กระเป๋าสตรี-ความลึกลับไม่น้อยไปกว่าสามเหลี่ยมเบอร์มิวดา และถึงแม้ว่ากระเป๋าใบแรกจะปรากฎขึ้นเมื่อนานมาแล้วตามเงินที่พวกเขาถือ แต่กระเป๋าของผู้หญิงกลับมีภาพลักษณ์ในปัจจุบันเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 เท่านั้น นั่นคือตอนที่ผู้หญิงคนหนึ่งเริ่มตระหนักถึงอิสรภาพจากผู้ชาย กระเป๋าสมัยใหม่เป็นลูกของการปฏิวัติฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 18 และยุคของการปลดปล่อยสตรีในปลายศตวรรษที่ 19

ในยุคกลางผู้หญิงสวมกระโปรงกว้างซึ่งในกระเป๋าที่พับไว้อย่างสบาย ๆ ซึ่งซ่อนได้ง่าย กระเป๋าเหล่านี้ไม่ได้เชื่อมต่อกับเสื้อผ้า ดูเหมือนจะเป็นแอนโดรเจน (เพราะเป็นทั้งชายและหญิง) และแตกต่างกันเฉพาะในรูปแบบและวัสดุ ต่อมาได้สวมกระเป๋าทรงกระเป๋าเรียบหรูที่ดึงเข้าปากและคาดเข็มขัด

ปี พ.ศ. 2333 ถือเป็นปีเกิดของกระเป๋าถือที่ถืออยู่ในมือ นี่เป็นเพราะการปฏิวัติฝรั่งเศสและแฟชั่นของผู้หญิงยุคใหม่ นวัตกรรมประสบความสำเร็จ และไม่กี่ปีต่อมา ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1804 กฎของมารยาทที่ดีมีสาเหตุมาจากผู้ชายที่เอามือล้วงกระเป๋า และสำหรับผู้หญิง - กระเป๋า (นั่นคือ กระเป๋า) ในมือของพวกเขา ดังนั้นความแอนโดรเจนของกระเป๋า กระเป๋าเข็มขัด และกล่องเหรียญจึงหายไป - และผู้หญิงคนนั้นเรียนรู้ที่จะออกจากบ้านโดยถือกระเป๋าถือใบเล็กไว้ในมือ ถุงแรกเรียกว่า "เรติเคิล" คำนี้มาถึงภาษารัสเซียในเวอร์ชันภาษาฝรั่งเศสที่น่าขัน (เช่นคำอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับแฟชั่น) - "reticule"

"ถุงผ้า" เป็นกระเป๋าเย็บผ้า ยิ่งกระเป๋าใบเล็กเท่าไหร่ ผู้หญิงก็ยิ่งมั่งคั่งมากขึ้นเท่านั้น เพราะข้างๆ เธอมีผู้ชายหรือคนใช้ (หรืออย่างที่ Griboyedov พูดว่า: "สามี-ลูก สามี-คนใช้ จากหน้าภรรยา") ซึ่งถือสิ่งของที่จำเป็น รายการ อย่างไรก็ตาม เมื่อมีการปลดปล่อย กระเป๋าของผู้หญิงก็เริ่มมีขนาดเพิ่มขึ้นทีละน้อย และถ้าสตรีฆราวาสก่อนหน้านี้ซ่อนแฟน ๆ น้ำหอมกระจกผ้าเช็ดหน้าลูกไม้หรูหราและคาร์เนเดอบอล (หนังสือสำหรับคู่เต้นรำเพื่อบันทึกเสียง) ที่นั่นก็ค่อย ๆ จำเป็นต้องพกเครื่องสำอางและหนังสือไปด้วยและในตอนต้นของ ศตวรรษที่ 20 - แม้แต่บุหรี่ และเมื่อรถไฟถูกประดิษฐ์ขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ทางรถไฟก็ปรากฏขึ้นและเป็นไปได้ที่จะเคลื่อนที่เร็วขึ้นในอวกาศ - จากนั้นเพื่อความสะดวกมีการประดิษฐ์กระเป๋านั่นคือกระเป๋าเดินทาง

ในสมัยนั้นเมื่อผู้หญิงอ้างสิทธิ์ที่จะถือว่าเป็น "ผู้หญิงที่ดี" แม้ว่าเธอจะเดินทางด้วยตัวเองโดยไม่มีผู้ชายคุ้มกัน กระเป๋าที่กลายมาเป็นคู่หูที่ขาดไม่ได้และสิ่งของจำเป็นของเธอ หากในตอนต้นของศตวรรษก่อนหน้าที่ผ่านมา กระเป๋าถูกใส่ไว้ในมือหรือบนนิ้ว เมื่อถึงปลายศตวรรษ กระเป๋าจะค่อยๆ เพิ่มขึ้นและจบลงที่ไหล่ ซัฟฟราเจ็ตต์สวมกระเป๋าที่มีความเก๋ไก๋เป็นพิเศษ - เหมือนทหารถือกระเป๋าของพวกเขา อย่างไรก็ตาม สำหรับเพศที่ยุติธรรมส่วนใหญ่ ตำแหน่งที่ "สูงส่ง" เช่นนี้ก็แข็งแกร่งขึ้นในช่วงทศวรรษ 1950 เท่านั้น

กระเป๋าและกระเป๋าถือได้ผ่านช่วงเวลาของการแบ่งงาน ทั้งในด้านการใช้งานและความสวยงาม กระเป๋าสำหรับทำงานและออกกำลังกาย กระเป๋าค็อกเทลและถุงเย็น กระเป๋างานศพ แต่ละยุคพยายามสร้างสไตล์ของตัวเองสำหรับเรื่องนี้ หนึ่งในช่วงเวลาที่สดใสที่สุดในประวัติศาสตร์ของกระเป๋าคือช่วงทศวรรษ 1920 เมื่อเด็กสาววัยรุ่นทดลองกระเป๋า Charleston ในบางครั้ง กระเป๋าจะต้องเข้ากันกับรองเท้า ในขณะที่บางใบถูกมองว่าเป็นของตกแต่งห้องน้ำ ตัวล็อคกระเป๋าปรากฏขึ้นในศตวรรษที่ 19 และซิปถูกประดิษฐ์ขึ้นในปี 1923

ยุควิกตอเรียนถือกำเนิดกระเป๋าอุตสาหกรรมที่ผลิตขึ้นเป็นจำนวนมาก บริษัทแรกปรากฏขึ้น เช่น Hermès และ Louis Vuitton อย่างไรก็ตาม กระเป๋าทำเองและสิ่งของชิ้นยังคงได้รับความนิยมมาเป็นเวลานาน เนื่องจากคนชั้นกลางไม่สามารถซื้อกระเป๋าผ้าหรือกระเป๋าหนังที่ทำจากหนังอังกฤษหรือสเปนได้เสมอไป กระเป๋าทำเองมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับประวัติศาสตร์ ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ผู้หญิงได้ออกแบบกระเป๋าที่ใส่หน้ากากป้องกันแก๊สพิษในลำไส้ได้ และในทศวรรษที่ 1960 พวกฮิปปี้ที่ต่อต้านการบริโภคกระแสหลักก็ผลิตถุงถั่วของตัวเอง

ในกระบวนการของการผลิตมือสมัครเล่นและอุตสาหกรรม วัสดุต่างๆ ถูกนำมาใช้: ผ้าซาตินและผ้าไหม พรมและเครื่องหนัง ไม้และแก้ว เหล็กและพลาสติก (เช่น เบคาไลต์หรือแบบใส) ฟางและนิตยสารเก่า กระเป๋าถูกตกแต่งด้วยลูกปัดเวนิสหรือโบฮีเมียน ลูกปัดแก้ว หินกึ่งมีค่า โลหะ ลูกไม้ งานปัก งานปัก แอ็ปเปิ้ล เครื่องลายคราม Limoges และจี้

นักออกแบบและศิลปินที่มีชื่อเสียงแสดงความสนใจในกระเป๋ามากขึ้นเรื่อยๆ จินตนาการอันโดดเด่นของพวกเขาทำให้เครื่องประดับแฟชั่นดูเหมือนประติมากรรมขนาดเล็ก หมวกสตรีไม่ฟรี แต่ต้องประดับหน้าผู้หญิง

รองเท้าควรจะสบายก่อนและสำคัญที่สุด และมีเพียงกระเป๋าเท่านั้นที่มอบอิสระอันไร้ขีดจำกัดให้กับศิลปิน ในปี ค.ศ. 1920 พวกเขาถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของเครื่องบิน เรือกลไฟ และรถยนต์ ในปี 1940 กระเป๋า Walborg Poodle ปรากฏขึ้น - กระเป๋าในรูปแบบของพุดเดิ้ลขาวดำ Elsa Schiaparelli ศิลปินสมัยใหม่สไตล์บาโรกออกแบบกระเป๋าของเธอร่วมกับ Salvador Dali Anne Marie deFrance พยายามแต่งกระเป๋าในรูปแบบของเครื่องดนตรี และราชาแห่งผลิตภัณฑ์ลูซิดา วิล ฮาร์ดี ได้ทดลองกับความเป็นพลาสติกของวัสดุ ในปี ค.ศ. 1920 ศิลปินชื่อดัง Sonia Delaunay และต่อมาในปี 1960 Emilio Pucci ชื่นชอบการออกแบบทางเรขาคณิต

ออกแบบมาสำหรับจัดเก็บและขนส่งสิ่งของต่างๆ เป็นเรื่องของตู้เสื้อผ้าของผู้ชาย ผู้หญิง และเด็ก มักจะเลือกสำหรับสไตล์และโอกาสที่เฉพาะเจาะจง เนื่องจากมีหลายประเภท

กระเป๋าประเภทหลัก

โดยได้รับการแต่งตั้ง

ลำลอง, ท่องเที่ยว, กีฬา, ชายหาด, ตอนเย็น, บ้าน, ธุรกิจ, คนงาน (ทหาร, การแพทย์, ฯลฯ.)

ตามรูปร่าง

ทรงกระบอก, สี่เหลี่ยม, สี่เหลี่ยม, สี่เหลี่ยมคางหมู, สามเหลี่ยม, กลม, ครึ่งวงกลม

โดยความแข็ง

นุ่ม แข็ง กึ่งแข็ง

วิธีการปิด

ด้วยฝาเปิดพร้อมแผ่นปิด (แผ่นพับ) พร้อมตัวล็อคกรอบ (กรอบ) พร้อมซิปพร้อมการหน่วงเวลา (ส่วนบนถูกรัดด้วยเข็มขัดหรือสายไฟ) พร้อมปุ่มหรือปุ่ม

กระเป๋ารุ่นหลัก

สำหรับการใช้งานในชีวิตประจำวัน

ซองจดหมาย (พนัง)

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นใหญ่ กลาง หรือเล็กแบบมีฝาปิด

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยม ครึ่งวงกลม

ปากกา: โดยปกติหนึ่ง ยาว มักจะปรับได้.

ประเภทตัวล็อกสาย:วาล์ว.

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิงใส่ได้ทุกวันหรือในโอกาสพิเศษ (แล้วแต่สไตล์)

Sacvoyage

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นขนาดกลางถึงขนาดใหญ่ที่มีก้นกว้างที่มั่นคงและชิดข้างที่มั่นคง

แบบฟอร์ม: รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า เรียวเป็นสี่เหลี่ยมคางหมูไปทางปราสาท

ปากกา

ประเภทตัวล็อกสาย:ตัวล็อคเฟรม บางครั้งเสริมด้วยวาล์ว

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิง ใส่ได้ทุกวัน ท่องเที่ยว สไตล์ธุรกิจ (แล้วแต่สไตล์)

ชื่อ: sac voyage - fr. "กระเป๋าเดินทาง".

แท็บเล็ต (กระเป๋าสนาม, กระเป๋าสนาม)

ลักษณะเฉพาะ: สไตล์แบนขนาดกลางถึงใหญ่สำหรับใส่ไหล่

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือสี่เหลี่ยม บางครั้งมีมุมมน

ปากกา: เข็มขัดกว้าง ปกติปรับความยาวได้

ประเภทตัวล็อกสาย: พนังหรือซิป

การใช้งาน: กระเป๋าลำลองสำหรับผู้หญิงหรือผู้ชาย เน้นสไตล์เป็นหลัก

กระเป๋าไปรษณีย์ (กระเป๋า Messenger, บุรุษไปรษณีย์, ร่อซู้ล)

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นกว้าง รูปทรงคล้ายกระเป๋าบุรุษไปรษณีย์

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยม หรือครึ่งวงกลม

ปากกา: เข็มขัดกว้างยาวปกติปรับได้ อาจมีด้ามจับสั้นเพิ่มเติม

ประเภทตัวล็อกสาย: พนังหรือซิป

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิงหรือผู้ชายใส่ได้ทุกวัน

เยาะเย้ย (เรติคูล)

ลักษณะเฉพาะ: กระเป๋าถือขนาดเล็กถึงขนาดกลางที่มักประดับประดาไปด้วย

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยมคางหมู วงรี สี่เหลี่ยม ฯลฯ

ปากกา: ไม่มีหูหิ้วหรือสายสิ่งทอ, โซ่

ประเภทตัวล็อกสาย: ล็อคเฟรม

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิงใส่ได้ทุกวันหรือในโอกาสพิเศษ (แล้วแต่รุ่น)

ชื่อ: จาก reticulum - lat. "สุทธิ".

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นกว้างรูปทรงนุ่มนวล ตัดเย็บด้วยมือจับจากวัสดุชิ้นเดียว

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยมคางหมู สี่เหลี่ยม บางครั้งมีมุมมน

ปากกา: กว้าง ยาว กลาง ผ่ารวมกระเป๋า กระเป๋าจะสะพายไหล่หรือคล้องมือ

ประเภทตัวล็อกสาย: ซิปหรือกระดุม

การใช้งาน: กระเป๋าสตรีสำหรับใช้ในชีวิตประจำวัน

กุ๊ย (กุ๊ย, กระเป๋าจรจัด)

ลักษณะเฉพาะ: โมเดลรูปพระจันทร์เสี้ยวกว้าง

แบบฟอร์ม: ครึ่งวงกลม.

ปากกา: หนึ่งหรือสอง กลางหรือยาว

ประเภทตัวล็อกสาย: ซิปหรือกระดุม

การใช้งาน

ชื่อ: กุ๊ย - อังกฤษ. "คนจรจัด คนจรจัด".

บาแกตต์

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นเล็ก รูปทรงคล้ายขนมปังฝรั่งเศส

แบบฟอร์ม: เป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้ามีมุมมน

ปากกา: หนึ่งความยาวปานกลาง (สายโซ่หรือสายสะพาย)

ประเภทตัวล็อกสาย: พนังพร้อมตัวล็อค มักเป็นของประดับตกแต่ง

การใช้งาน: กระเป๋าลำลองผู้หญิง.

