือน" - โดยคนงาน "และสิ่งของมีค่าและข้อกำหนด - ไปที่คลัง" ภายใต้ท้องฟ้าที่เงียบสงัดของการปฏิวัติ "และผู้คนก็แข็งเหมือนก้อนหิน / และใบหน้าก็ตายเหมือนความคิดโบราณ" ฮีโร่ "คนหลอกลวงที่ซื่อสัตย์" มีส่วนร่วมในการแจกจ่ายเครื่องใช้ทางสังคม ความชอบธรรมของยุคนั้นได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีโดยการเลือก "ผู้รักชาติ" และ "ลูกสาวของ Narodnaya Volya" ที่ปฏิวัติวงการ (“ เธอดึงปืนพกติดตลก / และทุกอย่างแสดงออกมาในท่าทางนี้”); ในการปฏิวัติ เธอเกิดขึ้นในฐานะบุคคล (“เพราะคุณต้องเป็นอะไร?”)

อย่างไรก็ตามในปีเดียวกันนั้น บี. ปัสเทอร์นักได้ข้อสรุปว่าความยิ่งใหญ่ของการปฏิวัติกลายเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม - ไม่มีนัยสำคัญ Revolution ในขณะที่เขาเขียนถึง R.M. Rilke 12 เมษายน 2469 ทำลายกระแสของเวลา เขายังคงรู้สึกว่าช่วงเวลาหลังการปฏิวัติเป็นสิ่งที่ไม่สามารถเคลื่อนไหวได้ และกำหนดสถานะความคิดสร้างสรรค์ของเขาเองว่าตายแล้ว โดยรับรองว่าไม่มีใครในสหภาพโซเวียตสามารถเขียนได้อย่างแท้จริงและตามความเป็นจริงเหมือนที่ M. Tsvetaeva เขียนเมื่อถูกเนรเทศ ในปี 1927 กวีจากไป จากเลฟ ในโอกาสนี้เขาเขียนว่า:“ ฉันไม่เคยมีอะไรเหมือนกันกับ Lef ... เป็นเวลานานฉันคิดว่ามีความสัมพันธ์กับ Lef เพื่อประโยชน์ของ Mayakovsky ซึ่งแน่นอนว่าเป็นคนที่ใหญ่ที่สุดของเรา ... พยายามอย่างไร้ผล ในที่สุดก็ออกจากทีมซึ่งตัวเขาเอง - จากนั้นเขาก็นับฉันในอันดับของเขาอย่างมีเงื่อนไขเท่านั้นและพัฒนาอุดมการณ์ยุงของเขาโดยไม่ถามฉัน

จากปีพ. ศ. 2472 ถึง พ.ศ. 2474 นิตยสาร Zvezda และ Krasnaya Nov ได้ตีพิมพ์ร้อยแก้วอัตชีวประวัติของกวี "Security Letter" และในนั้นเขาแสดงความเข้าใจเกี่ยวกับจิตวิทยาและปรัชญาแห่งความคิดสร้างสรรค์: มันเกิดจากการแทนที่ความเป็นจริงที่แท้จริงสำหรับการรับรู้ของผู้เขียน มันบุคลิกภาพของกวีแสดงออกในรูปเขา "โยน" สภาพอากาศให้กับวีรบุรุษและ "ความหลงใหลของเรา" ในสภาพอากาศ ความจริงของศิลปะไม่ใช่ความจริงของความจริง ความจริงของศิลปะประกอบด้วยความสามารถในการพัฒนาชั่วนิรันดร์ ภาพที่รวบรวมความเป็นจริงในเวลา ในการพัฒนา จินตนาการและนิยายเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการเกิด ดังนั้นกวีจึงให้เหตุผลด้านสุนทรียภาพในสิทธิเสรีภาพในการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ในขณะที่ชีวิตของ V. Mayakovsky ดูเหมือนจะเป็นท่าของเขาซึ่งเบื้องหลังมีความวิตกกังวลและ "หยาดเหงื่อเย็น"

ในช่วงปลายทศวรรษ 1920 มีการปรับทิศทางที่ชัดเจนในสไตล์ของบี. ในปี พ.ศ. 2473-2474 บี. Pasternak หันไปหาเนื้อเพลงอีกครั้ง ในปีต่อมา หนังสือกวีนิพนธ์ของเขา The Second Birth ได้รับการตีพิมพ์ ซึ่งจัดลำดับความสำคัญทางปรัชญาและสุนทรียศาสตร์ให้กับความเรียบง่าย: “เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ตกอยู่ในจุดจบ เช่น ความนอกรีต / ในความเรียบง่ายที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน”

ความเรียบง่ายเป็นหลักการของการรับรู้ของโลกนั้นสัมพันธ์กับจินตนาการของ บี. ปัสเทอร์นัก กับหัวข้อของเครือญาติ "กับทุกสิ่งที่มีอยู่" ดังนั้นใน "ไกด์" วัตถุที่ไม่มีชีวิตจึงได้รับการประกาศให้เป็นแรงกระตุ้นสำหรับแรงบันดาลใจ พวกมันมาจากสัตว์ป่าและเป็นพยานถึง "การเคลื่อนไหวทั้งหมด" กวีเล่าว่าในเมืองเวนิสเขาไปที่จัตุรัสในวันที่ "ด้วยพื้นที่ที่สร้างขึ้น" ในการเกิดครั้งที่สอง ชีวิตประจำวันกลายเป็นพื้นที่โคลงสั้น ๆ ที่มีอารมณ์ของฮีโร่: "ความยิ่งใหญ่ของอพาร์ตเมนต์" สร้างแรงบันดาลใจความเศร้า "กลิ่นของ Matiol นอนไม่หลับ" กลายเป็นหนักฝนที่ตกลงมาเต็มไปด้วยความสุขและความอ่อนโยนของ "น่อง" แนวคิดของโลกโดยรวมที่เคลื่อนไหวนั้นแสดงออกในรูปแบบของการแทรกซึมของโลกภายในของบุคคลเข้าสู่โลกแห่งวัตถุประสงค์ (“ พาร์ทิชันซี่โครงบาง / ฉันจะผ่านไปฉันจะผ่านไปเหมือนแสง / ฉันจะ ผ่านเป็นภาพเข้าสู่ภาพ / และในขณะที่วัตถุตัดวัตถุ”) เช่นเดียวกับความสัมพันธ์และกับโลกที่ไม่ใช่วัตถุประสงค์ ("แต่ถึงกระนั้น - ไม่เหมือนคนจรจัด / ในฐานะเจ้าของภาษา ฉันจะป้อนภาษาแม่ของฉัน ")