กระเป๋าเป้สะพายหลัง (กระเป๋า, กระเป๋า)

ลักษณะเฉพาะ: กระเป๋าใบใหญ่ ก้นแบน รูปทรงคล้ายกระเป๋านักเรียน

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยม

ปากกา: เข็มขัดยาว มักจะมีความยาวปรับได้ บางครั้งก็มีหูหิ้วสั้นเพิ่มเติมสองตัว

ประเภทตัวล็อกสาย: วาล์ว, ซิป.

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิงใส่ได้ทุกวัน

ชื่อ: กระเป๋า - อังกฤษ. "กระเป๋า, กระเป๋า"

กระบอก

ลักษณะเฉพาะ: โมเดลแนวนอนในรูปทรงกระบอก

แบบฟอร์ม: ทรงกระบอก.

ปากกา: หนึ่งหรือสอง สั้นหรือปานกลาง

ประเภทตัวล็อกสาย: ฟ้าผ่า.

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิงใส่เที่ยวหรือใส่ในชีวิตประจำวัน (แล้วแต่รุ่น)

กระเป๋าโท้ท (Tote, กระเป๋าขนาดใหญ่)

ลักษณะเฉพาะ: กระเป๋าผ้าเนื้อนุ่มจุ รูปทรงคล้ายหีบห่อ

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยมคางหมู

ปากกา: สองความยาวปานกลาง อาจมีหูหิ้วยาวเพิ่มเติมสำหรับสะพายไหล่

ประเภทตัวล็อกสาย: เปิดด้านบน ปุ่มหรือซิป

การใช้งาน: กระเป๋าผู้ชายหรือผู้หญิงสำหรับใช้ในชีวิตประจำวัน

ชื่อ:tote - อังกฤษ. "ขนย้าย ขนย้าย"

โพเชต์ (โปเช็ตต์)

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นแบนขนาดเล็กที่มีรูปทรงที่ชัดเจน

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยม

ปากกา: หนึ่ง สั้นหรือยาว สายรัดหรือโซ่ มีรุ่นที่มีด้ามจับแบบสั้น

ประเภทตัวล็อกสาย: วาล์ว.

การใช้งาน: กระเป๋าสตรีสำหรับใส่ในชีวิตประจำวันและในโอกาสพิเศษ

กระเป๋าถัง

ลักษณะเฉพาะ: โมเดลแนวตั้งก้นมั่นคง มีรูปร่างเหมือนถัง

แบบฟอร์ม: ทรงกระบอกก้นกว้าง

ปากกา: หนึ่งหรือสอง ยาวหรือปานกลาง

ประเภทตัวล็อกสาย: พนังหรือซิป

การใช้งาน: กระเป๋าลำลองผู้หญิง.

Weekender (กระเป๋าวีคเอนเดอร์, กระเป๋าทรงถัง)

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นกลางหรือใหญ่ ชวนให้นึกถึงลำกล้องปืน

แบบฟอร์ม: ลำกล้องที่มีก้นแบนกว้างและผนังด้านข้าง

ปากกา: สองความยาวปานกลาง

ประเภทตัวล็อกสาย: ฟ้าผ่า.

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิง ใส่เที่ยวได้ทุกวัน (แล้วแต่รุ่น)

ข้อต่อ (muff)

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นเล็กเปิดข้างเพื่อซ่อนมือ ด้านในมักจะบุด้วยขนและมีกระเป๋าซ่อน

แบบฟอร์ม: รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า

ปากกา: ไม่มีที่จับ

ประเภทตัวล็อกสาย: วาล์ว.

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิงใส่ได้ทุกวัน

สำหรับกีฬา ยามว่าง และการเดินทาง

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นใส่หลัง.

แบบฟอร์ม: มักจะเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า

ปากกา: สายสะพายปรับระดับได้ 2 แบบ อาจมีด้ามจับสั้นเพิ่มเติม

ประเภทตัวล็อกสาย: ซิปหรือพนัง

การใช้งาน: กระเป๋าผู้ชายหรือผู้หญิงใส่เล่นกีฬา กิจกรรมกลางแจ้ง ท่องเที่ยว

กระเป๋าเข็มขัด (กระเป๋าเข็มขัด, กระเป๋าเข็มขัด)

ลักษณะเฉพาะ: นางแบบใส่เข็มขัด

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยม สามเหลี่ยม หรือสี่เหลี่ยมจตุรัส

ปากกา: คาดเข็มขัดรอบเอว

ประเภทตัวล็อกสาย:วาล์วหรือซิป

การใช้งาน: กระเป๋าสตรีหรือบุรุษสำหรับกิจกรรมกลางแจ้ง

กระเป๋ากีฬา (duffel bag, duffel, travel bag)

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นกว้างจะสะพายไหล่หรือสะพายหลังก็ได้ มักจะมีกระเป๋าปะที่ด้านหน้าและล้อ

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยม

ปากกา: สายรัดหนึ่งหรือสองสาย ด้ามยาวเพิ่มเติม

ประเภทตัวล็อกสาย: ฟ้าผ่า.

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิงหรือผู้ชาย ใส่เล่นกีฬา ท่องเที่ยว

ชื่อ: กระเป๋าเดินทาง - อังกฤษ. "ผ้าขนสัตว์หนาขนดก", กระเป๋าดัฟเฟิล - "กระเป๋าดัฟเฟิล".

นักช้อป (ถุงช๊อปปิ้ง, ถุงช๊อปปิ้ง)

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นกว้างของการออกแบบที่เรียบง่าย มักจะเป็นสิ่งทอ

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยมจตุรัส

ปากกา: สอง ยาวหรือปานกลาง

ประเภทตัวล็อกสาย: ไม่ติดกระดุมหรือกระดุม

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิงใส่เดิน ช๊อปปิ้ง เที่ยวทะเล

ลักษณะเฉพาะ: โมเดลถนนมิติของโครงสร้างที่แข็งแรง มักมี 2 - 4 ล้อ

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยม บางครั้งมีมุมมน

ปากกา: หนึ่งอันสั้น สองอันขนาดกลาง หรือหนึ่งอันแบบพับเก็บได้

ประเภทตัวล็อกสาย: สลักหรือซิป

การใช้งาน: กระเป๋าเดินทางของผู้หญิงหรือผู้ชาย

สำหรับรูปแบบธุรกิจที่เป็นทางการ

ลักษณะเฉพาะ: ขนาดเล็ก ทรงแข็ง ก้นมั่นคง

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยมแข็ง ก้นกว้าง และช่องหลายช่อง

ปากกา: หนึ่ง สั้น มีรุ่นที่มีด้ามจับแบบสั้น

ประเภทตัวล็อกสาย: พนังหรือซิป

การใช้งาน: กระเป๋าลำลองผู้ชาย.

นักการทูต (กรณี)

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นใหญ่ แข็งแรง ก้นแน่น

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยมพร้อมโครงแข็ง รูปร่างคล้ายกับกระเป๋าเดินทาง

ปากกา

ประเภทตัวล็อกสาย: วาล์ว บางครั้งมีรหัสล็อค

การใช้งาน: กระเป๋าผู้หญิงหรือผู้ชาย มักใช้ใส่เอกสาร เอกสารต่างๆ

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นกว้าง ด้านล่างมั่นคงและช่องใส่ของหลายช่อง มักจะมีกระเป๋าปะสองข้างที่ด้านหน้า

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยม ด้านพับ มีมุมที่ชัดเจนหรือมน

ปากกา: หนึ่ง สั้น อาจมีหูหิ้วยาวเพิ่มเติมสำหรับสะพายไหล่

ประเภทตัวล็อกสาย: วาล์วที่มีตัวล็อคหนึ่งหรือสองตัว บางครั้งมีรหัสล็อค

การใช้งาน: กระเป๋าลำลองสำหรับผู้หญิงหรือผู้ชาย

สำหรับงานพิธีต่างๆ

คลัตช์

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นเล็กไม่มีหูหิ้ว รูปทรงคล้ายกระเป๋าสตางค์

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยมหรือวงรี

ปากกา: ไม่มีที่จับ

ประเภทตัวล็อกสาย: พนัง, ซิปหรือล็อคกรอบ

การใช้งาน: กระเป๋าสตรีสำหรับโอกาสพิเศษและสวมใส่ได้ทุกวัน (แล้วแต่สไตล์)

ชื่อ: คลัช "คว้า คว้า"

Kiset (กระเป๋า)

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นเล็ก รูปทรงคล้ายกระเป๋า

แบบฟอร์ม: นุ่มก้นกลมแบน

ปากกา: โดยปกติหนึ่ง สั้นหรือยาว

ประเภทตัวล็อกสาย: กระชับผ้าลูกไม้หรือโซ่

การใช้งาน: กระเป๋าราตรีสตรี.

กระเป๋า Minaudiere

ลักษณะเฉพาะ: รุ่นเล็ก โครงเหล็กหรือพลาสติกแข็ง

แบบฟอร์ม: สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยม วงรี กลม เหลี่ยม

ปากกา: ไม่มีที่จับหรือโซ่

ประเภทตัวล็อกสาย: ล็อคเฟรม

การใช้งาน: กระเป๋าถือสตรีสำหรับโอกาสพิเศษ

ระบบชุมชนดั้งเดิม

ต้นแบบของกระเป๋าสมัยใหม่ปรากฏขึ้นในยุคก่อนประวัติศาสตร์ อยู่ที่ มนุษย์ดึกดำบรรพ์จำเป็นต้องพกพาสิ่งของใด ๆ โดยปล่อยให้แฮนด์ฟรี กระเป๋าทำมาจากหนังสัตว์ เชือกทอหรือหญ้า แล้วมัดด้วยไม้ การออกแบบดังกล่าว คนดึกดำบรรพ์สวมใส่บนไหล่ พวกเขาวางอาหาร หินเหล็กไฟ และสิ่งของจำเป็นอื่นๆ ไว้ที่นั่น

ในดินแดนของประเทศเยอรมนีสมัยใหม่ ในระหว่างการขุดค้น นักวิทยาศาสตร์ได้ค้นพบถุงที่มีอายุเก่าแก่กว่า 2500 ปีก่อนคริสตกาลเครื่องประดับถูกประดับด้วยฟันเขี้ยวหลายร้อยซี่

ในปี 1992 บนธารน้ำแข็งสิมิลันในเทือกเขาแอลป์ นักวิทยาศาสตร์ได้ค้นพบร่างของมนุษย์ก่อนประวัติศาสตร์ (4.5 - 5.5 พันปี) ถัดจากนั้นพบวัตถุที่คล้ายกับกระเป๋าเป้สะพายหลัง: ฐานหนังได้รับการแก้ไขบนโครงรูปตัววีของแท่งสีน้ำตาลแดงแนวตั้งสองอันที่ยึดจากด้านล่างด้วยแผ่นไม้ลาร์ชแนวนอน การออกแบบนี้ช่วยให้มั่นใจได้ว่ากระเป๋าเป้ด้านหลังติดแน่น

สมัยโบราณ

ด้วยการพัฒนาของสังคมและการเกิดขึ้นของความสัมพันธ์ระหว่างสินค้าและเงิน ผู้คนจำเป็นต้องมีเงินกับพวกเขาเสมอ ชาวโรมันโบราณเริ่มใช้กระเป๋าซึ่งในเวลานั้นเรียกว่าไซน์ สำหรับผู้ชาย พวกเขาเย็บติดกับเสื้อแจ๊กเก็ตและซ่อนไว้ในเสื้อคลุม ในผู้หญิงมีกระเป๋าลับอยู่ใต้ เมื่อศึกษาภาพวาดของปิรามิดอียิปต์ นักวิทยาศาสตร์ได้ค้นพบรูปของฟาโรห์ที่มีกระเป๋าอยู่ในมือ มีรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าและปักด้วยด้ายสีทอง

เมื่อการแบ่งชนชั้นเริ่มขึ้น กระเป๋าก็เริ่มเป็นตัวบ่งชี้ สถานะทางสังคมเจ้าของ. ผู้หญิงจากชนชั้นสูงไม่ได้ถือสิ่งของใด ๆ ไว้ในมือ - คนใช้ทำเพื่อพวกเขา กระเป๋าของตัวแทนชนชั้นล่างดูเหมือนมัดหรือมัด ชาวแอฟริกันให้ความสำคัญกับเรื่องนี้เป็นพิเศษ พวกเขามอบคุณสมบัติเวทย์มนตร์ให้กับกระเป๋า ใช้เป็นเครื่องรางของขลังต่อต้านวิญญาณชั่วร้าย และเก็บคาถาไว้ในนั้น

ในระยะหลังของสมัยโบราณ กระเป๋าสะพายข้างเริ่มแพร่หลาย พวกเขาดูเหมือนถุงสี่เหลี่ยมและติดอยู่กับอานม้า ตามกฎแล้ว กระเป๋าข้างทำจากหนังสัตว์หรือผ้าพรม ชาวอินเดียใช้เป้สะพายหลังเพื่อขนส่งสิ่งของ ซึ่งคล้ายกับการออกแบบของสิ่งของที่พบในมนุษย์ถ้ำในเทือกเขาแอลป์

วัยกลางคน

ตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 กระเป๋าเงินถูกใช้ในยุโรป รายการนี้เป็นถุงผ้าที่ผูกไว้ด้านบนด้วยเชือกเพื่อป้องกันการสูญหายของเหรียญ กระเป๋าเงินติดอยู่กับเข็มขัดของเสื้อผ้าบุรุษและสตรี อุปกรณ์เสริมนี้เรียกว่าเหรียญกษาปณ์ (fr. Laumonier) กระเป๋าคาดเข็มขัดเป็นส่วนประกอบสำคัญของเสื้อผ้าสำหรับคนแลกเงินและพ่อค้า ในประเทศจีนและญี่ปุ่น เหรียญถูกทำขึ้นโดยมีรูที่ร้อยไหมหรือสายหนัง จากนั้นจึงนำไปผูกติดกับเสื้อผ้า กระเป๋าที่ใช้เก็บยาสูบเป็นเครื่องประดับของเครื่องแต่งกายบุรุษในยุโรป ทำจากหนังแพะหรือหนังลูกวัว ลินิน ผ้า หนังกลับ เป็นต้น ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับฐานะของเจ้าของ ในศตวรรษที่ XII นอกเหนือจากกระเป๋าที่แขวนแล้วสิ่งของสี่เหลี่ยมที่ทำจากสิ่งทอก็แพร่หลาย กระเป๋าดังกล่าวใช้สำหรับเก็บหนังสือสวดมนต์ พวกเขาปักด้วยด้ายสีทองหรือสีเงินประดับด้วยระฆัง ในรัสเซีย ผู้ชายสวมกระเป๋าที่ทำจากหนังหรือหนังสัตว์ พวกเขาถูกเรียกว่าขน

เรเนซองส์

ตั้งแต่ศตวรรษที่ 14 กระเป๋าเริ่มทำหน้าที่ไม่เพียง แต่ใช้งานได้จริง แต่ยังกลายเป็นเครื่องตกแต่งเครื่องแต่งกายอีกด้วย มีนางแบบชายและหญิง กระเป๋าสตรีมีสีสันสดใสขึ้น ส่วนใหญ่เย็บจากผ้ากำมะหยี่ ตกแต่งด้วยด้ายสีทอง ลูกปัด และอัญมณีล้ำค่า พวกเขาติดอยู่กับเข็มขัดด้วยโซ่หรือเชือก อุปกรณ์เสริมนี้เรียกว่า "Omonier" คุณภาพและการตกแต่งของกระเป๋าถือเป็นเครื่องบ่งชี้สถานะของสตรี ยิ่งตำแหน่งในสังคมสูงขึ้น วัสดุและการตกแต่งที่มีราคาแพงกว่า (ด้ายสีทอง ไข่มุก ผ้าไหม อัญมณี) ก็ถูกนำมาใช้ในการตัดเย็บ ผู้หญิงจากชนชั้นล่างสวมชุดโอโมนีแยร์ผ้าใบ สำหรับผู้ชาย เครื่องประดับชิ้นนี้ปักด้วยรูปสัญลักษณ์หรือตราประจำตระกูลในศตวรรษที่ 16 นักล่าใช้กระเป๋าเกมที่ทำจากผ้าใบหรือหนังที่มีช่องหนึ่งหรือหลายช่อง มันถูกสวมใส่บนไหล่

ศตวรรษที่ 17 - 18

ในศตวรรษที่ 17 กระเป๋าถูกเย็บบนเสื้อผ้าอีกครั้ง ผู้ชายหยุดผูกพวกโฮมิเนียกับเข็มขัด กระเป๋าใบแรกถูกพบในพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 ตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 เจ้าหน้าที่เริ่มใช้ถุงทาชก้าซึ่งพวกเขาเก็บตลับคาร์ไบน์ ด้านนอกปูด้วยผ้าและประดับด้วยพระปรมาภิไธยย่อหรือตราอาร์ม ผู้หญิงเริ่มสวมกระเป๋าถือที่ข้อมือ ในช่วงกลางของศตวรรษที่ 17 กระเป๋าเป้ทำจากหนังหรือผ้าใบปรากฏในกองทัพยุโรป พวกเขาได้รับการออกแบบมาเพื่อให้มือของทหารเป็นอิสระเมื่อทำการโจมตี ทหารเสือโคร่งสวมกระเป๋าคาร์ทริดจ์บนสายสะพายไหล่กว้างสีขาว

ในญี่ปุ่น เครื่องประดับฟุโรชิกิซึ่งแปลเป็นภาษารัสเซียว่า "พรมเช็ดเท้า" ได้กลายเป็นที่แพร่หลายสินค้าเป็นผ้าสี่เหลี่ยมและใช้สำหรับห่อและพกพาสิ่งของต่างๆ เป็นเรื่องปกติที่จะไปอาบน้ำในชุดกิโมโนซึ่งผู้มาเยือนนำมาด้วย เพื่อนำเสื้อผ้าที่เปียกกลับบ้าน พวกเขาห่อด้วยพรม ต่อมามีการใช้ฟุโรชิกิเพื่อบรรจุของขวัญ ขนส่งสิ่งของ และจัดเก็บสิ่งของในครัวเรือน อุปกรณ์เสริมยังคงใช้อยู่ในปัจจุบัน

นักวิทยาศาสตร์เรียกศตวรรษที่ 18 ว่าเป็นยุครุ่งเรืองของแฟชั่นนีโอคลาสสิก นักประวัติศาสตร์เรียกปี ค.ศ. 1790 ว่าวันเดือนปีเกิดของกระเป๋าสตรีซึ่งเริ่มถืออยู่ในมือ Marquise de Pompadour ถือเป็นผู้นำเทรนด์แฟชั่นใหม่ ในขณะนั้น กระเป๋าสตรีทรงสี่เหลี่ยมคางหมูที่ทำจากสิ่งทอบนสายไหมที่ดึงยาวได้ปรากฏขึ้น สินค้าถูกตกแต่งด้วยงานปัก ลูกปัด ฯลฯ เครื่องประดับกลายเป็นสิ่งของจำเป็นของตู้เสื้อผ้ายุโรป ผู้หญิงเก็บบันทึกความรัก กลิ่นเกลือ สีแดง กระจก ฯลฯ ไว้ในกระเป๋าถือ

ศตวรรษที่ 19

ในศตวรรษที่ 19 กระเป๋าถือมีขนาดค่อนข้างใหญ่และมีหลายรูปแบบ พวกเขามีแผนกเพิ่มเติม ตัวล็อคกรอบปรากฏขึ้นเป็นครั้งแรกในเครื่องประดับสำหรับผู้หญิง กระเป๋าที่มีตะขอเรียกว่าเรติเคิล

กระเป๋าเริ่มจำแนกตามวัตถุประสงค์: สำหรับการเดิน งานเฉลิมฉลอง การเยี่ยมชม วันที่ เดินทางไปโรงละครและในโอกาสอื่น ๆ ประดับด้วยมุก งานปัก ริบบิ้น ฯลฯ ในศตวรรษที่ 19 มีสินค้าสำหรับผู้หญิงอีกชิ้นหนึ่งปรากฏขึ้น - กระเป๋าเดินทาง ในนั้นผู้หญิงเก็บเครื่องประดับสำหรับงานเย็บปักถักร้อย

ในเวลาเดียวกัน กระเป๋าเป้ของทหารเริ่มทำจากวัสดุน้ำหนักเบา ซึ่งช่วยให้ไอเท็มมีความคล่องตัวดีขึ้น กระเป๋าสะพายข้างเริ่มแพร่หลาย ไอเท็มทรงสี่เหลี่ยมมีหูหิ้ว 2 ข้าง ทั้งแบบสั้นและแบบยาว และสามารถสะพายไหล่หรือคล้องมือได้ ในศตวรรษที่ 18 ทหารและพยาบาลใช้แบบจำลองที่คล้ายกัน

ในช่วงกลางทศวรรษ 1850 มีการวางรางรถไฟมากกว่า 5,000 กิโลเมตรในโลก ผู้คนเริ่มเดินทางกันเป็นจำนวนมาก จึงจำเป็นต้องขนย้ายสิ่งของด้วยสิ่งของที่มีประโยชน์ใช้สอยและจุของได้เยอะขึ้น บริษัทเริ่มผลิตกระเป๋าสัมภาระ ได้รับความนิยมอย่างมากจาก กระเป๋าเริ่มแพร่หลาย: ใช้สำหรับการเดินทางทั้งชายและหญิงในงานวรรณกรรมอเมริกันและยุโรปหลายชิ้น วิชานี้มีส่วนร่วมในฉากที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหว ตัวละครของ Oscar Wilde ใน The Picture of Dorian Grey (1891) และตัวละครของ Margaret Mitchell ใน Gone with the Wind (1936, ในยุค 1860) ใช้รายการนี้ เริ่มแรกมันทำจากวัสดุพรม ต่อมาก็เริ่มทำจากหนัง Hans Christian Andersen ไม่ได้ออกจากบ้านโดยไม่มีกระเป๋าซึ่งกษัตริย์เดนมาร์กจากราชวงศ์ Oldenburg มอบให้แก่เขา ปัจจุบันรายการนี้ถูกเก็บไว้ในเมือง Odense ในพิพิธภัณฑ์ Andersen

ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 สปอร์แรนได้กลายเป็นส่วนสำคัญของชุดประจำชาติของชายชาวสก็อต (ยังคงใช้มาจนถึงทุกวันนี้) กระเป๋าถูกมัดด้วยสายรัดและโซ่เข้ากับเข็มขัด สำหรับเครื่องแต่งกายตามเทศกาล สปอร์แรนทำมาจากขนสัตว์ สำหรับการสวมใส่ในชีวิตประจำวัน - จากหนัง

ในศตวรรษที่ 19 ใน ภาษาอังกฤษกระเป๋าประเภทต่างๆ มีชื่อสามัญว่า "กระเป๋าถือ"

ทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง และในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ทหารใช้กระเป๋าสำหรับเก็บกระสุนสำหรับอาวุธปืน มันถูกสวมใส่บนเข็มขัดเอว ผู้หญิงวัยทำงานสวมกระเป๋าแท็บลอยด์ที่มีสายรัดพาดบ่า ในสภาพแวดล้อมทางธุรกิจ ผู้ชายใช้กระเป๋าเอกสารที่มีช่องใส่เงินกระดาษเป็นพิเศษ ในกลุ่มผู้หญิง กระเป๋าถือ a la pompadour เป็นที่นิยม

ค.ศ. 1920

ในปี ค.ศ. 1920 ละครเพลง Runnin Wild ถูกนำเสนอบน Broadway ซึ่งเปิดตัวเพลง "Charleston" ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นเพลงฮิต องค์ประกอบมาพร้อมกับการเต้นรำเดี่ยวและคู่ นักแสดงหญิงสวมชุดที่มีหลายชั้นและชายกระโปรงหลวม เธอยังตกแต่งกระเป๋าถือรอบปริมณฑล อุปกรณ์เสริมดังกล่าวเรียกว่า "กระเป๋าถือ Charleston"พวกเขายังเริ่มเรียกการเต้นรำที่แสดงในละครเพลงและชุดที่นักแสดงสวมใส่

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2466 มีการใช้ซิปเป็นตัวยึด ในสภาพแวดล้อมทางธุรกิจ กระเป๋าเอกสารกลายเป็นที่นิยมในหมู่ผู้ชายและผู้หญิง ในปี ค.ศ. 1920 กระเป๋าสตรีถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของเรือกลไฟ รถยนต์ และเครื่องบิน

ทศวรรษที่ 1930

ในยุค 30 การออกแบบกระเป๋าสะท้อนให้เห็นถึงสไตล์ ใช้สิ่งที่เป็นนามธรรม ทดลองกับวัสดุ: ไม้ เคลือบ พลาสติก อลูมิเนียม ฯลฯ กระเป๋าเงินปรากฏในตู้เสื้อผ้าของผู้ชายซึ่งสวมใส่ในมือหรือบนข้อมือ

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ซัลวาดอร์ ดาลียังได้สร้างกระเป๋าโทรศัพท์ของผู้หญิง กระเป๋าแอปเปิ้ล และอื่นๆ ด้วย Van Cleef & Arpels ผลิตกระเป๋ามินออเดียร์สำหรับผู้หญิง มันเป็นวัตถุที่มีกรอบสี่เหลี่ยมแข็งที่ทำจากโลหะชั้นสูงพร้อมอัญมณีล้ำค่า Reticules ก็เป็นที่นิยมในหมู่ผู้หญิงเช่นกันในปี 1932 Georges Vuitton ได้สร้างกระเป๋า - โมเดลในเมืองที่มีด้ามจับสั้นจากผ้าใบ Monogram พร้อมรูปโลโก้แบรนด์

ยุค 40 ของศตวรรษที่ XX

ในยุค 40 กระเป๋า Walborg Poodle ปรากฏในรูปแบบของพุดเดิ้ลสีขาวและสีดำ ในปี พ.ศ. 2490 Fashion House เริ่มผลิตกระเป๋าที่มีหูหิ้วไม้ไผ่ Aldo Gucci เริ่มสร้างเครื่องประดับสำหรับผู้หญิงจากป่านปอและผ้าลินิน กระเป๋าเป็นที่นิยมในช่วงเวลานี้ ขนาดใหญ่รูปทรงสี่เหลี่ยม นักออกแบบเริ่มใช้วัสดุสังเคราะห์ในคอลเล็กชันของตน ทหารสวมซองและซองไปรษณีย์ ผู้หญิงชนชั้นแรงงานใช้กระเป๋าในเมืองที่ทำจากวัสดุราคาไม่แพง

ทศวรรษ 1950

ในปี 1950 กระเป๋าคลัตช์ minaudières และกระเป๋าได้รับความนิยม เทรนด์การใส่กระเป๋าถือขนาดเล็กได้รับการส่งเสริมด้วยสไตล์ที่หรูหราและเป็นผู้หญิง ในปีพ.ศ. 2498 เธอได้สร้างกระเป๋าถือสำหรับผู้หญิงรุ่น 2.55 อุปกรณ์เสริมได้รับการตั้งชื่อตามวันที่วางจำหน่าย - กุมภาพันธ์ 1955 กระเป๋าถือแบบควิลท์บนสายโซ่เป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า

"ฉันเหนื่อยที่ต้องแบกเรติคูลไว้ในมือแล้ว นอกจากนี้ ฉันมักจะทำมันหาย"

โคโค่ ชาแนล

ตั้งแต่ช่วงกลางทศวรรษที่ 50 กระเป๋า (ถูกสร้างขึ้นในปี 1935) และแบบจำลองที่คล้ายกับกระเป๋า - มีหูหิ้วสั้น สี่เหลี่ยมคางหมูที่มีผนังด้านล่างและผนังด้านข้างกว้าง - กลายเป็นที่ต้องการ

ยุค 60 ของศตวรรษที่ยี่สิบ

ในปี 1960 กระเป๋าเป้ได้รับความนิยม ไอเท็มนี้ได้ถูกนำเข้าสู่แฟชั่น ตัวแทนของวัฒนธรรมย่อยสร้างถุงฟรีคัทจำนวนมากด้วยตนเองซึ่งส่วนใหญ่มาจากสิ่งทอ ฮิปปี้ใช้ลวดลายชาติพันธุ์ ประสาทหลอน และดอกไม้เป็นลวดลาย ในปี 1966 Gaston-Louis Vuitton ได้คิดค้นหมวก Papillon

ยุค 70 ของศตวรรษที่ยี่สิบ

ในยุค 70 นักออกแบบทำกระเป๋าจากสิ่งทอเป็นหลัก ได้รับการกระจายอย่างกว้างขวาง ในช่วงเวลานี้ เธอได้สร้างสรรค์คอลเลกชั่นกระเป๋าเป้ไนลอน Pacone ในรัสเซียในขณะนั้น ถุงสตริงที่ทอจากด้ายเป็นที่นิยม

80 - 90s ของศตวรรษที่ XX

ในช่วงเวลานี้ ดีไซเนอร์ได้สร้างสรรค์กระเป๋าที่มีสไตล์และรูปทรงต่าง ๆ พิมพ์นิยมใช้กันอย่างแพร่หลาย ประดับพลอย ในปี 1984 Jean-Louis Dumas หัวหน้า Fashion House ได้เปิดตัวกระเป๋าใบแรก ในปี 1995 เขาได้สร้างแบบจำลอง Lady Dior ในปี 1997 Silvia Venturini Fendi ได้สร้างกระเป๋าบาแก็ตต์ (บาแกตต์ฝรั่งเศส) รุ่นยาวที่มีด้ามจับสั้นปิดด้วยวาล์ว