บทกวีของ "Second Birth" ไม่ใช่แค่อัตชีวประวัติ ("ทุกอย่างจะอยู่ที่นี่: มีประสบการณ์ / และสิ่งที่ฉันยังมีชีวิตอยู่ / แรงบันดาลใจและรากฐานของฉัน / และเห็นในความเป็นจริง") พวกเขาสนิทสนม: เนื้อเพลงของ B. Pasternak ทุ่มเท ถึงผู้หญิงสองคน - ศิลปิน E.V. Lurie และ Z.N. นอยเฮาส์: การแต่งงานครั้งแรกพัง ครั้งที่สองก็เริ่ม ชีวิตใหม่. ในเรื่องความรัก ฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ กำลังมองหาความเรียบง่ายและความเป็นธรรมชาติของความสัมพันธ์ ในความชัดเจนและความสว่างของผู้เป็นที่รักคือเงื่อนงำของการเป็น (“และเสน่ห์แห่งความลับของคุณ / เบาะแสของชีวิตมีค่าเท่ากับ”)

ความเข้าใจในความสว่างความสง่างามของการมีอยู่นั้นมาพร้อมกับหัวข้อของการยอมรับ "โลกแห่งความไม่ลงรอยกัน" ซึ่งได้รับการเปล่งออกมาแล้วในบทกวีของ A. Blok และในบทกวีของ S. Yesenin วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ ของ B. Pasternak ยอมรับทุกอย่าง ยินดีต้อนรับทุกอย่าง: "และท้องฟ้าสีฟ้าที่อันตราย" และ "แก่นแท้ทั้งหมด" ของผู้เป็นที่รักของเขาและ "การตีป็อปลาร์อย่างนุ่มนวล" และ "ความสิ้นหวังของปีที่แล้ว"

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 B. Pasternak เป็นกวีที่ได้รับการยอมรับจากทางการ ในการประชุมครั้งแรกของนักเขียน เอ็น. บุคอรินเรียกเขาว่าหนึ่งในผู้เชี่ยวชาญบทกวีที่โดดเด่นที่สุดในเวลานั้น แต่ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1930 โดยตระหนักถึงความคลุมเครือของตำแหน่งของเขา พันธมิตรที่ผิดธรรมชาติระหว่างเจ้าหน้าที่และศิลปินอิสระ เขาลาออกจากแถวหน้าของชีวิตวรรณกรรมอย่างเป็นทางการ ในปี ค.ศ. 1936–1944 เขาเขียนบทกวีที่ประกอบขึ้นเป็นหนังสือกวีนิพนธ์เรื่อง On the Early Trains (1945) ในพวกเขากวีเมื่อออกไปที่ "มุมหมี" ของ Peredelkino ประกาศแนวคิดชีวิตของเขาซึ่งความสงบภายในการไตร่ตรองความสม่ำเสมอของการเป็นความสอดคล้องของความคิดสร้างสรรค์บทกวีด้วยความคิดสร้างสรรค์ของธรรมชาติความกตัญญูอย่างเงียบ ๆ สำหรับชะตากรรมที่มอบให้กลายเป็นลำดับความสำคัญ ตามที่เขาเขียนไว้ในบทกวี "Hoarfrost":

และอาณาจักรคนตายสีขาว

โยนเนยให้ตัวสั่น

ฉันกระซิบเบา ๆ : "ขอบคุณ

คุณให้มากกว่าที่พวกเขาขอ”

ในหนังสือ B. Pasternak แสดงความรู้สึกของมาตุภูมิ ในภาพนี้ไม่มีการพิมพ์ที่ได้รับความนิยม ไม่มีจิตวิญญาณของปาร์ตี้และจิตวิญญาณแห่งการปฏิวัติ รัสเซียของเขาไม่ใช่รัฐโซเวียต ในการรับรู้ถึงบ้านเกิดของเขา ความสนิทสนม สติปัญญา และปรัชญาถูกรวมเข้าด้วยกัน ดังนั้นในบทกวี "On Early Trains" จึงเกิดเสียงเตือน:

ผ่านความพลิกผันของอดีต

และปีแห่งสงครามและความยากจน

ฉันจำรัสเซียได้เงียบ ๆ

คุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์

เอาชนะความชื่นชม

ฉันดู, เทวรูป

มีผู้หญิงสโลโบซาน

นักศึกษา ช่างทำกุญแจ.

สาระสำคัญของรัสเซียถูกเปิดเผยผ่านความสามารถ เธอเป็น "หนังสือเวทมนตร์" ในตัวเธอ - "พลบค่ำฤดูใบไม้ร่วงของ Chekhov, Tchaikovsky และ Levitan" ("ฤดูหนาวกำลังจะมาถึง") มาตุภูมิแสดงออกในธรรมชาติคือ "เหมือนเสียงของป่า", "เหมือนเสียงเรียกในป่า" มันมีกลิ่นเหมือน "ต้นเบิร์ช" ("ฟื้นฟูเฟรสโก") ในช่วงสงคราม เธอยังเป็นผู้ขอร้องของโลกสลาฟ เธอได้รับมอบหมายภารกิจเป็นผู้ปลดปล่อยและผู้ปลอบโยน ("ฤดูใบไม้ผลิ") B. Pasternak สร้างภาพลักษณ์ของรัสเซีย - เธอได้รับเลือก "ชะตากรรมของรัสเซีย" พิเศษ:

และชะตากรรมของรัสเซียนั้นไร้ขอบเขต

สิ่งที่ฝันในฝันได้

และยังคงเหมือนเดิมตลอดไป

ด้วยความแปลกใหม่ที่ไม่เคยมีมาก่อน

("ล่องหน")

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ รัสเซียกำลังเผชิญกับการทดลองอย่างหนักและเอาชนะความชั่วร้าย แผนการทหารถูกตีความโดยกวีในความเป็นจริงในทางคริสเตียน สงครามเป็นความขัดแย้งระหว่าง "นักฆ่า" กับ "ชะตากรรมอันไร้ขอบเขตของรัสเซีย" ผู้บุกรุกมีความผิดก่อนที่บ้านเกิดของกวีแห่งบาปในพันธสัญญาใหม่พวกเขาทำซ้ำอาชญากรรมของเฮโรดในเบธเลเฮม: “ ความกลัวเด็กที่ตื่นขึ้น / จะไม่ได้รับการอภัยตลอดกาล”, “ การทรมานของคนพิการตัวน้อย / พวกเขาจะไม่สามารถ ลืม” (“เรื่องแย่มาก”); “ และเราจำได้เสมอ / เด็กผู้หญิงหยิบขึ้นมาในทุ่ง / ใครเป็นคนพาลขบขัน” (“ การข่มเหง”) ในโองการเกี่ยวกับสงครามหัวข้อของการลงโทษที่จะเกิดขึ้นสำหรับความรุนแรงต่อเด็กฟังดู: ศัตรูจะ "จ่าย", "จะให้เครดิต" แก่เขา, เขา "จะไม่ได้รับการอภัย", "ผู้กระทำความผิดต้องจ่ายเงินให้เรา"

การบินของศัตรู - "วิญญาณชั่วร้ายในยามค่ำคืน" ("Zastava") วิญญาณของผู้ที่เสียสละชีวิตในการต่อสู้กับ "วิญญาณชั่วร้าย" กับศัตรูได้รับความเป็นอมตะ ธีมของการเสียสละและความอมตะของจิตวิญญาณเป็นหนึ่งในหัวข้อหลักในวัฏจักร "บทกวีเกี่ยวกับสงคราม" ในบทกวี "ความกล้าหาญ" วีรบุรุษนิรนามที่ไม่นับรวมชีวิตของพวกเขา "ไปยังที่พำนักของฟ้าร้องและนกอินทรี"; ในบทกวี "ผู้ชนะ" "ล็อตอมตะ" ตกเป็นของเลนินกราดทั้งหมด ทหารช่างฮีโร่ที่มี "ความแข็งแกร่งโดยกำเนิดของชาวนา" เสียชีวิต แต่สามารถบรรลุภารกิจการต่อสู้ได้สำเร็จ - เขาเตรียมหลุมในสิ่งกีดขวางซึ่ง "การต่อสู้พุ่ง"; สหายวางเขาลงในหลุมศพ - และเวลาไม่หยุด ปืนใหญ่พูด "ในสองพันกล่องเสียง": "ล้อเลื่อนไปตามนาฬิกา / คันโยกและรอกตื่นขึ้น”; ทหารช่างดังกล่าว“ ไม่ได้ช่วยจิตวิญญาณของพวกเขา” และได้รับความเป็นอมตะ:“ เพื่อใช้ชีวิตและเผาผลาญตามธรรมเนียมของทุกคน / แต่แล้วคุณจะทำให้ชีวิตอมตะ / เมื่อคุณวาดเส้นทางสู่ความสว่างและความยิ่งใหญ่ / ด้วยการเสียสละของคุณคุณวาดเส้นทาง ” (“ความตายของทหารช่าง”)

ผลงานทางทหารในเนื้อเพลงทหารของ บี. ปาสเตอร์นัก ถูกตีความว่าเป็นการบำเพ็ญตบะซึ่งทหารแสดงด้วยคำอธิษฐานในใจ “ในความบ้าคลั่งราวกับอธิษฐาน” เหล่าเวนเจอร์สรีบเร่ง “เพื่อฆาตกร” (“การไล่ล่า”) หน่วยสอดแนมที่สิ้นหวังได้รับการปกป้องจากกระสุนปืนและการถูกจองจำโดยคำอธิษฐานของคนที่พวกเขารัก (“ลูกเสือ”) ในบทกวี“ Revive Fresco” โลกทั้งใบถูกมองว่าเป็นบริการสวดมนต์:“ โลกส่งเสียงฮัมเหมือนคำอธิษฐาน / สำหรับการขับไล่ระเบิดยิ่งใหญ่ / ควันและเศษหินจากกระถางไฟ / โยนมันออกจากสนามรบ” ; รูปภาพของสงครามเกี่ยวข้องกับพล็อตของวัดปูนเปียก, รถถังของศัตรู - กับงู, ฮีโร่เอง - กับนักบุญจอร์จผู้ชนะ: "และทันใดนั้นเขาก็จำวัยเด็กวัยเด็ก / และสวนอารามและคนบาป ." เป็นลักษณะเฉพาะที่บทกวีได้รับการเก็บรักษาไว้ภายใต้ชื่อ "การฟื้นคืนพระชนม์"

ในบทกวีเกี่ยวกับสงคราม B. Pasternak แสดงความเข้าใจของคริสเตียนเกี่ยวกับความหมายของมนุษย์ในประวัติศาสตร์ ในพระกิตติคุณ เขาถูกดึงดูดด้วยความคิดที่ว่าไม่มีชนชาติใดในอาณาจักรของพระเจ้า มันเป็นที่อยู่อาศัยของปัจเจกบุคคล ความคิดเหล่านี้จะมีความหมายพิเศษในชีวิตสร้างสรรค์ของกวีในฤดูหนาวปี 2488-2489 เมื่อเขาเริ่มเขียนนวนิยายเรื่อง Doctor Zhivago B. Pasternak ผู้ซึ่งมองว่าความเป็นจริงหลังการปฏิวัติเป็นช่วงเวลาแห่งความตาย สัมผัสได้ถึงชีวิตที่มีชีวิตในกองทัพรัสเซีย ซึ่งทั้งจุดเริ่มต้นที่เป็นอมตะและชุมชนแห่งบุคลิกลักษณะต่างๆ ได้ปรากฏออกมา

นวนิยาย Doctor Zhivago เสร็จสมบูรณ์ในปี 2498 ไม่ได้ตีพิมพ์ในสหภาพโซเวียตแม้ว่าผู้เขียนจะพยายามเผยแพร่ใน Novy Mir ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2499 นิตยสารปฏิเสธที่จะตีพิมพ์นวนิยาย โดยอธิบายการตัดสินใจโดยข้อเท็จจริงที่ว่า บทบาทของการปฏิวัติเดือนตุลาคมและปัญญาชนที่เห็นอกเห็นใจถูกบิดเบือนในงาน ในปี 1957 Doctor Zhivago ได้รับการตีพิมพ์โดย Feltrinelli สำนักพิมพ์แห่งมิลาน ในปี 1958 Pasternak ได้รับรางวัลโนเบล

Pasternak เขียนนวนิยายเกี่ยวกับชีวิตเป็นงานที่จะเอาชนะความตาย ลุงของ Yuri Zhivago, Nikolai Nikolaevich Vedenyapin นักบวชที่ถูกปล้นตามคำขอของเขาเอง, แย้งว่าชีวิตคืองานที่จะไขความตาย, ว่าหลังจากที่พระคริสต์ได้มีชีวิตเริ่มรักเพื่อนบ้านด้วยการเสียสละ, ด้วยความรู้สึกอิสระ ชั่วนิรันดร์ว่า "คนตายท่ามกลางงานอุทิศตนเพื่อเอาชนะความตาย ความเป็นอมตะตาม Vedenyapin เป็นอีกชื่อหนึ่งของชีวิตและคุณเพียงแค่ต้อง "ยังคงซื่อสัตย์ต่อความเป็นอมตะคุณต้องซื่อสัตย์ต่อพระคริสต์" ข. Pasternak เชื่อว่าบุคลิกภาพของเวลาคริสเตียนมักจะอยู่ในคนอื่น เขาเชื่อในความเป็นอมตะของความคิดสร้างสรรค์และความเป็นอมตะของจิตวิญญาณ ตามคำกล่าวของ F. Stepun ในลัทธิคอมมิวนิสต์แห่งลัทธิคอมมิวนิสต์ B. Pasternak "ได้ยินเสียงแห่งความตายและเห็นใบหน้าที่ใบ้ของชายคนหนึ่งที่เสียใจต่อการดูหมิ่นสิ่งมีค่าที่สุดที่ผู้สร้างมอบให้กับมนุษย์ - การดูหมิ่นพระเจ้าของเขา ซึ่งความลึกลับของบุคลิกภาพมีรากฐานมา” นวนิยายเรื่องนี้กล่าวถึงชีวิตและความตาย คนเป็นและคนตาย ในระบบภาพ ฮีโร่ที่มีนามสกุลสำคัญ - Zhivago และ Strelnikov - เผชิญหน้ากัน