กระเป๋าถือและบุรุษไปรษณีย์เป็นที่นิยมในหมู่ผู้ชายและผู้หญิง

ศตวรรษที่ XXI

ในศตวรรษที่ 21 พวกเขาใช้ซิลลูเอทของกระเป๋าในปีที่ผ่านมาสำหรับคอลเลกชั่น ทดลองวัสดุ การตกแต่งและการตกแต่ง

ในคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2012 ของผู้หญิง Barbara Bui นำเสนอกระเป๋าสุดสัปดาห์ในสีเทอร์ควอยซ์และสีชมพู ผสมผสานกีฬาและดีไซน์คลาสสิกเข้าด้วยกัน แบบจำลองทำจากหนังงูหลามและหนังจระเข้ กระเป๋าแต่ละใบมาพร้อมกับพวงกุญแจฟุตบอลแบบมีกระดุม

ในฤดูใบไม้ร่วงฤดูหนาวปี 2555-2556 ของ Fashion House Silvia Venturini Fendi เสนอกระเป๋าผ้าขนสัตว์ สีเทา, ด้านข้างตกแต่งด้วยเม็ดมีดสีแดงสด

ในคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2013 ของผู้ชาย Angela Missoni ได้นำเสนอกระเป๋าและกระเป๋าหิ้ว บางรุ่นทำจากเสื้อถักทั้งหมด สิ่งทออื่นๆ ถูกรวมเข้ากับหนัง เครื่องประดับตกแต่งด้วยลวดลายซิกแซกแบบดั้งเดิมของแบรนด์ในเฉดสีทรายเทอร์ควอยซ์และสีส้มอมฟ้า

กระเป๋าที่มีดีไซน์ดั้งเดิม

ในปี 2008 Jinza Tanaka ได้สร้างคลัตช์แพลตตินั่มพร้อมสายรัดที่ถอดออกได้ซึ่งมีเพชร 2,182 เม็ดน้ำหนัก 208 กะรัต ต้นทุนของผลิตภัณฑ์คือ 1.9 ล้านดอลลาร์ เอกลักษณ์ของเครื่องประดับคือองค์ประกอบของกระเป๋าถือสามารถใช้เป็นเครื่องตกแต่งได้อย่างอิสระ หูหิ้วกระเป๋าถูกดัดแปลงเป็นสร้อยคอ เข็มกลัด เป็นเข็มกลัดหรือจี้

ในปี 2009 Caitlin Phillips ได้เปิดตัวกระเป๋าหนังสือหลายชุดสำหรับการผลิตเครื่องประดับสตรี นักออกแบบใช้กระดาษรองจากหนังสือเก่า ข้างกระเป๋าบุด้วยผ้าเข้าชุดกัน

ลักษณะของผู้หญิงมีความสัมพันธ์กับวัฒนธรรมของยุคนั้นมากเป็นพิเศษ ในอีกด้านหนึ่ง ผู้หญิงที่มีอารมณ์รุนแรง ซึมซับคุณสมบัติของเวลาได้โดยตรงและเต็มตา แซงหน้าเวลานั้นไปมาก ในแง่นี้ลักษณะของผู้หญิงสามารถเรียกได้ว่าเป็นหนึ่งในบารอมิเตอร์ที่ละเอียดอ่อนที่สุดในชีวิตทางสังคม

การปฏิรูปของ Peter I ไม่เพียงเปลี่ยนชีวิตสาธารณะเท่านั้น แต่ยังทำให้วิถีชีวิตกลับหัวกลับหางอีกด้วย พีผลที่ตามมาของการปฏิรูปสำหรับผู้หญิงคือความปรารถนาภายนอกเพื่อเปลี่ยนรูปลักษณ์ของเธอให้เข้าใกล้ประเภทของสตรีฆราวาสชาวยุโรปตะวันตก เปลี่ยนเสื้อผ้าทรงผมพฤติกรรมทั้งหมดก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ในช่วงหลายปีของการปฏิรูปของปีเตอร์มหาราชและการปฏิรูปครั้งต่อๆ มา ผู้หญิงคนหนึ่งพยายามทำตัวให้เหมือนกับคุณยายของเธอ (และสตรีชาวนา) ให้น้อยที่สุด

ตำแหน่งของสตรีในสังคมรัสเซียได้เปลี่ยนไปมากยิ่งขึ้นตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19 ยุคแห่งการตรัสรู้ของศตวรรษที่ 18 ไม่ได้ไร้ประโยชน์สำหรับผู้หญิงในศตวรรษหน้า การต่อสู้เพื่อความเท่าเทียมกันของผู้รู้แจ้งมีผลโดยตรงต่อผู้หญิง แม้ว่าผู้ชายจำนวนมากยังห่างไกลจากแนวคิดเรื่องความเท่าเทียมกันที่แท้จริงกับผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งถูกมองว่าเป็นสิ่งมีชีวิตที่ด้อยกว่าและว่างเปล่า

ชีวิตของสังคมฆราวาสมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับวรรณคดีซึ่งแนวโรแมนติกเป็นแฟชั่นที่ทันสมัยในขณะนั้น ตัวละครหญิงนอกเหนือจากความสัมพันธ์ในครอบครัวแล้วการศึกษาที่บ้านแบบดั้งเดิม (มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่เข้าสู่สถาบัน Smolny) เนื่องจาก วรรณกรรมโรแมนติก. เราสามารถพูดได้ว่าผู้หญิงฆราวาสในสมัยของพุชกินถูกสร้างขึ้นด้วยหนังสือ นวนิยายเป็นหนังสือที่เรียนรู้ด้วยตนเองของผู้หญิงในสมัยนั้น ทำให้เกิดภาพลักษณ์ใหม่ในอุดมคติของผู้หญิง ซึ่งตามมาจากแฟชั่นสำหรับเสื้อผ้าชุดใหม่ ตามด้วยสตรีชั้นสูงทั้งในเมืองใหญ่และต่างจังหวัด

อุดมคติของสตรีแห่งศตวรรษที่ 18 ซึ่งเต็มไปด้วยสุขภาพ รูปร่างสมส่วน เต็มไปด้วยความงาม กำลังถูกแทนที่ด้วยหญิงสาวแนวโรแมนติกหน้าซีด เพ้อฝัน และเศร้า "ด้วยหนังสือภาษาฝรั่งเศสในมือของเธอ พร้อมกับความคิดอันน่าเศร้าในดวงตาของเธอ" เพื่อให้ดูทันสมัยสาว ๆ ทรมานตัวเองด้วยความหิวโหยไม่ได้ออกไปกลางแดดเป็นเวลาหลายเดือน น้ำตาและเป็นลมอยู่ในสมัย ชีวิตจริง เช่น สุขภาพ การคลอดบุตร การเป็นแม่ ดู "หยาบคาย" "ไม่คู่ควร" ของสาวโรแมนติกตัวจริง ตามอุดมคติใหม่ได้ยกหญิงสาวขึ้นสู่แท่น การเขียนบทกวีของผู้หญิงก็เริ่มขึ้น ซึ่งในที่สุดมีส่วนทำให้สถานะทางสังคมของผู้หญิงเพิ่มขึ้น การเติบโตของความเท่าเทียมที่แท้จริง ซึ่งแสดงให้เห็นโดยหญิงสาวที่อ่อนล้าเมื่อวานซึ่งกลายมาเป็นภรรยา ของพวก Decembrists

ในช่วงเวลานี้ ธรรมชาติของผู้หญิงหลายประเภทได้ก่อตัวขึ้นในสังคมชนชั้นสูงของรัสเซีย

ประเภทที่โดดเด่นที่สุดประเภทหนึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็น "สาวร้านเสริมสวย" "สิ่งของในเมืองใหญ่" หรือ "สังคม" อย่างที่เธอจะถูกเรียกในตอนนี้ ในเมืองหลวง ในสังคมชั้นสูง ประเภทนี้พบบ่อยที่สุด ความงามอันประณีตเหล่านี้สร้างขึ้นโดยการศึกษาเกี่ยวกับร้านเสริมสวยของฝรั่งเศสที่ทันสมัย ​​จำกัดขอบเขตความสนใจทั้งหมดไว้ที่ห้องส่วนตัวสูง ห้องวาดรูป และห้องบอลรูม ซึ่งพวกเขาได้รับเรียกให้ขึ้นครองราชย์

พวกเขาถูกเรียกว่าราชินีแห่งห้องนั่งเล่นผู้นำเทรนด์ แม้ว่าใน ต้นXIXศตวรรษ ผู้หญิงคนหนึ่งถูกกีดกันออกจากชีวิตสาธารณะ แต่การกีดกันเธอออกจากโลกแห่งการบริการไม่ได้กีดกันเธอจากความสำคัญ ในทางกลับกัน บทบาทของสตรีในชีวิตของชนชั้นสูงและวัฒนธรรมเริ่มชัดเจนขึ้นเรื่อยๆ

สิ่งที่สำคัญเป็นพิเศษในแง่นี้คือสิ่งที่เรียกว่าชีวิตทางโลกและโดยเฉพาะอย่างยิ่งปรากฏการณ์ของร้านเสริมสวย (รวมถึงวรรณกรรม) สังคมรัสเซียในหลาย ๆ ด้านตามแบบอย่างของฝรั่งเศสตามแบบฉบับของฝรั่งเศสซึ่งชีวิตฆราวาสดำเนินไปโดยผ่านร้านทำผมเป็นหลัก "ออกไปสู่โลกกว้าง" หมายถึง "ไปร้านเสริมสวย"

ในรัสเซีย เช่นเดียวกับในฝรั่งเศสในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ร้านเสริมสวยต่างออกไป ทั้งแบบหรูหราและแบบฆราวาส และห้องอื่นๆ แบบกึ่งครอบครัว และห้องที่มีการเต้นรำ ไพ่ การพูดคุยในสังคม วรรณกรรมและดนตรี และ ทางปัญญาชวนให้นึกถึงการสัมมนาของมหาวิทยาลัย

Anna Alekseevna Olenina

นายหญิงของร้านเสริมสวยเป็นศูนย์กลางซึ่งเป็นบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรม "ผู้บัญญัติกฎหมาย" ในเวลาเดียวกัน ในขณะที่ยังคงสถานะของผู้หญิงที่มีการศึกษา ฉลาด และรู้แจ้ง เธอสามารถมีภาพลักษณ์ทางวัฒนธรรมที่แตกต่างออกไปได้: ความงามที่มีเสน่ห์, นักจัดจ้านที่นำเกมเสี่ยงภัยวรรณกรรมและอีโรติก, ปัญญาอ่อนหวานเย้ายวนของสังคมขัดเกลา, ดนตรี, ขุนนางยุโรป,เข้มงวดและค่อนข้างเย็น "Russian Madame Recamier" หรือใจเย็น มีสติปัญญาเฉลียวฉลาด

Maria Nikolaevna Volkonskaya

อเล็กซานดรา โอซิปอฟนา สเมียร์โนวา

ศตวรรษที่ 19 เป็นช่วงเวลาแห่งการเจ้าชู้ มีอิสระอย่างมากสำหรับผู้หญิงและผู้ชายที่นับถือศาสนา การแต่งงานไม่ศักดิ์สิทธิ์ ความซื่อสัตย์ไม่ถือเป็นคุณธรรมของคู่สมรส ผู้หญิงทุกคนต้องมีแฟนหรือคนรักของเธอผู้หญิงที่แต่งงานแล้วฆราวาสมีเสรีภาพอย่างมากในความสัมพันธ์กับผู้ชาย (โดยวิธีการที่สวมแหวนแต่งงานครั้งแรกบนนิ้วชี้และในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 เท่านั้นที่มันปรากฏบนนิ้วนางของมือขวา) ภายใต้มาตรฐานความเหมาะสมที่จำเป็นทั้งหมดพวกเขาไม่ได้ จำกัด ตัวเองในสิ่งใด อย่างที่คุณทราบ "อัจฉริยะแห่งความงามอันบริสุทธิ์" อันนา เคิร์น ในขณะที่ยังคงเป็นผู้หญิงที่แต่งงานแล้ว ซึ่งครั้งหนึ่งเคยแต่งงานกับนายพลสูงอายุ ได้แยกทางกับชีวิตอิสระอย่างแท้จริง ถูกพาตัวไปและตกหลุมรักผู้ชายด้วยกัน A. S. Pushkin และในบั้นปลายชีวิตของเธอ - แม้แต่เด็กนักเรียน

กฎของ coquette ทุน

Coquetry ชัยชนะอย่างต่อเนื่องของเหตุผลเหนือความรู้สึก coquette ต้องสร้างแรงบันดาลใจให้กับความรักโดยไม่รู้สึก เธอควรสะท้อนความรู้สึกนี้จากตัวเธอเองเท่าที่ควรปลูกฝังให้ผู้อื่น เป็นหน้าที่ของเธอที่จะไม่แม้แต่แสดงให้เห็นว่าเธอรักเพราะกลัวว่าคู่แข่งที่ดูเหมือนจะเป็นที่ชื่นชอบจะไม่ถูกมองว่าเป็นคู่แข่งที่มีความสุขที่สุด: ศิลปะของเธอประกอบด้วยการไม่กีดกันความหวังโดยไม่ให้อะไรเลย

สามีถ้าเขาเป็นคนฆราวาสควรปรารถนาให้ภรรยาของเขาเป็นคนขี้ขลาด: ทรัพย์สินดังกล่าวช่วยให้เขาอยู่ดีมีสุข แต่ก่อนอื่น จำเป็นที่สามีควรมีปรัชญาเพียงพอที่จะตกลงมอบอำนาจให้ภรรยาได้ไม่จำกัด ชายขี้หึงจะไม่เชื่อว่าภรรยาของเขายังคงไม่รู้สึกตัวต่อการค้นหาที่พวกเขาพยายามจะสัมผัสหัวใจเธอไม่หยุดหย่อน ในความรู้สึกที่ปฏิบัติต่อเธอ เขาจะเห็นเพียงความตั้งใจที่จะขโมยความรักที่เธอมีต่อเขาไป ด้วยเหตุนี้จึงเกิดขึ้นที่ผู้หญิงหลายคนที่เป็นเพียงคนตัวเล็กๆ กลายเป็นคนนอกใจ ผู้หญิงรักการสรรเสริญ การกอดรัด ความโปรดปรานเล็กๆ น้อยๆ

เราเรียกว่า coquette เด็กสาวหรือผู้หญิงที่รักการแต่งตัวเพื่อเอาใจสามีหรือแฟนของเธอ เรายังเรียกผู้หญิงว่าคนแคระที่ตามแฟชั่นเพียงเพราะตำแหน่งและสภาพของเธอโดยไม่ได้ตั้งใจ