Zhivago และผู้คนที่อยู่ใกล้เขาอาศัยอยู่ในความรัก เสียสละตัวเองและด้วยความรู้สึกอิสระภายในแม้ในโซเวียตรัสเซียซึ่งพวกเขาไม่สามารถเข้ากันได้ พวกเขาใช้ชีวิตเหมือนบททดสอบ พระเอกเชื่อว่าทุกคนเกิดมาเฟาสท์เพื่อที่จะได้สัมผัสทุกอย่าง

ภาพลักษณ์ของ Zhivago เป็นตัวเป็นตนในความคิดของคริสเตียนเกี่ยวกับคุณค่าที่แท้จริงของบุคลิกภาพของมนุษย์ซึ่งมีความสำคัญในความสัมพันธ์กับชุมชนและประชาชน ชะตากรรมของเขายืนยันบทสรุปของนิโคไล นิโคลาเอวิชว่าแวดวงและสมาคมต่าง ๆ ถูกห้ามใช้สำหรับผู้ที่มีความสามารถ: “ฝูงสัตว์ใด ๆ ก็ตามที่เป็นค่าประมาณของความไร้ความสามารถ ไม่สำคัญว่ามันจะเป็นความจงรักภักดีต่อ Solovyov หรือ Kant หรือ Marx” นวนิยายเรื่องนี้สะท้อนให้เห็นถึงความคิดของคริสเตียนอย่างแท้จริง ตามที่ไม่มีประชาชนในอาณาจักรของพระเจ้า แต่มีบุคคล เขาเขียนเรื่องนี้ถึงลูกพี่ลูกน้องของเขา นักปรัชญาชื่อดัง - O.M. ฟรีเดนแบร์ก 13 ตุลาคม พ.ศ. 2489

แนวความคิดเกี่ยวกับคุณค่าโดยธรรมชาติของชีวิตส่วนตัวมีอิทธิพลต่อธรรมชาติของโลกทัศน์ของ Zhivago คล้ายกับความรู้สึกของวีรบุรุษในบทกวีของ Pasternak ชะตากรรมของเขาเป็นจริงในชีวิตประจำวัน - ก่อนปฏิวัติ, ทหาร, หลังสงคราม ฮีโร่ชื่นชมชีวิตอย่างไร้ประโยชน์ทุกวันทุกวินาทีและแสดงออกอย่างเป็นรูปธรรม เขามุ่งเน้นไปที่ทัศนคติต่อชีวิตของพุชกินใน "อุดมคติของฉันตอนนี้คือนายหญิง / ความปรารถนาของฉันคือความสงบ / ให้ซุปกะหล่ำปลี แต่เป็นของใหญ่": ของใช้ในครัวเรือนคำนามสิ่งของ - และแก่นแท้ของพุชกิน เส้น; วัตถุ "เรียงเป็นแนวยาวตามขอบบทกวี"; tetrameter ของพุชกินถูกนำเสนอต่อฮีโร่ในฐานะ "หน่วยวัดชีวิตรัสเซีย" Gogol, Tolstoy, Dostoevsky "ค้นหาความหมายสรุปผลลัพธ์"; พุชกินและเชคอฟอาศัยอยู่ใน "รายละเอียดปัจจุบัน" แต่ชีวิตของพวกเขากลับกลายเป็นไม่ใช่ "ส่วนตัว" แต่เป็น "สาเหตุทั่วไป" Zhivago ไตร่ตรองถึงความเร่งด่วนความสำคัญของทุกสิ่งรวมถึงสิ่งที่คิดไม่ถึงในความพลุกพล่าน: สิ่งต่าง ๆ แทบจะไม่สังเกตเห็นในระหว่างวันตลอดจนความคิดที่ไม่ชัดเจนหรือคำพูดที่ทิ้งไว้โดยไม่สนใจในตอนกลางคืนกินเนื้อและเลือด "กลายเป็น ธีมแห่งความฝันราวกับว่าเป็นการตอบแทนการละเลยของพวกเขาทุกวัน

ฝ่ายตรงข้ามของ Zhivago ซึ่งหมกมุ่นอยู่กับการปฏิวัติ Strelnikov คิดในประเภททั่วไปที่ยิ่งใหญ่และเป็นนามธรรม นามธรรมและความคิดที่ดีของเขา การเข้าสู่การปฏิวัติของเขาเกิดขึ้นอย่างเป็นธรรมชาติ เป็นขั้นตอนที่สมเหตุสมผล เป็นการสำแดงที่แท้จริงของลัทธิสูงสุดของเขา เมื่อเป็นเด็ก เขาจินตนาการว่าชีวิตเป็นเวทีที่ "ผู้คนแข่งขันกันเพื่อบรรลุความสมบูรณ์แบบ" ความคิดของเขาเป็นอุดมคติ เขาทำให้ระเบียบโลกง่ายขึ้น เขารู้สึกว่าชีวิตไม่ใช่หนทางสู่ความสมบูรณ์แบบเสมอไป เขาจึงตัดสินใจ "กลายเป็นผู้พิพากษาระหว่างชีวิตกับหลักการแห่งความมืดที่บิดเบือนชีวิต มาปกป้องและแก้แค้น" ธรรมชาติของการปฏิวัติตาม Pasternak อยู่ในความสูงสุดและความขมขื่น สเตรลนิคอฟตัดสินใจทำภารกิจเหนือมนุษย์ การปฏิวัติสำหรับเขาเป็นการตัดสินที่เลวร้ายบนโลก