Coquetry หยุดเวลาของผู้หญิง สานต่อความอ่อนเยาว์และความมุ่งมั่นต่อพวกเขา นี่คือการคำนวณเหตุผลที่ถูกต้อง อย่างไรก็ตาม ขอแก้ตัว ผู้หญิงที่ละเลยการเลี้ยงลูก เชื่อมั่นในความเป็นไปไม่ได้ที่จะล้อมรอบตัวเองด้วยอัศวินแห่งความหวัง พวกเขาละเลยทรัพย์สินที่พวกเขาไม่ประสบความสำเร็จ

สังคมชั้นสูงโดยเฉพาะมอสโกในศตวรรษที่ 18 อนุญาตให้มีความคิดริเริ่มและบุคลิกลักษณะเฉพาะของตัวละครหญิง มีผู้หญิงที่ยอมให้มีพฤติกรรมอื้อฉาว ละเมิดกฎแห่งความเหมาะสมอย่างเปิดเผย

ในยุคของแนวโรแมนติก ตัวละครหญิง "ผิดปกติ" เข้ากับปรัชญาของวัฒนธรรมและในขณะเดียวกันก็กลายเป็นแฟชั่น ในวรรณคดีและในชีวิต ภาพลักษณ์ของสตรี "ปีศาจ" เกิดขึ้น ผู้ละเมิดกฎ ดูหมิ่นอนุสัญญาและการโกหกของโลกฆราวาส เมื่อเกิดขึ้นในวรรณคดีอุดมคติของสตรีปีศาจได้บุกเข้ามาในชีวิตประจำวันอย่างแข็งขันและสร้างแกลเลอรีทั้งหมดของผู้หญิงที่ทำลายบรรทัดฐานของพฤติกรรมทางโลกที่ "ดี" ตัวละครนี้กลายเป็นหนึ่งในอุดมคติหลักของคู่รัก

Agrafena Fedorovna Zakrevskaya (1800-1879) - ภรรยาของผู้สำเร็จราชการฟินแลนด์ตั้งแต่ปี 1828 - รัฐมนตรีว่าการกระทรวงมหาดไทยและหลังปี 1848 - ผู้ว่าการทหารมอสโก - นายพล A. A. Zakrevsky ความงามฟุ่มเฟือย Zakrevskaya เป็นที่รู้จักจากความสัมพันธ์อันน่าอับอายของเธอ ภาพลักษณ์ของเธอดึงดูดความสนใจของกวีที่เก่งที่สุดในยุค 1820 และ 1830 พุชกินเขียนเกี่ยวกับเธอ (บทกวี "Portrait", "Confidential") Zakrevskaya เป็นต้นแบบของ Princess Nina ในบทกวีของ Baratynsky "The Ball" และในที่สุดตามสมมติฐานของ V. Veresaev พุชกินวาดภาพเธอในรูปของ Nina Voronskaya ในบทที่ 8 ของ Eugene Onegin Nina Voronskaya เป็นความงามที่สดใสและฟุ่มเฟือย "คลีโอพัตราแห่งเนวา" เป็นอุดมคติของผู้หญิงโรแมนติกที่วางตัวเองทั้งนอกแบบแผนของพฤติกรรมและนอกศีลธรรม

Agrafena Fedorovna Zakrevskaya

ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 18 มีหญิงสาวชาวรัสเซียอีกประเภทหนึ่งที่ก่อตัวขึ้นในสังคมรัสเซีย - เด็กหญิงสถาบัน เหล่านี้เป็นเด็กผู้หญิงที่ได้รับการศึกษาในสมาคมการศึกษาสำหรับสตรีผู้สูงศักดิ์ซึ่งก่อตั้งในปี พ.ศ. 2307 โดยแคทเธอรีนที่ 2 ซึ่งต่อมาเรียกว่าสถาบันสมอลนี ลูกศิษย์ของสถาบันอันรุ่งโรจน์นี้เรียกว่า "smolyanka" หรือ "monasteries" สถานที่หลักในหลักสูตรมอบให้กับสิ่งที่ถือว่าจำเป็นสำหรับชีวิตฆราวาส: การศึกษาภาษา (ส่วนใหญ่เป็นภาษาฝรั่งเศส) และการเรียนรู้ "วิทยาศาสตร์อันสูงส่ง" - การเต้นรำ, ดนตรี, การร้องเพลง ฯลฯ การอบรมของพวกเขาเกิดขึ้น แยกจากโลกภายนอกอย่างเคร่งครัด ติดหล่มอยู่ใน "ไสยศาสตร์" และ "ความอาฆาตพยาบาท" นี่คือสิ่งที่ควรมีส่วนช่วยในการสร้าง "สายพันธุ์ใหม่" ของสตรีฆราวาสที่สามารถอารยธรรมชีวิตของสังคมชั้นสูงได้

เงื่อนไขพิเศษสำหรับการศึกษาในสถาบันสตรีในขณะที่โรงเรียนเริ่มมีการเรียกจัดตามแบบจำลองของสมาคมการศึกษาสำหรับสตรีผู้สูงศักดิ์แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้สร้าง "สายพันธุ์ใหม่" ของสตรีฆราวาส แต่พวกเขาก็กลายเป็นผู้หญิงแบบเดิม สิ่งนี้แสดงให้เห็นโดยคำว่า "สถาบัน" ซึ่งหมายถึงบุคคลใด ๆ "ที่มีลักษณะพฤติกรรมและลักษณะของนักเรียนของสถาบันดังกล่าว (กระตือรือร้น ไร้เดียงสา ไม่มีประสบการณ์ ฯลฯ)" ภาพนี้กลายเป็นสุภาษิต ก่อให้เกิดเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยมากมาย และสะท้อนอยู่ในนิยาย

หาก "Smolyanka" ตัวแรกถูกเลี้ยงดูมาในบรรยากาศที่มีมนุษยธรรมและสร้างสรรค์ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากความกระตือรือร้นในการศึกษาของผู้ก่อตั้งสมาคมการศึกษาแล้วต่อมาพิธีการและกิจวัตรของสถาบันของรัฐธรรมดาก็มีชัย การศึกษาทั้งหมดเริ่มลดลงเพื่อรักษาระเบียบวินัยและรูปลักษณ์ภายนอกของสถาบัน วิธีหลักในการศึกษาคือการลงโทษ ซึ่งทำให้เด็กหญิงสถาบันต่างจากนักการศึกษา ซึ่งส่วนใหญ่เป็นสาวใช้ที่อิจฉาเยาวชนและปฏิบัติหน้าที่ตำรวจด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ โดยปกติแล้ว มักจะมีสงครามที่แท้จริงระหว่างครูกับลูกศิษย์ มันดำเนินต่อไปในสถาบันในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19: การเปิดเสรีและการมีมนุษยธรรมของระบอบการปกครองถูกระงับโดยการขาดครูที่ดีและมีคุณสมบัติที่เรียบง่าย การศึกษายังคงยึดหลัก "มารยาทมากขึ้น ความสามารถในการแสดงกิริยามารยาทในการตอบอย่างสุภาพ การนั่งยองๆ ภายหลังการบรรยายของสตรีมีระดับหรือเมื่อครูเรียก รักษาร่างกายให้ตรงเสมอ พูดเฉพาะภาษาต่างประเทศ ."

อย่างไรก็ตาม ในความสัมพันธ์ระหว่างสาวสถาบันเอง กิริยามารยาทและความแข็งกร้าวของมารยาทสถาบันถูกแทนที่ด้วยความจริงใจที่เป็นมิตรและความเป็นธรรมชาติ "การแก้ไข" ของสถาบันถูกต่อต้านโดยการแสดงความรู้สึกอย่างอิสระ สิ่งนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่ามักจะถูกยับยั้งและแม้แต่ "น่าอาย" ในที่สาธารณะ บางครั้งสาว ๆ ในวิทยาลัยสามารถประพฤติตนในลักษณะที่หน่อมแน้มได้อย่างสมบูรณ์ ในบันทึกความทรงจำของเธอ เด็กสาวคนหนึ่งในวิทยาลัยแห่งศตวรรษที่สิบเก้าเรียก "สถาบันโง่ๆ" ว่าเกิดอะไรขึ้นกับเธอเมื่อการสนทนากับชายหนุ่มที่ไม่รู้จักหันมาใช้ "หัวข้อของสถาบัน" และสัมผัสหัวข้อที่เธอชอบ: "เธอเริ่มปรบมือ กระโดดหัวเราะ” “สถาบัน” ก่อการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงและเยาะเย้ยจากผู้อื่น เมื่อลูกศิษย์ออกจากสถาบัน “คุณมาหาเราจากดวงจันทร์หรือเปล่า” - สตรีฆราวาสในนวนิยายเรื่อง "สถาบัน" ของ Sofya Zakrevskaya กล่าวถึงเด็กหญิงสถาบันและหมายเหตุเพิ่มเติมว่า: "และนี่คือความเรียบง่ายแบบเด็ก ๆ ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนด้วยความไม่รู้ถึงความเหมาะสมทางโลกอย่างสมบูรณ์ ... ฉันรับรองกับคุณว่าในสังคมตอนนี้คุณสามารถรับรู้ได้ สาวมหาลัย”

สถานการณ์ชีวิตในสถาบันการศึกษาที่ปิดตัวชะลอการเจริญเติบโตของสาวสถาบัน แม้ว่าการอบรมเลี้ยงดูในสังคมสตรีจะเน้นย้ำถึงประสบการณ์ทางอารมณ์ที่เกิดขึ้นในเด็กผู้หญิง แต่รูปแบบการแสดงออกของพวกเธอก็โดดเด่นด้วยพิธีกรรมและการแสดงออกแบบเด็กๆ นางเอกของนวนิยาย "สถาบัน" ของ Nadezhda Lukhmanova ต้องการถามคนที่เธอรู้สึกเห็นอกเห็นใจ "บางสิ่งที่เป็นของระลึกและควรสวม "บางสิ่ง" นี้ - ถุงมือผ้าพันคอหรืออย่างน้อยปุ่ม - ควรสวมใส่บนหน้าอกของเธอ แอบอาบน้ำจูบ; จากนั้นให้สิ่งที่ตรงกับเขาและที่สำคัญที่สุดคือร้องไห้และอธิษฐานร้องไห้ต่อหน้าทุกคนกระตุ้นความสนใจและเห็นอกเห็นใจด้วยน้ำตาเหล่านี้”: “ทุกคนทำสิ่งนี้ที่สถาบันและมันก็ออกมาดีมาก” ความอ่อนไหวที่ได้รับผลกระทบทำให้สถาบันสาว ๆ ถูกปล่อยตัวออกจากสังคมรอบ ๆ โลกและถูกมองว่าเป็นคุณลักษณะของสถาบันทั่วไป “เพื่อแสดงให้ทุกคนเห็นถึงความเศร้าของคุณ” นางเอกคนเดียวกันคิด “พวกเขาจะยังหัวเราะอยู่ พวกเขาจะพูดว่า: นักศึกษามหาวิทยาลัยที่มีอารมณ์อ่อนไหว” คุณลักษณะนี้สะท้อนถึงระดับการพัฒนาของนักเรียนของสถาบันของหญิงสาวผู้สูงศักดิ์ที่เข้าสู่วัยผู้ใหญ่ด้วยจิตวิญญาณและทักษะทางวัฒนธรรมของเด็กสาววัยรุ่น

ในหลายๆ ด้าน พวกเขาไม่แตกต่างจากรุ่นพี่ที่ไม่ได้รับการศึกษาของสถาบันมากนัก ยกตัวอย่างเช่น การเลี้ยงดูนี้ไม่เคยสามารถเอาชนะ "ความเชื่อทางไสยศาสตร์แห่งยุคสมัย" ซึ่งผู้ก่อตั้งเชื่อมั่นได้ ความเชื่อโชคลางสถาบันสะท้อนอคติในชีวิตประจำวันของสังคมชั้นสูง พวกเขายังรวมรูปแบบของลักษณะนอกรีต "อารยะ" ของรัสเซียหลังยุคเพทรินเช่นการยกย่องภรรยาของอเล็กซานเดอร์ที่ 1 จักรพรรดินีเอลิซาเวตาอเล็กเซเยฟนาโดยลูกศิษย์ของสถาบันผู้รักชาติซึ่งหลังจากการตายของเธอจัดอันดับให้เธออยู่ใน "ศีลของนักบุญ ” และทำให้เธอเป็น “เทวดาผู้พิทักษ์” ของพวกเขา องค์ประกอบของความเชื่อดั้งเดิมผสมผสานกับอิทธิพลของศาสนาในยุโรปตะวันตกและวัฒนธรรมในชีวิตประจำวัน ผู้หญิงของสถาบันคือ "ทุกคนที่กลัวความตายและผี" ซึ่งมีส่วนทำให้เกิดตำนานเกี่ยวกับ "ผู้หญิงผิวดำ", "ผู้หญิงผิวขาว" และผู้อยู่อาศัยเหนือธรรมชาติอื่น ๆ ในสถานที่และอาณาเขตของสถาบัน สถานที่ที่เหมาะสมมากสำหรับการดำรงอยู่ของเรื่องราวดังกล่าวคืออาคารโบราณของอาราม Smolny ซึ่งมีตำนานการเดินเกี่ยวกับแม่ชีที่อาศัยอยู่ที่นั่นซึ่งทำให้ผู้หญิง Smolensk ขี้อายในตอนกลางคืนหวาดกลัว เมื่อ "จินตนาการอันน่าสะพรึงกลัว" ดึงดูด "ผีราตรี" มาที่สถาบันสาว ๆ พวกเขาต่อสู้กับความกลัวด้วยวิธีที่เด็ก ๆ พยายามและทดสอบ

“การสนทนาเกี่ยวกับปาฏิหาริย์และเรื่องผีเป็นหนึ่งในเรื่องที่รักมากที่สุด” ลูกศิษย์ของสถาบันผู้รักชาติเล่า “ เจ้าแห่งการเล่าเรื่องพูดด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษเปลี่ยนเสียงเบิกตากว้างในสถานที่ที่น่าทึ่งที่สุดจับมือผู้ฟังซึ่งวิ่งหนีไปด้วยเสียงกรี๊ดในทิศทางที่ต่างกัน แต่สงบลงเล็กน้อยคนขี้ขลาด กลับไปยังที่ร้างและฟังเรื่องราวเลวร้ายอย่างตะกละตะกลาม”

เป็นที่ทราบกันดีว่าประสบการณ์ความกลัวร่วมกันช่วยให้เอาชนะมันได้

หากนักเรียนที่อายุน้อยกว่าพอใจกับ "เรื่องเชื่อโชคลาง" ที่ได้ยินจากพยาบาลและคนรับใช้อีกครั้ง นิทาน” ขององค์ประกอบของตนเอง นวนิยายที่เล่าขานกันที่พวกเขาอ่านหรือประดิษฐ์ขึ้นเอง

ตัดขาดจากความสนใจ ชีวิตที่ทันสมัยหลักสูตรสถาบันวรรณคดีรัสเซียและวรรณคดีต่างประเทศไม่ได้เติมเต็มด้วยการอ่านนอกหลักสูตรซึ่งถูก จำกัด และควบคุมในทุกวิถีทางเพื่อปกป้องสถาบันสาว ๆ จากความคิดและความหยาบคายที่ "เป็นอันตราย" และรักษาความไร้เดียงสาของจิตใจและหัวใจไว้

“ทำไมพวกเขาถึงต้องการการอ่านที่ยกระดับจิตใจ” หัวหน้าสถาบันแห่งหนึ่งกล่าวกับนักเรียนหญิงในชั้นเรียนที่อ่านในตอนเย็นกับนักเรียนของ Turgenev, Dickens, Dostoevsky และ Leo Tolstoy "จำเป็นต้องยกระดับผู้คนและพวกเขา มาจากชนชั้นสูงอยู่แล้ว มันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับพวกเขาที่จะปลูกฝังความไร้เดียงสา"

สถาบันได้รักษาความบริสุทธิ์ของลูกศิษย์อย่างเคร่งครัด ถือเป็นพื้นฐานของศีลธรรมอันสูงส่ง ในความพยายามที่จะปล่อยให้เด็กผู้หญิงในสถาบันอยู่ในความมืดมิดเกี่ยวกับกิเลสตัณหาและความชั่วร้าย นักการศึกษาจึงได้บรรลุถึงความอยากรู้อยากเห็นที่เหมือนกัน: บางครั้งพระบัญญัติข้อที่เจ็ดก็ถูกผนึกด้วยกระดาษแผ่นหนึ่งเพื่อให้นักเรียนไม่รู้เลยว่ามันเกี่ยวกับอะไร Varlam Shalamov ยังเขียนเกี่ยวกับรุ่นพิเศษของคลาสสิกสำหรับเด็กผู้หญิงในวิทยาลัยซึ่ง "มีจุดมากกว่าข้อความ":

“สถานที่ที่ถูกทิ้งร้างถูกรวบรวมไว้ในฉบับพิเศษสุดท้ายของสิ่งพิมพ์ ซึ่งนักเรียนสามารถซื้อได้หลังจากสำเร็จการศึกษาเท่านั้น มันเป็นเล่มสุดท้ายที่เป็นเป้าหมายของความปรารถนาพิเศษสำหรับเด็กผู้หญิงในสถาบัน ดังนั้นสาว ๆ จึงชอบนิยายโดยรู้ว่า "ด้วยใจ" เล่มสุดท้ายของคลาสสิก

แม้แต่เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยลามกอนาจารเกี่ยวกับเด็กนักเรียนก็มาจากความคิดเกี่ยวกับความไร้เดียงสาและพรหมจรรย์ที่ไม่มีเงื่อนไขของพวกเธอ

อย่างไรก็ตาม นวนิยายเรื่องนี้ดึงดูดใจนักเรียนไม่เพียงแต่ในธีม "บาป" หรือโครงเรื่องสนุกสนานที่สามารถเล่าให้เพื่อนฟังก่อนนอนได้เท่านั้น พวกเขาทำให้เป็นไปได้ที่จะทำความคุ้นเคยกับชีวิตที่อยู่นอกกำแพง "วัด"

“ฉันออกจากสถาบันแล้ว” V.N. Figner เล่า “ด้วยความรู้เกี่ยวกับชีวิตและผู้คนจากนวนิยายและเรื่องสั้นที่ฉันอ่านเท่านั้น”

ตามธรรมชาติแล้ว สถาบันสาว ๆ หลายคนเต็มไปด้วยความกระหายที่จะได้เป็นนางเอกของนวนิยายเรื่องนี้ "นักฝันที่อ่านนิยาย" ก็มีส่วนสนับสนุนอย่างมากเช่นกัน: พวกเขาวาด "ลวดลายที่สลับซับซ้อนบนผืนผ้าใบ<…>ของไม่ดี จินตนาการไม่ดี แต่อยากได้ภาพโรแมนติกในอนาคต

ความฝันเกี่ยวกับอนาคตได้เข้ามามีบทบาทในชีวิตของนักเรียนมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อสำเร็จการศึกษาจากสถาบัน พวกเขาไม่ได้ฝันเพียงลำพังเหมือนอยู่ด้วยกัน ร่วมกับเพื่อนสนิทหรือทั้งแผนกก่อนเข้านอน ธรรมเนียมนี้เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของ “การเข้าสังคมที่มากเกินไป” ของนักเรียน ซึ่งสอนพวกเขาว่า “ไม่เพียงแต่ลงมือทำเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการคิดร่วมกันด้วย ปรึกษากับทุกคนในเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เพื่อแสดงแรงจูงใจเพียงเล็กน้อยเพื่อตรวจสอบความคิดเห็นของพวกเขากับผู้อื่น การเรียนรู้ศิลปะที่ซับซ้อนของการเดินเป็นคู่ (ซึ่งเป็นหนึ่งใน ลักษณะเด่นสถานศึกษา) สาวสถาบันลืมวิธีเดินคนเดียว พวกเขา "มักจะพูดว่าเรามากกว่าฉัน" ดังนั้นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของการรวมกลุ่มฝันออกมาดังๆ ปฏิกิริยาของหนึ่งในวีรบุรุษของ "เรื่องราวของชายนิรนาม" ของเชคอฟต่อข้อเสนอให้ "ฝันออกมาดัง ๆ" เป็นลักษณะเฉพาะ: "ฉันไม่ได้อยู่ที่สถาบันฉันไม่ได้ศึกษาวิทยาศาสตร์นี้"

ลักษณะชีวิตที่รื่นเริงอย่างเห็นได้ชัดซึ่งฝันถึงในสถาบันต่าง ๆ ดึงดูดความสนใจ สถาบันสตรีเริ่มต้นจากความซ้ำซากจำเจที่น่าเบื่อของระเบียบและวินัยที่รุนแรงของชีวิตสถาบัน: อนาคตควรจะเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับความเป็นจริงที่ล้อมรอบพวกเขา ประสบการณ์ในการสื่อสารกับโลกภายนอกก็มีส่วนเช่นกัน ไม่ว่าจะเป็นการพบปะกับผู้คนที่แต่งกายสุภาพในการประชุมวันอาทิตย์กับญาติๆ หรืองานบอลสถาบัน ซึ่งเชิญนักศึกษาจากสถาบันการศึกษาที่มีสิทธิพิเศษมากที่สุด นั่นคือเหตุผลที่ชีวิตในอนาคตดูเหมือนจะเป็นวันหยุดที่ไม่ขาดสาย สิ่งนี้ทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างมากระหว่างความฝันของวิทยาลัยกับความเป็นจริง: นักศึกษาหญิงหลายคนต้อง "ลงจากเมฆสู่โลกที่ไม่น่าดูที่สุด" ซึ่งทำให้กระบวนการปรับตัวเข้ากับความเป็นจริงยากอยู่แล้ว

สตรีสถาบันได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีจากชนชั้นสูงทางวัฒนธรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 นักเขียนยกย่องสตรีฆราวาสรัสเซียรูปแบบใหม่แม้ว่าพวกเขาจะเห็นคุณธรรมที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: นักคลาสสิก - ความจริงจังและการศึกษา, นักอารมณ์อ่อนไหว - ความเป็นธรรมชาติและความเป็นธรรมชาติ เด็กนักเรียนหญิงยังคงเล่นบทบาทของนางเอกในอุดมคติในยุคโรแมนติกซึ่งต่อต้านเธอกับสังคมโลกและโลกในฐานะตัวอย่างของ "ความเรียบง่ายและความตรงไปตรงมาแบบเด็กๆ" รูปร่างเด็กนักเรียน "ความบริสุทธิ์ในวัยเด็ก" ของความคิดและความรู้สึกการแยกตัวจากร้อยแก้วแห่งชีวิต - ทั้งหมดนี้ช่วยให้เห็นอุดมคติโรแมนติกของ "ความงามที่แปลกประหลาด" ในตัวเธอ ระลึกถึงเด็กนักเรียนหญิงจาก Dead Souls - "สีบลอนด์สด<..>ด้วยใบหน้ารูปไข่ที่โค้งมนอย่างมีเสน่ห์ ซึ่งศิลปินจะใช้เป็นแบบอย่างให้กับมาดอนน่า ":" เธอเปลี่ยนเป็นสีขาวและออกมาอย่างโปร่งใสและสว่างไสวจากฝูงชนที่ขุ่นมัวและขุ่นมัว

ในเวลาเดียวกัน มีมุมมองที่ตรงกันข้ามกับหญิงสาวในสถาบัน โดยที่กิริยา นิสัย และความสนใจทั้งหมดที่เธอได้รับนั้นดูเหมือน "เสแสร้ง" และ "อารมณ์อ่อนไหว" เขาดำเนินการต่อจากสิ่งที่ขาดหายไปในสถาบัน นักเรียนของสถาบันสตรีมีไว้สำหรับการเปลี่ยนแปลงทางวิญญาณของชีวิตฆราวาส ดังนั้นสถาบันจึงเตรียมพวกเขาเพียงเล็กน้อยสำหรับชีวิตจริง เด็กนักเรียนหญิงไม่เพียงแต่ไม่รู้อะไรเลย พวกเขายังเข้าใจเพียงเล็กน้อยในชีวิตจริง

“ ทันทีหลังจากออกจากสถาบัน” E. N. Vodovozova เล่าว่า“ ฉันไม่ได้คิดแม้แต่น้อยว่าก่อนอื่นฉันควรตกลงราคากับคนขับรถแท็กซี่ฉันไม่รู้ว่าเขาต้องจ่ายค่าโดยสารและ ฉันไม่มีกระเป๋าเงิน"

สิ่งนี้ทำให้เกิดปฏิกิริยาเชิงลบอย่างมากต่อผู้คนที่ยุ่งกับชีวิตประจำวันและความกังวล พวกเขาถือว่าสาวสถาบันเป็น "มือขาว" และ "ยัดเยียดคนเขลา" พร้อมกับการเยาะเย้ย "ความซุ่มซ่าม" ของสาวสถาบัน "การตัดสินแบบเหมารวม" เกี่ยวกับพวกเขาว่าเป็น "สิ่งมีชีวิตที่โง่เขลาที่คิดว่าลูกแพร์เติบโต บนต้นหลิว โง่เง่าไร้เดียงสาไปจนสิ้นชีวิต” ความไร้เดียงสาของสถาบันได้กลายเป็นทอล์คออฟเดอะทาวน์

การเยาะเย้ยและความสูงส่งของเด็กนักเรียนหญิงมีจุดเริ่มต้นเดียวกัน พวกเขาเพียงสะท้อนทัศนคติที่แตกต่างกันต่อความเป็นเด็กของนักเรียนในสถาบันของหญิงสาวผู้สูงศักดิ์ซึ่งได้รับการปลูกฝังจากบรรยากาศและชีวิตของสถาบันการศึกษาแบบปิด หากคุณมองดู “คนโง่ที่ยัดเยียด” ด้วยความเห็นอกเห็นใจ เธอกลับกลายเป็นแค่ “เด็กเล็กๆ” (อย่างที่สาวใช้ของสถาบันพูดถึงลูกศิษย์ว่า “คุณโง่เหมือนเด็กเล็ก แค่กัลยา- balya ในภาษาฝรั่งเศสใช่เรื่องไร้สาระบนเปียโน") และในอีกแง่หนึ่ง การประเมินการศึกษาและการอบรมเลี้ยงดูของสถาบันด้วยความสงสัย เมื่อเธอทำหน้าที่เป็นต้นแบบของ "ฆราวาสนิยม" และ "กวีนิพนธ์" เผยให้เห็น "ความไร้เดียงสาไม่ใช่ศักดิ์ศรีของผู้หญิง" ทันที (ซึ่งพระเอกของละครเรื่องนี้ ตั้งครรภ์โดย A.V. Druzhinin ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นเรื่องที่มีชื่อเสียง "Polinka Saks") ในเรื่องนี้ สถาบันเด็กผู้หญิงเอง ซึ่งรู้สึกเหมือนเป็น "เด็ก" ในโลกของผู้ใหญ่ที่ไม่คุ้นเคย บางครั้งก็เล่นบทบาทเป็น "เด็ก" อย่างมีสติ เน้นย้ำความไร้เดียงสาแบบเด็กๆ ในทุกวิถีทาง (เปรียบเทียบ พัฒนาได้ง่ายในวิทยาลัยในช่วงแรก หลายปีหลังจากสำเร็จการศึกษาเพราะคนอื่น ๆ ขบขัน") “การมอง” อย่างเด็กสาวมัธยมมักหมายถึง: การพูดด้วยน้ำเสียงที่ไร้เดียงสา ให้น้ำเสียงที่ไร้เดียงสาเป็นพิเศษ และดูเหมือนเด็กผู้หญิง

ในสมัยของศตวรรษที่ 18 - อารมณ์ความรู้สึกยั่วยวน, ความเสน่หาและการเกี้ยวพาราสีที่เติมเต็มชีวิตที่เกียจคร้านและอุดมสมบูรณ์ของสภาพแวดล้อมทางโลก หญิงสาวลิลลี่ชอบมัน และมันไม่สำคัญหรอกว่าสิ่งมีชีวิตที่น่ารักเหล่านี้ เทวดาในเนื้อหนัง เมื่อพวกเขาดูเหมือนอยู่บนพื้นไม้ปาร์เก้ในร้านเสริมสวย ในชีวิตประจำวันกลายเป็นแม่และภรรยาที่ไม่ดี แม่บ้านที่สิ้นเปลืองและไม่มีประสบการณ์ และโดยทั่วไปแล้ว ไม่ให้ทำงานและกิจกรรมที่เป็นประโยชน์ใด ๆ ดัดแปลง

ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับนักเรียนของ Smolny Institute -

เพื่ออธิบายสาวรัสเซียประเภทอื่นจากชนชั้นสูงเราจะเปลี่ยนเป็นนิยายอีกครั้ง

ประเภทของหญิงสาวในเคาน์ตีนั้นแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในผลงานของพุชกิน ผู้ก่อตั้งคำนี้ ได้แก่ Tatyana Larina (“Eugene Onegin”) และ Masha Mironova (“The Captain's Daughter”) และ Liza Muromskaya (“The Young Lady- หญิงชาวนา”)

สิ่งมีชีวิตที่น่ารัก เรียบง่าย และไร้เดียงสาเหล่านี้เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับความงามของเมืองหลวง “เด็กผู้หญิงเหล่านี้เติบโตใต้ต้นแอปเปิลและระหว่างกอง เลี้ยงดูโดยพี่เลี้ยงและธรรมชาติ ดีกว่าสาวงามที่จำเจของเรามาก ซึ่งก่อนแต่งงานจะยึดถือความคิดเห็นของแม่ และจากนั้นก็ความคิดเห็นของสามี” “Roman in Letters” ของพุชกินกล่าว