ความเป็นจริงปฏิวัติในการตีความ Pasternak เป็นความวิกลจริตแห่งการปฏิวัติในยุคที่ไม่มีใครมีจิตสำนึกที่ชัดเจนซึ่งเป็นที่อยู่อาศัยของอาชญากรลับพวกบอลเชวิคที่ไม่มีพรสวรรค์ด้วยความคิดที่จะเปลี่ยนชีวิตมนุษย์ที่แท้จริงทั้งหมดให้กลายเป็น ช่วงเปลี่ยนผ่าน. Zhivago พบกับความผิดหวังในการปฏิวัติ เขาตระหนักว่าในปี 1917 ไม่มีการปฏิวัติในปี 1905 ซึ่งเป็นที่บูชาของเยาวชนที่รัก Blok ว่าการปฏิวัติในปี 1917 เป็นการปฏิวัตินองเลือดของทหารที่งอกออกมาจากสงคราม กำกับโดยพวกบอลเชวิค นี่คือการปฏิวัติของคนหูหนวกและเป็นใบ้โดยธรรมชาติ ตอนในช่องเป็นสัญลักษณ์: เพื่อนนักเดินทางของ Zhivago เป็นคนหูหนวกและเป็นใบ้ซึ่งความวุ่นวายในการปฏิวัติในรัสเซียเป็นปรากฏการณ์ปกติ

เมื่อเข้าใจชีวิตในฐานะการรณรงค์ทางทหาร สเตรลนิคอฟซึ่งถูกปฎิเสธโดยการปฏิวัติในท้ายที่สุด ถูกบังคับให้กลับใจจากบาปที่เปื้อนเลือดของเขา เขาถูกทรมานด้วยความทรงจำที่น่าเศร้ามโนธรรมความไม่พอใจในตัวเอง ทั้ง Zhivago และ Strelnikov เป็นเหยื่อของการปฏิวัติ Zhivago กลับไปมอสโคว์ในฤดูใบไม้ผลิปี 2465 "วิ่งหนี" แรงจูงใจของความป่าเถื่อนยังแสดงออกมาในรูปของประเทศหลังสงครามอีกด้วย ชาวนารัสเซียคลั่งไคล้: ครึ่งหนึ่งของหมู่บ้านที่ Zhivago ผ่านไปนั้นว่างเปล่า ทุ่งนาถูกทิ้งร้างและไม่ได้เก็บเกี่ยว ฮีโร่ "ว่างเปล่าและทรุดโทรม" พบมอสโก เขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2472 โศกนาฏกรรมสำหรับประเทศซึ่งเป็นจุดขายของ kulaks ชะตากรรมของ Larisa ผู้หญิงที่รักของ Zhivago เป็นเรื่องน่าเศร้า: เธออาจถูกจับกุมและเธอเสียชีวิตหรือหายตัวไปในหนึ่งใน "ค่ายกักกันทั่วไปหรือสตรีจำนวนนับไม่ถ้วน ในภาคเหนือ" ในบทส่งท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ หัวข้อของโศกนาฏกรรมของรัสเซียหลังการปฏิวัติถูกแสดงในบทสนทนาระหว่างกอร์ดอนและดูโดรอฟ วีรบุรุษพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตในค่ายเกี่ยวกับการรวมกลุ่ม - "การวัดที่ผิดพลาดและล้มเหลว" เกี่ยวกับผลที่ตามมา - "ความโหดร้ายของ Yezhovism การประกาศใช้รัฐธรรมนูญที่ไม่ได้ออกแบบมาเพื่อใช้งาน การแนะนำการเลือกตั้งที่ไม่ได้มาจากการเลือกเริ่มต้น" ความทนไม่ได้ของความเป็นจริงยังแสดงออกในการรับรู้ของสงครามผู้รักชาติ แม้จะมีราคานองเลือดในฐานะ "ดี", "วิญญาณแห่งการปลดปล่อย"

นวนิยายเรื่องนี้เริ่มต้นด้วยตอนของงานศพของแม่ของ Yuri Zhivago เรื่องราวของชีวิตของฮีโร่จบลงด้วยการบรรยายถึงงานศพของเขา ระหว่างตอนเหล่านี้ - เส้นทางแห่งความรู้

เรื่องย่อพื้นฐานของเนื้อเพลงของ Boris Pasternak ช่วยให้คุณมุ่งเน้นไปที่คุณสมบัติหลักของลักษณะความคิดสร้างสรรค์ของกวี นี่เป็นงานสร้างสรรค์สำหรับนักเรียนจากบทกวี "รางวัลโนเบล" ของ B. Pasternak บทคัดย่อสามารถใช้ในบทเรียนวรรณคดีที่โรงเรียนภาคค่ำ 9, 11 หรือ 12 แห่ง

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

บทคัดย่ออ้างอิงในหัวข้อ "คุณสมบัติของเนื้อเพลงของ Boris Leonidovich Pasternak (1890-1960)" เกรด 12 ของโรงเรียนภาคค่ำ

1. บทกวีของเขาเป็นดนตรี อย่างไรก็ตาม มันไม่ได้กระทบกับท่วงทำนองภายนอก (จังหวะ การละเว้น ฯลฯ) แต่เข้ากับความสมบูรณ์ของท่วงทำนองภายใน

2. โลกในความรู้สึกของเขายังมีชีวิตอยู่และถูกรับรู้โดยรวม

จักรวาลเป็นเพียงกิเลสตัณหา

สะสมด้วยใจมนุษย์

เขาเข้าสู่กวีนิพนธ์ในฐานะนักอนาคตกลุ่ม Centrifuge เพื่อนของ V. Mayakovsky แต่เขาถูกเรียกว่าโรแมนติก ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากสัญลักษณ์: A. Blok, A. Bely แต่เขาเชื่อว่าศิลปะที่แท้จริงควรจะเป็นจริง งานหลักของศิลปะที่สมจริงคือการฟื้นฟูความสามัคคีของโลกและมนุษย์

3. เน้นความซับซ้อนของโลกภายในของกวี:

ที่ชื่นชอบ - สยองขวัญ! เมื่อกวีรัก

พระเจ้ากระสับกระส่ายตกหลุมรัก

และความโกลาหลลุกเป็นไฟอีกครั้ง

เหมือนในยุคฟอสซิล

4. กวีนิพนธ์ของ Pasternak เป็นปรัชญา (อย่าลืมว่าเขาเรียนอยู่ที่คณะปรัชญา)

Pasternak เขียนว่า: “ความกังวลอย่างต่อเนื่องของฉันมุ่งไปที่เนื้อหา ความกังวลอย่างต่อเนื่องของฉันคือว่าบทกวีควรมีบางสิ่งบางอย่างว่าควรมีความคิดใหม่หรือภาพใหม่

จุดสังเกตแรกสำหรับการวิเคราะห์ผลงานของ Pasternak คือชื่อ เกือบจะเป็นข้อบังคับและอธิบายเกือบทุกครั้ง

5. ลักษณะเฉพาะของภาษาปาสเตอร์นัก

ความอุดมสมบูรณ์ของวิชาประวัติศาสตร์ คำศัพท์จากสาขาต่างๆ อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้อยู่ร่วมกับภาษาพื้นถิ่น

ไวยากรณ์ผิดปกติ (caesuras - การหยุดภายในบทกวีที่แบ่งบทกวีออกเป็น 2 เส้นครึ่ง - เท่ากันหรือไม่เท่ากัน)

6. บทกวีต่อมาของ Pasternak นั้นง่ายกว่าเข้าใจได้มากกว่า

บ.ล. Pasternak

ฉันหายตัวไปเหมือนสัตว์ในคอก

ที่ไหนสักแห่งที่ผู้คนจะสว่าง

และข้างหลังฉันเสียงของการไล่ล่า

ฉันไม่มีทางออกไป

ป่ามืดและริมสระน้ำ

พวกเขากินท่อนซุงที่ตกลงมา

เส้นทางถูกตัดขาดจากทุกที่

จะเป็นอย่างไรนั้นไม่สำคัญ

ฉันทำอะไรลงไป

ฉันนักฆ่าและคนร้าย?

ฉันทำให้คนทั้งโลกร้องไห้

เหนือความงามของแผ่นดินของฉัน

แต่ถึงอย่างนั้นก็เกือบถึงโคก

ฉันเชื่อว่าเวลานั้นจะมาถึง

พลังแห่งความชั่วร้ายและความอาฆาตพยาบาท

จิตใจดีย่อมมีชัย

งาน:

1. คุณคิดว่าบทกวีนี้เกี่ยวข้องกับชีวิตของ Pasternak อย่างไร?
2. บอกเกี่ยวกับเรื่องนี้และแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับข้อความของบทกวี
3. คุณจะให้ชื่ออะไร (ผู้เขียนเรียกมันว่า "รางวัลโนเบล")

ในหัวข้อ: การพัฒนาระเบียบวิธี การนำเสนอ และหมายเหตุ

เปิดบทเรียน "เนื้อเพลงของ Boris Pasternak"

บทเรียนในชั้นประถมศึกษาปีที่ 11 ในหัวข้อ "B. Pasternak's Lyrics" จัดขึ้นหลังจาก 1 บทเรียนของการศึกษาชีวิตและเส้นทางสร้างสรรค์ของนักเขียน งานกลุ่มช่วยให้คุณครอบคลุมเนื้อหาหลักของเนื้อเพลงของกวี....

สรุปแผนของบทเรียนเกี่ยวกับเนื้อเพลงเชิงปรัชญาของ B. Pasternak "ในทุกสิ่งที่ฉันต้องการได้รับแก่นแท้"

สรุปแผนบทเรียนเกี่ยวกับเนื้อเพลงเชิงปรัชญาของ B. Pasternak "ในทุกสิ่งที่ฉันต้องการได้รับแก่นแท้" ....

พ.ศ. 2456 - จบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยมอสโก

พ.ศ. 2456 - ในปูมของกลุ่ม Lyric บทกวีของ Pasternak ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรก

พ.ศ. 2457 - คอลเลกชันแรก "Twin in the Clouds" พร้อมคำนำโดย Aseev

ก่อนปฏิวัติ - เข้าร่วมในกลุ่มแห่งอนาคต "Centrifuge"

พ.ศ. 2460 - เผยแพร่คอลเลกชันที่สอง "Over the Barriers"

พ.ศ. 2465 - มีการเผยแพร่คอลเลกชันที่นำความรุ่งโรจน์มาสู่ Pasternak - "น้องสาวของฉันคือชีวิต"

20s - มิตรภาพกับ Mayakovsky, Aseev ส่วนหนึ่งเนื่องจากความสัมพันธ์นี้กับสมาคมวรรณกรรม "LEF"

2459-2465 - คอลเลกชันของธีมและรูปแบบต่างๆ

2468-26 - บทกวี "เก้าร้อยห้าปี"

2472-27 - บทกวี "ร้อยโทชมิดท์"

พ.ศ. 2468 - ชุดแรกของร้อยแก้ว "Childhood Luvers"

พ.ศ. 2473 - ร้อยแก้วอัตชีวประวัติ "การป้องกัน"

พ.ศ. 2475 - จัดพิมพ์หนังสือบทกวี "การเกิดครั้งที่สอง"

พ.ศ. 2477 - สุนทรพจน์ของ Pasternak ในการประชุม All-Union Congress of Soviet Writers ครั้งแรก ตามด้วยการตีพิมพ์ Pasternak เป็นเวลานาน กวีมีส่วนร่วมในการแปล - Shakespeare, Goethe, Schiller, Kleist, Rilke, Verlaine

พ.ศ. 2488 - คอลเลกชัน "บนรถไฟต้น"

กุมภาพันธ์ 2489 - การกล่าวถึงครั้งแรกของนวนิยายเรื่องนี้

3 สิงหาคม 2489 - อ่านโดย Pasternak ที่กระท่อมใน Peredelkino บทแรกของนวนิยาย

พ.ศ. 2497 - 10 บทกวีจากนวนิยาย "Doctor Zhivago" ตีพิมพ์ในนิตยสาร Znamya

สิ้นปี พ.ศ. 2498 - การเปลี่ยนแปลงล่าสุดของข้อความในนวนิยายเรื่อง "Doctor Zhivago"

2500 - นวนิยายเรื่อง "Doctor Zhivago" ตีพิมพ์ในอิตาลี

2500 - การสร้างร้อยแก้วอัตชีวประวัติ "ผู้คนและสถานการณ์"

พ.ศ. 2499-2502 - การสร้างคอลเลกชันล่าสุด "เมื่อมันชัดเจนขึ้น"

23 ตุลาคม 2501 - การตัดสินใจของคณะกรรมการโนเบลเพื่อมอบรางวัลโนเบลให้กับ Pasternak;

การปฏิเสธของนักเขียนจากรางวัลเนื่องจากการข่มเหงในประเทศ

2530 - นักเขียนถูกเรียกตัวกลับมรณกรรมในสหภาพนักเขียนแห่งสหภาพโซเวียต

พ.ศ. 2531 - นวนิยายเรื่อง "Doctor Zhivago" ตีพิมพ์ในประเทศของเราเป็นครั้งแรกในวารสาร "New World"

บทนำ

ศตวรรษที่ 19 กำลังมองหาระเบียบ ความกลมกลืน และความสมบูรณ์แบบในโลก แม้แต่ในตัวของ Lermontov ที่เริ่ม "การฟ้องร้องส่วนตัว" กับพระเจ้า แม้แต่ในตัวของ Tyutchev ที่สวมวิญญาณทั้งกลางวันและกลางคืนใน Elysium มอง ที่โลกจากที่สูงของพระเจ้า เพื่อทำความเข้าใจความสมบูรณ์แบบของโลก - ช่างเป็นงานอะไร! สำหรับศตวรรษที่ 20 ทุกสิ่งทุกอย่างดูเหมือนจะตรงกันข้าม… ขอบเขตเปลี่ยนไปแล้ว สั่งซื้อ ... ใครเป็นคนคิดค้นมัน? จิตใจเคลื่อนออกจากรางที่วิ่งเข้ามาตามปกติ ฉันอยากจะพลิกทุกอย่างกลับหัวกลับหาง ความรู้ทำให้มีพลัง พวกเราแข็งแกร่ง. ขอบเขตอำนาจของเราอยู่ที่ไหน ใครมีสิทธิ์ตั้งชื่อขีดจำกัดนี้? และน่ากลัวแค่ไหนที่จะเข้าสู่คลื่นลูกนี้ และจะไม่เข้าไปได้อย่างไรถ้าคุณเกิดใหม่? และคุณสามารถปั้นความสมบูรณ์แบบของคุณได้ใหม่ ... ถ้าไม่มีมันล่ะ? ไม่มีเขาที่ไหน? โลกช่างอัศจรรย์!