เพลงเกี่ยวกับ "เคาน์ตี้สุภาพสตรี" อนุสรณ์สถานกวีสำหรับพวกเขายังคงเป็น "Eugene Onegin" ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานการสร้างสรรค์ที่ดีที่สุดของพุชกิน - ภาพของทัตยานา แต่ท้ายที่สุดแล้ว ภาพที่น่ารักนี้ช่างซับซ้อนจริงๆ - เธอเป็น "ชาวรัสเซียในดวงใจ (เธอไม่รู้ว่าทำไม)", "เธอไม่รู้จักภาษารัสเซียดีพอ" และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ภาพรวมของ "หญิงสาวในมณฑล" ส่วนใหญ่ถูกโอนไปยัง Olga และเด็กหญิงคนอื่น ๆ จาก "dali of a free novel" มิฉะนั้น "Eugene Onegin" จะไม่ใช่ "สารานุกรมของชีวิตรัสเซีย " (เบลินสกี้) ที่นี่เราไม่เพียงพบ "ภาษาแห่งความฝันของเด็กผู้หญิง", "ความใจง่ายของจิตวิญญาณที่ไร้เดียงสา", "ปีแห่งอคติที่ไร้เดียงสา" แต่ยังรวมถึงเรื่องราวเกี่ยวกับการเลี้ยงดู "หญิงสาวในมณฑล" ใน "รังอันสูงส่ง" ที่ซึ่งสองวัฒนธรรมมาบรรจบกัน ขุนนางและชาวพื้นเมือง:

วันของหญิงสาวในจังหวัดหรืออำเภอเต็มไปด้วยการอ่านเป็นหลัก: นวนิยายฝรั่งเศส, บทกวี, ผลงานของนักเขียนชาวรัสเซีย ผู้หญิงในเคาน์ตีดึงความรู้เกี่ยวกับชีวิตฆราวาส (และเกี่ยวกับชีวิตโดยทั่วไป) จากหนังสือ แต่ความรู้สึกของพวกเขาสดชื่น ความรู้สึกของพวกเขาเฉียบแหลม และบุคลิกของพวกเขาชัดเจนและเข้มแข็ง

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับชาวบ้านคืองานเลี้ยงอาหารค่ำ, งานเลี้ยงที่บ้านและกับเพื่อนบ้าน, เจ้าของที่ดิน.
พวกเขาเตรียมการล่วงหน้าสำหรับการเปิดตัว โดยดูนิตยสารแฟชั่นและเลือกชุดอย่างระมัดระวัง ชีวิตในท้องถิ่นแบบนี้ A.S. Pushkin อธิบายไว้ในเรื่อง "The Young Lady Peasant Woman"

“ผู้หญิงในเคาน์ตี้เหล่านี้ช่างมีเสน่ห์เสียนี่กระไร!” อเล็กซานเดอร์ พุชกิน เขียน “พวกเขานำความรู้เรื่องแสงและชีวิตจากหนังสือมาไว้ในที่โล่ง ใต้ร่มเงาของต้นแอปเปิลในสวน สำหรับหญิงสาวคนหนึ่ง เสียงกริ่งของ เบลล์คือการผจญภัยแล้ว การเดินทางไปยังเมืองใกล้เคียงน่าจะเป็นยุคสมัยของชีวิต: "

เด็กหญิง Turgenev เป็นชื่อของหญิงสาวชาวรัสเซียประเภทพิเศษในศตวรรษที่ 19 ซึ่งก่อตั้งขึ้นในวัฒนธรรมบนพื้นฐานของภาพลักษณ์ทั่วไปของวีรสตรีในนวนิยายของทูร์เกเนฟ ในหนังสือของทูร์เกเนฟเธอเป็นผู้หญิงที่สงวนตัว แต่มีความรู้สึกอ่อนไหวซึ่งตามกฎแล้วเติบโตขึ้นมาในธรรมชาติบนที่ดิน (โดยไม่มีอิทธิพลที่เป็นอันตรายของโลกเมือง) บริสุทธิ์เจียมเนื้อเจียมตัวและมีการศึกษา เธอไม่เหมาะกับผู้คน แต่มีชีวิตที่ลึกล้ำ เธอไม่ได้สวยสดใสแตกต่างกัน เธอสามารถถูกมองว่าเป็นผู้หญิงที่น่าเกลียด

เธอตกหลุมรักตัวละครหลักชื่นชมคุณธรรมที่แท้จริงไม่ใช่โอ้อวดความปรารถนาที่จะรับใช้ความคิดและไม่สนใจความเงางามภายนอกของคู่แข่งรายอื่นในมือของเธอ เมื่อได้ตัดสินใจแล้ว เธอจึงติดตามผู้เป็นที่รักอย่างซื่อสัตย์และซื่อสัตย์ แม้จะถูกพ่อแม่ขัดขืนหรือสภาวการณ์ภายนอกก็ตาม บางครั้งตกหลุมรักคนไม่คู่ควรประเมินเขาสูงเกินไป เธอมีบุคลิกที่แข็งแกร่งซึ่งอาจจะมองไม่เห็นในตอนแรก เธอตั้งเป้าหมายให้ตัวเองและมุ่งสู่เป้าหมายโดยไม่ปิดเส้นทางและบางครั้งก็ทำได้มากกว่าผู้ชาย เธอสามารถเสียสละตัวเองเพื่อความคิด

คุณลักษณะของเธอมีความแข็งแกร่งทางศีลธรรมอย่างมาก "การแสดงออกที่ระเบิดความมุ่งมั่นที่จะ 'ไปสู่จุดสิ้นสุด' การเสียสละร่วมกับการฝันกลางวันที่เกือบจะแปลกประหลาด" และตัวละครหญิงที่แข็งแกร่งในหนังสือของ Turgenev มักจะ "สนับสนุน" "เยาวชน Turgenev" ที่อ่อนแอกว่า ความมีเหตุมีผลรวมกับแรงกระตุ้นของความรู้สึกที่แท้จริงและความดื้อรั้น เธอรักอย่างดื้อรั้นและไม่หยุดยั้ง

เกือบทุกแห่งในความรักของ Turgenev ความคิดริเริ่มเป็นของผู้หญิง ความเจ็บปวดของเธอรุนแรงขึ้นและเลือดของเธอก็ร้อนขึ้นความรู้สึกของเธอจริงใจและทุ่มเทมากกว่าคนหนุ่มสาวที่มีการศึกษา เธอมองหาฮีโร่อยู่เสมอ เธอจำเป็นต้องยอมจำนนต่อพลังแห่งความหลงใหล ตัวเธอเองรู้สึกพร้อมสำหรับการเสียสละและเรียกร้องจากผู้อื่น เมื่อภาพลวงตาของฮีโร่ของเธอหายไป เธอไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากการเป็นนางเอก ทนทุกข์ และลงมือ

ลักษณะเด่นของ "เด็กหญิงชาวตูร์เกเนฟ" ก็คือ แม้จะดูอ่อนโยนจากภายนอก แต่พวกเขาก็ยังคงรักษาการดื้อรั้นไว้ได้อย่างสมบูรณ์ซึ่งสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมแบบอนุรักษ์นิยมที่เลี้ยงดูพวกเขามา “ไฟ” เผาทั้งๆ ที่มีญาติพี่น้อง ครอบครัวที่กำลังคิดว่าจะดับไฟนี้ได้อย่างไร พวกเขาทั้งหมดเป็นอิสระและใช้ชีวิตของตัวเอง”

ประเภทนี้รวมถึงตัวละครหญิงจากผลงานของ Turgenev เช่น Natalya Lasunskaya ("Rudin"), Elena Stakhova ("On the Eve"), Marianna Sinetskaya ("Nov") และ Elizaveta Kalitina ("Noble Nest")

ในยุคของเรา วรรณกรรมแบบเหมารวมนี้ค่อนข้างจะผิดรูปไปบ้างและ "เด็กหญิงชาวตูร์เกเนฟ" ได้เริ่มเรียกหญิงสาวรัสเซียอีกประเภทหนึ่งว่า "มัสลิน" อย่างผิดพลาด

หญิงสาว "มัสลิน" มีลักษณะแตกต่างจาก "ตูร์เกเนฟ" นิพจน์คือ ปรากฏในรัสเซียในยุค 60 ของศตวรรษที่ 19 ในสภาพแวดล้อมที่เป็นประชาธิปไตยและหมายถึงประเภททางสังคมและจิตวิทยาที่เฉพาะเจาะจงมากโดยมีแนวทางทางศีลธรรมและรสนิยมทางศิลปะที่เฉพาะเจาะจงเหมือนกัน

NG Pomyalovsky เป็นคนแรกที่ใช้สำนวนนี้ในนวนิยายเรื่อง "Petty Bourgeois Happiness" ในขณะเดียวกันก็แสดงความเข้าใจเกี่ยวกับผู้หญิงประเภทนี้:

“สาวคิเซิน! พวกเขาอ่าน Marlinsky บางทีพวกเขาอ่าน Pushkin; พวกเขาร้องเพลง "ฉันรักดอกไม้ทั้งหมดมากกว่าดอกกุหลาบ" และ "นกพิราบกำลังคร่ำครวญ"; พวกเขามักจะฝัน พวกเขามักจะเล่น ... เด็กผู้หญิงที่สดใสร่าเริง พวกเขาชอบที่จะมีอารมณ์อ่อนไหว เสี้ยนอย่างจงใจ หัวเราะและกินสารพัด ... และพวกเรามีสัตว์มัสลินที่น่าสงสารเหล่านี้กี่ตัว

พฤติกรรมลักษณะพิเศษ การแต่งตัว ซึ่งต่อมาทำให้เกิดคำว่า "หญิงมัสลิน" เริ่มเป็นรูปเป็นร่างขึ้นตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 30 และ 40 ของศตวรรษที่ 19 ในเวลานี้สอดคล้องกับภาพเงาใหม่ในเสื้อผ้า เอวเข้าที่และเน้นในทุกวิถีทางด้วยกระโปรงชั้นในที่พองอย่างไม่น่าเชื่อ ซึ่งต่อมาจะถูกแทนที่ด้วยคริโนลีนที่ทำจากวงแหวนโลหะ ภาพเงาใหม่ควรเน้นความเปราะบาง ความอ่อนโยน ความโปร่งสบายของผู้หญิง การก้มศีรษะ นัยน์ตาตกต่ำ การเคลื่อนไหวช้าและราบรื่น หรือในทางกลับกัน ความขี้เล่นที่โอ้อวดเป็นลักษณะเฉพาะของเวลานั้น ความจงรักภักดีต่อภาพลักษณ์นั้นทำให้ผู้หญิงประเภทนี้ต้องนั่งยองๆ ที่โต๊ะอาหาร ปฏิเสธอาหาร พรรณนาถึงการแยกออกจากโลกและความรู้สึกสูงส่งอย่างต่อเนื่อง คุณสมบัติของพลาสติกของผ้าที่บางและเบามีส่วนทำให้เกิดความโปร่งสบายที่โรแมนติก

ผู้หญิงที่น่ารักและขี้เล่นแบบนี้ชวนให้นึกถึงสาวมหาลัยที่มีอารมณ์อ่อนไหว โรแมนติก และไม่ค่อยเข้ากับชีวิตจริง การแสดงออกอย่าง "ผู้หญิงมัสลิน" กลับไปที่ชุดนักเรียนของสถาบันสตรี: ชุดผ้ามัสลินสีขาวพร้อมผ้าคาดเอวสีชมพู

พุชกิน ผู้เชี่ยวชาญด้านวัฒนธรรมอสังหาริมทรัพย์พูดอย่างเป็นกลางเกี่ยวกับ "หญิงสาวชาวมัสลิน" อย่างเป็นกลาง:

แต่คุณคือจังหวัดปัสคอฟ
เรือนกระจกในวัยเยาว์ของฉัน
อะไรจะเป็นไปได้ ประเทศก็หูหนวก
ทนไม่ได้มากกว่าหญิงสาวของคุณ?
ไม่มีระหว่างพวกเขา - ฉันทราบโดยวิธี -
ไม่มีมารยาทที่ละเอียดอ่อนที่จะรู้
หรือความขี้เล่นของโสเภณีที่น่ารัก
ฉันเคารพวิญญาณรัสเซีย
ฉันจะยกโทษให้พวกเขาเรื่องซุบซิบ, ผยอง,
มุขตลกของครอบครัว
ข้อบกพร่องของฟัน สิ่งเจือปน
และลามกอนาจารและเสแสร้ง
แต่จะให้อภัยพวกเขาเรื่องไร้สาระได้อย่างไร
และมารยาทเงอะงะ?

"หญิงสาว Kisein" ถูกต่อต้านจากสาวรัสเซียประเภทต่าง ๆ - ผู้ทำลายล้าง หรือ "ถุงน่องสีน้ำเงิน"

นักศึกษาหญิงของหลักสูตรสถาปัตยกรรมสตรีระดับสูง E.F. Bagaeva ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ที่มาของนิพจน์ "ถุงน่องสีน้ำเงิน" มีหลายเวอร์ชันในวรรณคดี สำนวนหนึ่งระบุว่า กลุ่มคนทั้งสองเพศรวมตัวกันที่อังกฤษในยุค 1780 ปีกับ Lady Montagu เพื่อหารือเกี่ยวกับหัวข้อวรรณกรรมและวิทยาศาสตร์ จิตวิญญาณของการสนทนาคือนักวิทยาศาสตร์ B. Stellinfleet ผู้ซึ่งไม่สนใจแฟชั่นสวมถุงน่องสีน้ำเงินกับชุดสีเข้ม เมื่อเขาไม่ปรากฏในวงกลมพวกเขาพูดซ้ำ:“ เราไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากถุงน่องสีน้ำเงินวันนี้การสนทนาเริ่มแย่ลง - ไม่มีถุงน่องสีน้ำเงิน!” ดังนั้นเป็นครั้งแรกที่ชื่อเล่น Bluestocking ไม่ได้มาจากผู้หญิง แต่เป็นผู้ชาย
ตามเวอร์ชั่นอื่น เอดูอาร์ด บอสคาเวน พลเรือเอกชาวดัตช์แห่งศตวรรษที่ 18 หรือที่รู้จักในชื่อ "ชายชราผู้กล้าหาญ" หรือ "ริเน็ค ดิ๊ก" เป็นสามีของหนึ่งในสมาชิกที่กระตือรือร้นที่สุดในแวดวง เขาพูดหยาบคายเกี่ยวกับงานอดิเรกทางปัญญาของภรรยาของเขาและเยาะเย้ยถึงการประชุมของวงกลมว่าเป็นการประชุมของสมาคมถุงน่องสีฟ้า

เสรีภาพที่เกิดขึ้นใหม่ของสตรีผู้สว่างไสวในสังคมรัสเซียก็ปรากฏให้เห็นเช่นกันว่าในศตวรรษที่ 19 เริ่มต้นจากสงครามในปี ค.ศ. 1812 เด็กหญิงฆราวาสหลายคนกลายเป็นพี่น้องสตรีแห่งความเมตตา แทนที่จะดึงลูกบอลออกจากผ้าสำลีและดูแลผู้บาดเจ็บ โศกเศร้าโศกนาฏกรรมที่บังเกิดแก่ประเทศชาติ พวกเขาทำเช่นเดียวกันในสงครามไครเมียและในสงครามอื่นๆ