Pasternak โดยเจตนาของคำพูดของเขาเชื่อมโยงโลกที่วุ่นวายของเมือง, ดาวเคราะห์, จักรวาล โลกนี้วุ่นวายเพราะมันพัฒนาและพังทลายไปพร้อม ๆ กัน บทกวีของ Pasternak - เชื่อมต่อชิ้นส่วน เธอเป็นลำธารแห่งรอยต่อที่ไม่ยอมให้น้ำแข็งกระจายออกไป บทกวีของเขาไม่ไหล แต่โบยบินเหมือนเลือดจากหลอดเลือดแดง แต่เบื้องหลังทั้งหมดนี้สามารถสัมผัสได้ถึงจังหวะของจักรวาล ชีพจรของมัน ยิ่งคุณได้ยินจังหวะนี้ใกล้ขึ้นเท่าไหร่ ยิ่งชัดเจนมากขึ้นเท่านั้น คุณก็ยิ่งเมามากขึ้นกับโลกรอบตัวคุณและกับตัวเอง พลังงานของโลกพุ่งตรงมาที่คุณ คุณดูดซับและเปลี่ยนมันเป็นพลังงานของคำ

Pasternak เป็นการสังเคราะห์ของศตวรรษที่ 19 และ 20 ขอบเขตป่าของมัน ป่าทึบ ระยะทางที่หลับใหล เวลาพลบค่ำนั้นไม่ใช่ความยิ่งใหญ่ของมายาคอฟสกีและไม่ใช่การควงของมวลชน เป็นรายละเอียดและรายละเอียด เศษเสี้ยวของหยดและหยาดผิวบางไม่สามารถเทียบกับเสาขนาดยักษ์กับเหล็กของรถไฟได้ โลกที่มีรายละเอียดของ Pasternak ไม่ใช่ความเปราะบางของโลกของ Fetov ที่ซึ่งกลิ่นของดอกกุหลาบแผ่ซ่านใน "ลมหายใจที่อ่อนโยนของหญ้าและดอกไม้" และในคืนสีฟ้าเราได้ยินเสียงกระซิบของวันที่มีความสุข ความร่าเริงที่จางหายไปของพุชกินและความแปลกประหลาดของ Lermontov ต่อทุกสิ่งถูกยกเลิกโดยเสียงนกที่ตกตะลึงของ Pasternak, หุบเขาที่โหมกระหน่ำ, มึนงง, คลื่นสาด, การกระพือปีก, การสนทนาเกี่ยวกับทุกสิ่ง

จุดประสงค์ของงานของฉันคือการพิจารณาลักษณะเฉพาะของเนื้อเพลงช่วงปลายของ Pasternak เพื่อค้นหาความแตกต่างระหว่างช่วงเวลาของงานกวี และเพื่ออธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับโวหารและลักษณะเฉพาะของบทกวีรอบสุดท้ายของเขา "เมื่อมันชัดเจนขึ้น "

บทวิเคราะห์สั้นๆบทกวี "ดนตรี"

มีเพียงไม่กี่คนที่อ่านบทกวีของ Pasternak เพราะเขาถือเป็นกวีที่ "ยาก" อย่างไรก็ตาม ฉันจะพยายามวิเคราะห์หนึ่งในบทกวีต่อมาของกวี - "ดนตรี"

โลกของ Pasternak เดิมเป็นดนตรี เป็นที่ทราบกันดีว่าอาชีพแรกของเขาคือดนตรีเขาต้องการอุทิศชีวิตให้กับมันในวัยเด็กและแน่นอนว่าถ้าไม่ใช่เพราะลักษณะการจัดหมวดหมู่ของ Pasternak ในการเรียกร้องความเย่อหยิ่งของ Scriabin ที่เกี่ยวข้องกับนักดนตรีหนุ่ม ชะตากรรมของกวีอาจแตกต่างกัน 15 ปีแห่งชีวิตที่อุทิศให้กับดนตรี การเขียน ไม่เพียงแต่แนะนำความเป็นละครของงานในอนาคตของเขาอย่างเป็นกลางเท่านั้น แต่ยังปรากฏอยู่ในบทกวีและร้อยแก้วของ Pasternak อย่างต่อเนื่อง ตามธีมทางดนตรีของเขาในบทกวี เราสามารถเห็นเป็นแนวแยก ติดตามการเปลี่ยนแปลงของภาพและความคิดของกวี นั่นคือเหตุผลที่ดนตรีไม่ใช่ธีมอิสระของความคิดสร้างสรรค์ แต่เป็นพยัญชนะของความรัก ความทุกข์ มันบ่งบอกถึงความคิดสร้างสรรค์ สถานะของแรงบันดาลใจ เสียงดนตรีของ Pasternak ก้าวเข้าสู่พื้นที่วัฒนธรรมและเวลา

"ดนตรี" เป็นหนึ่งในบทกวีที่เปิดเผยต่อผู้อ่านที่รอบคอบและมีความรู้เท่านั้น แน่นอน แค่ลองนึกดูว่าคำว่า "ประสานเสียง" (เพลงในรูปแบบของบทสวดทางศาสนา), "มวล" (งานร้องประสานเสียงตามข้อความของบริการศักดิ์สิทธิ์ของคาทอลิก), "ปฏิภาณโวหาร" (สร้างดนตรีในขณะแสดง) หมายถึง. แต่คุณต้องอ่านมาก ๆ ทำความคุ้นเคยกับดนตรีที่จริงจัง รักมัน - พูดได้คำเดียวว่าเป็นคนมีการศึกษาเพื่อที่จะเข้าใจบทสุดท้ายของบทกวี ถ้าคุณรู้ว่า "Ride of the Valkyries" เป็นตอนจากละครเพลงของ Richard Wagner หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโลก คุณจะเข้าใจว่ามันเกี่ยวกับอะไร: "ข้างหน้าสี่ชั่วอายุคน" เฉพาะในกรณีที่คุณเคยได้ยินเพลงของ Wagner คุณจะพบเสียงสะท้อนในสองบรรทัด: "ข้ามหลังคาของอพาร์ทเมนท์ในเมือง การบินของ Valkyries ฟ้าร้องเหมือนพายุฝนฟ้าคะนอง" ซึ่งกวีไม่ได้รวบรวม "GKs อย่างหนักโดยไม่ได้ตั้งใจ" ” หลายต่อหลาย “Rs” หากคุณรู้ว่าได้รับแรงบันดาลใจจากการอ่าน Dante ไชคอฟสกีได้เขียนแนวแฟนตาซีไพเราะ "Francesca da Rimini" ในรูปแบบของตอนจาก "Hell" - " The Divine Comedy” คุณจะสามารถจับคำว่า infernal ได้ไม่เพียง แต่ความหมายของ "แข็งแกร่งมาก" เท่านั้น แต่ยังหมายถึงความหมายโดยตรงของคำคุณศัพท์นี้ด้วย: "เสียงคำรามและเสียงแตก" คือ "เสียงคำรามและเสียงแตกของนรก"

บทกวีนี้สร้างขึ้นอย่างน่าอัศจรรย์ ในตอนแรกไม่มีดนตรี - มีเพียงเปียโนเท่านั้น วัตถุที่ไม่มีชีวิต อย่างไรก็ตามการเปรียบเทียบทำให้เรารู้สึกถึงพลังลึกลับบางอย่างที่มีอยู่ในนั้น: พวกเขาถือมัน "เหมือนระฆังที่หอระฆัง" (Lermontov นึกถึงทันที "... เหมือนระฆังบนหอคอย veche"); พวกเขาลากเขาเหมือน "แท็บเล็ตที่มีบัญญัติ" นั่นคือเหมือนแผ่นจากที่ตามตำนานกฎหมายที่พระเจ้ามอบให้ผู้คนเขียน ... แต่ตอนนี้เปียโนถูกยกขึ้น ทั้งเมืองและเสียงยังคงเบื้องล่าง (“ดังอยู่ใต้น้ำที่ด้านล่างของตำนาน”) 3 บทแรกผ่านไปแล้ว นักดนตรีปรากฏในบทถัดไป และถึงแม้ชื่อจะเรียบง่ายและไม่เป็นทางการว่า "ผู้เช่าชั้นหก" เปียโนจะส่งเสียง มีชีวิต เลิกเป็นวัตถุที่ตายแล้ว ภายใต้มือของเขา แต่ให้ใส่ใจกับความจริงที่ว่านักเปียโนไม่เริ่มเล่นทันที เกมดังกล่าวนำหน้าด้วยช่วงเวลาแห่งความเงียบ การไตร่ตรอง การมองจากที่สูง - บนพื้นดิน ภาพสะท้อนเหล่านี้บนโลกและพลังของดนตรีควรทำให้เห็นชัดเจนว่าเป็นการรวมกันที่ผิดปกติอย่างมาก: "เล่นความคิดของคุณเอง" (ความคาดไม่ถึงของมันถูกเน้นโดยข้อเท็จจริงที่ว่ามันเกิดขึ้นหลังจาก "เล่นเป็นชิ้น ๆ " ตามปกติ ความคิด ดนตรีโอบรับ มีทุกสิ่ง - ชีวิตของจิตวิญญาณและชีวิตของธรรมชาติ นารากลายเป็นพลังและพลังแห่งเสียง "Ring of improvisations" - เป็นการผสมผสานที่ผิดปกติอีกครั้ง แต่ทำให้เกิดความคุ้นเคย - ฟ้าร้อง ดนตรีดูดซับทุกสิ่ง: เสียง สี แสง ความมืด โลกทั้งใบและทุกคน ดูว่าสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันชุดใหม่ - คำที่เฉพาะเจาะจงมาก (กลางคืน, เปลวไฟ) - จบลงด้วยคำนามสองคำของซีรีส์ที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง ความหมายแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: "ชีวิตของท้องถนน ชะตากรรมของคนโสด"

แต่คนที่นั่งเล่นเปียโนไม่ได้อยู่คนเดียว นี่คือสิ่งที่สามบทสุดท้ายเป็นเรื่องเกี่ยวกับ พวกเขาผลักดันขอบเขตของเวลาและพื้นที่ Chopin, Wagner, Tchaikovsky - โลกแห่งดนตรีนั้นใหญ่โตและเป็นอมตะ

“ดนตรี” เป็นบทกวีที่เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของความชัดเจนและความเรียบง่ายที่ บี. ปัสเทอร์นาค พยายามหา เสียงเปียโน - "เสียงแหลมของด้นสด"

สำหรับ Pasternak ความสามารถในการด้นสดเป็นสัญญาณที่จำเป็นของนักดนตรีซึ่งอาจเป็นเพราะเวลาที่เขาพัฒนาความคิดเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์จากนั้น - ในดนตรีในเวลาต่อมาในวัยหนุ่มในหมู่นักอนาคตในการประชุมของ วงกวีนิพนธ์ เมื่อ Pasternak นั่งอยู่ที่เปียโนแสดงความคิดเห็นผู้มาใหม่ด้วยการด้นสดทางดนตรี

แนวคิดของบทกวี "ดนตรี" คล้ายกับที่ได้ยินในบทกวี "ด้นสด" ปี 1915 - โลกอยู่ในเสียง แต่ตอนนี้เสียงที่ชัดเจนดังขึ้นทั่วเมือง

ในความคิดของฉัน ความหมายของภาพดนตรีไม่ใช่แค่ว่าโลกดูเหมือนดนตรีเท่านั้น นี่เป็นสัญญาณของความไม่ลงรอยกันหรือความสามัคคีของชีวิตมนุษย์ชะตากรรม - กับโลก สำหรับ Pasternak เพลงนี้เป็นเหมือนเกณฑ์ที่แน่นอนของการเชื่อมโยงกันแบบสากล และผู้ที่รู้สึกว่าดนตรีแห่งชีวิตนี้เป็นของเขาเอง หรือแสดง ด้นสด ทำหน้าที่เป็นผู้ร่วมสร้าง

เพลงสำหรับ Pasternak ยังเป็นเสียงต่อเนื่องของเวลาวิ่งไม่หยุดเช่นเสียงระฆัง - เสียงดนตรีที่ยาวที่สุดไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลในบทกวีที่เปรียบเทียบเปียโนกับระฆัง:

ชายฉกรรจ์สองคนถือเปียโน

เหมือนระฆังขึ้นหอระฆัง

ขนาดบทกวีที่ใช้เขียนบทกวีนั้น ฉันกำหนดเป็นไอแอมบิกขนาด 4 ฟุต โดยมีไฟไพริกแทนที่ฟุตที่ 2 และ 3 ยิ่งกว่านั้นคำคล้องจองนั้นแม่นยำทั้งชายหญิงข้ามซึ่งเป็นเรื่องปกติมากสำหรับ Pasternak "สาย"