เมื่อเริ่มการปฏิรูปของอเล็กซานเดอร์ที่ 2 ในทศวรรษ 1860 ทัศนคติต่อผู้หญิงโดยทั่วไปก็เปลี่ยนไป กระบวนการปลดปล่อยอันยาวนานและเจ็บปวดเริ่มต้นขึ้นในรัสเซีย จากสภาพแวดล้อมของผู้หญิง โดยเฉพาะอย่างยิ่งจากบรรดาสตรีผู้สูงศักดิ์ ผู้หญิงที่มุ่งมั่นและกล้าหาญหลายคนออกมาเปิดเผยกับสิ่งแวดล้อม ครอบครัว วิถีชีวิตดั้งเดิม ปฏิเสธความจำเป็นในการแต่งงาน ครอบครัว มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในกิจกรรมทางสังคม วิทยาศาสตร์ และการปฏิวัติ ในหมู่พวกเขามี "ผู้ทำลายล้าง" เช่น Vera Zasulich, Sofya Perovskaya, Vera Figner และอีกหลายคนที่เป็นสมาชิกของวงปฏิวัติที่เข้าร่วมใน "ไปสู่ประชาชน" ที่มีชื่อเสียงในปี 1860 จากนั้นก็กลายเป็นสมาชิกของกลุ่มก่อการร้าย " นโรดนัย โวลยา" แล้วองค์กรสังคมนิยม-ปฏิวัติ ผู้หญิงปฏิวัติบางครั้งกล้าหาญและคลั่งไคล้มากกว่าพี่น้องในการต่อสู้ โดยไม่ลังเลเลยที่จะสังหารบุคคลสำคัญ ทนการกลั่นแกล้งและความรุนแรงในเรือนจำ แต่ยังคงเป็นนักสู้ที่ยืนกรานอย่างสมบูรณ์ ได้รับความเคารพจากสากล และกลายเป็นผู้นำ

ต้องบอกว่าพุชกินมีความคิดเห็นที่ไม่ยกยอเกี่ยวกับผู้หญิงเหล่านี้:

พระเจ้าห้ามมิให้ไปงานบอลด้วยกัน

กับนักเณรในผ้าคลุมไหล่สีเหลือง

นักวิชาการอิลในหมวก

เอ.พี. Chekhov ในเรื่อง "Pink Stocking" เขียนว่า: "จะเป็นถุงน่องสีน้ำเงินอะไรดี ถุงน่องสีน้ำเงิน... พระเจ้ารู้อะไร! ไม่ใช่ผู้หญิงและไม่ใช่ผู้ชาย และครึ่งคนกลาง ไม่ว่าสิ่งนี้หรือสิ่งนั้น

“พวกทำลายล้างส่วนใหญ่ไม่มีความสง่างามแบบผู้หญิง และไม่จำเป็นต้องจงใจปลูกฝังมารยาทที่ไม่ดี พวกเขาแต่งตัวไร้รสนิยมและสกปรก ไม่ค่อยล้างมือและไม่เคยทำความสะอาดเล็บ มักสวมแว่น ตัดผม พวกเขาอ่าน Feuerbach และ Buchner เกือบทั้งหมด ดูถูกศิลปะ พูดกับคนหนุ่มสาวว่า "คุณ" อย่าลังเลในการแสดงออก ใช้ชีวิตอย่างอิสระหรืออยู่ในห้องเก็บของ และพูดถึงเรื่องส่วนใหญ่เกี่ยวกับการแสวงประโยชน์จากแรงงาน ความไร้สาระของสถาบันครอบครัวและ การแต่งงานและกายวิภาคศาสตร์” พวกเขาเขียน ในหนังสือพิมพ์ในยุค 1860

เหตุผลที่คล้ายคลึงกันสามารถพบได้ใน N. S. Leskov (“ On the Knives”): “ นั่งกับหญิงสาวผมสั้นคอสกปรกและฟังนิทานไม่รู้จบเกี่ยวกับวัวขาวและเอียงคำว่า "งาน" จากความเกียจคร้าน ฉันเบื่อ"

อิตาลี ซึ่งต่อต้านการครอบงำของต่างชาติ กลายเป็นแหล่งของแนวคิดที่ทันสมัยสำหรับเยาวชนที่มีใจปฏิวัติในรัสเซีย และเสื้อแดง - การิบัลดี - เครื่องหมายระบุผู้หญิงที่มีมุมมองขั้นสูง เป็นเรื่องแปลกที่รายละเอียด "ปฏิวัติ" ในคำอธิบายของเครื่องแต่งกายและทรงผมของผู้ทำลายล้างมีอยู่เฉพาะในงานวรรณกรรมเหล่านั้นซึ่งผู้เขียนไม่ทางใดก็ทางหนึ่งประณามการเคลื่อนไหวนี้ (A.F. ) ในมรดกทางวรรณกรรมของ Sofya Kovalevskaya หนึ่งในผู้หญิงไม่กี่คนในสมัยนั้นที่ตระหนักถึงความฝันของเธอ คำอธิบายของประสบการณ์ทางอารมณ์และการแสวงหาทางจิตวิญญาณของนางเอก (เรื่อง "The Nihilist") มีความสำคัญมากกว่า

การบำเพ็ญตบะอย่างมีสติในเสื้อผ้า สีเข้ม และปกสีขาว ซึ่งผู้หญิงที่มีมุมมองก้าวหน้าเมื่อนำมาใช้งาน ยังคงเป็นที่ชื่นชอบของสตรีชาวรัสเซียเกือบตลอดครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20

สิ่งที่เข้าใจยากในคลาสสิกหรือสารานุกรมของชีวิตรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XIX Fedosyuk Yuri Alexandrovich

เสื้อผ้าคนเมือง

เสื้อผ้าคนเมือง

แน่นอนว่าชุดเดรส, เสื้อเบลาส์, เสื้อกันหนาว, กระโปรงทุกชนิดเปลี่ยนสไตล์ของพวกเขาเกือบทุกทศวรรษ แต่ถ้าไม่บ่อยกว่านี้พวกเขายังคงคุณสมบัติหลักของพวกเขาและไม่ต้องการคำอธิบาย แต่เสื้อผ้าสตรีบางประเภทกลับหายไป ทำให้นึกถึงตัวเองในงานศิลปะเท่านั้น

ที่บ้าน ผู้หญิงสวม SHOWERS - เสื้อสเวตเตอร์อบอุ่นแบบสั้น (ยาวถึงเอว) ปกติไม่มีแขนเสื้อ ในภาพยนตร์เรื่อง The Captain's Daughter ผู้บังคับบัญชา Masha Mironova แม่ทัพ และจักรพรรดินีแคทเธอรีนเองที่เมือง Tsarskoye Selo อีกชื่อหนึ่งสำหรับแจ็คเก็ตดังกล่าวคือ TELOGREEK

KATSAVEYKA หรือ KUTSAVEYKA เป็นแจ็กเก็ตไม้พายแบบสั้นที่ไม่มีค่าธรรมเนียมและการสกัดกั้น มีแขนเสื้อ บุด้วยขนสัตว์หรือผ้าฝ้าย พวกเขาส่วนใหญ่สวมใส่โดยผู้หญิงที่มีอายุมากกว่า ตั้งแต่เช้าตรู่ Marya Dmitrievna Akhrosimova สตรีมอสโกในสงครามและสันติภาพได้ไปที่ kutsaveyka โรงรับจำนำเก่าใน "อาชญากรรมและการลงโทษ" ของดอสโตเยฟสกีก็สวม katsaveyka อยู่ตลอดเวลา แม่ของเจ้าสาวในภาพวาด "Major's Matchmaking" ของ Fedotov ปรากฎใน katsaveyka

A HOOD เป็นเสื้อผ้าที่มีแขนสวิงกว้างโดยไม่มีสิ่งกีดขวางที่เอว ฮูดสวมโดยตัวละครของโกกอล - ผู้หญิงที่แต่งงานแล้วโดยเฉพาะภรรยาของมานิลอฟซึ่ง " หมวกไหมพรมเนื้อดีสีซีด". มีบ้าน มีถนน มีเครื่องดูดควันที่อบอุ่น ในชุดคลุมและผ้าคลุมไหล่อันอบอุ่น Masha ใน Snowstorm ของ Pushkin ไปร่วมงานแต่งงานแบบลับๆ Lizaveta Ivanovna สวมฮู้ดใน The Queen of Spades ก่อนที่จะไปกับเคาน์เตส บางครั้งเสื้อผ้าผู้ชายชั้นนอกคล้ายกับเสื้อคลุมเรียกว่าหมวก ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 พวกเขาหยุดสวมหมวกคลุม

แจ๊กเก็ตประเภทที่พบมากที่สุดสำหรับผู้หญิงในศตวรรษที่ 19 คือ SALOP และ BURNUS ตัวสล็อปเป็นเสื้อคลุมที่กว้างและยาว มีรอยกรีดที่แขนหรือแขนเสื้อเล็กๆ เสื้อคลุมสีน้ำตาลเข้มมีค่ามากเป็นพิเศษ ภรรยาและลูกสาวพ่อค้าของ Ostrovsky สวมเสื้อโค้ทหรือฝันถึงพวกเขา เป็นเวลานานที่เสื้อโค้ตถือเป็นสัญลักษณ์แห่งความมั่งคั่ง สตรีชาวเมืองทุกชนชั้นสวมใส่ซาลอป ในนวนิยายของ Chernyshevsky What Is to Be Done? Vera Pavlovna และแม่ของเธอกำลังไปโรงละครด้วยเสื้อโค้ต แต่เสื้อโค้ตค่อยๆ หมดความน่าดึงดูดและการสวมใส่กลายเป็นสัญญาณของรสนิยมที่ไม่ดี ความยากจน และลัทธิลัทธินิยมลัทธินิยมนิยม Salopnitsa เริ่มถูกเรียกว่าหญิงขอทานที่น่าสงสารหรือนินทาหยาบคาย ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ซาลอปกลายเป็นแฟชั่น

ความเหนื่อยหน่ายนั้นสั้น สั้นกว่าชุดเดรสมาก โดยจะสิ้นสุดที่เอวเล็กน้อย และมักจะมีซับในและแขนเสื้อเป็นฟองน้ำ เข้าสู่แฟชั่นในช่วงกลางศตวรรษที่ XIX Pulcheria Andreevna ในภาพยนตร์ตลกของ Ostrovsky " เพื่อนเก่าดีกว่าสองใหม่" พูดว่า: " ท้ายที่สุดตอนนี้ทุกคนก็สวมชุดที่เหนื่อยหน่ายทุกคนแล้ว ใครไม่สวมเสื้อผ้าที่เหนื่อยหน่ายในทุกวันนี้?"วีรสตรีสาวของ Ostrovsky หลายคนเดินอย่างเร่าร้อน Dostoevsky สวม Natasha ที่เผาไหม้ใน The Humiliated and Insulted, Sonya Marmeladova ใน Crime and Punishment แม้กระทั่งน้องสาววัยเก้าขวบของเธอใน" Burnusik ของเดรดาดัมที่ทรุดโทรม". อย่างไรก็ตาม เมื่อสิ้นศตวรรษที่ 19 แฟชั่นที่เร่าร้อนก็หมดไป เช่นเดียวกับกระโปรงยาว แม้ว่าช่างตัดเสื้อที่เย็บเสื้อผ้าที่อบอุ่นของสตรีจะถูกเรียกว่า "สตรีที่เร่าร้อน" มาเป็นเวลานาน

ROBRON ถือเป็นชุดที่เป็นทางการ - ชุดกว้างพร้อมรถไฟโค้งมน ก่อนที่จะถูกเรียกหาจักรพรรดินี Masha Mironova ใน "ลูกสาวกัปตัน" พวกเขาต้องการเปลี่ยนจากชุดเดินทางเป็น robron สีเหลือง แต่พวกเขาไม่มีเวลา

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 WATERPROOF เสื้อโค้ทสตรีฤดูร้อนที่มาจากอังกฤษ ได้กลายมาเป็นแฟชั่นในช่วงเวลาสั้นๆ ในการแปลคำนี้หมายถึง "กันน้ำ" อันที่จริงแล้วกันน้ำไม่ได้เลย ภรรยาและแม่สามีของทนายความ Kvashin (เรื่องของ Chekhov เรื่อง "สภาพอากาศเลวร้าย") กำลังนั่งอยู่ในตู้กันน้ำที่เดชาในห้องอาหารที่โต๊ะอาหาร ในการกันน้ำ "Jumping Girl" ของ Chekhov ยังรับแขกอีกด้วย บางสิ่งน่าจะเป็นชนชั้นนายทุนน้อยอวดดีในเสื้อผ้าเหล่านี้ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เด็กนักเรียน- ตัวเอกเรื่องราวของ Chekhov "Volody" ตะโกนบอกแม่ของเขา: " ไม่กล้าใส่กันน้ำ!»

ตามแฟชั่นที่ยอดเยี่ยมในศตวรรษที่ 19 มีเสื้อคลุมทุกประเภทที่สวมบนไหล่เปล่าเพื่อความอบอุ่นและความงาม โดยหลักแล้ว MANTILS - เสื้อคลุมสั้นไม่มีแขนเสื้อ ลูกสาวของพ่อค้าสวมเสื้อคลุมในละครของ Ostrovsky และสตรีผู้สูงศักดิ์และหญิงสาวในนวนิยายของ Turgenev และ Goncharov

Varenka ผู้ซึ่งมารวมตัวกันที่โรงละครใน Dostoevsky's Poor People สวมชุด KANZU เสื้อเบลาส์แขนกุดบางเบาที่แต่งจีบ FALBALA และมีเสื้อคลุมสีดำคลุมทับ Nastasya Filippovna ในภาพยนตร์ The Idiot ของ Dostoevsky ที่กำลังเป็นไข้ ขอผ้าคลุมไหล่ " ในเสื้อคลุมสีดำเจ้าชู้ Nastenka ยังแสดงใน White Nights ด้วย

เสื้อคลุมแขนกุดยาวถูกเรียกว่า TALMA - ตามชื่อของศิลปินชาวฝรั่งเศสที่นำมันมาสู่แฟชั่น บ่อยครั้งที่วีรสตรีของ Chekhov ปรากฏใน talmas - Nina Zarechnaya ใน The Seagull, Masha ใน The Three Sisters Dunyasha สาวใช้ใน "Cherry Orchard" ขอให้ Epikhodov นำ "talmochka" มาให้เธอ

ในกรณีของการไว้ทุกข์ งานศพ PLEREUSES (จากภาษาฝรั่งเศส "ร้องไห้") ถูกโอบไว้ที่แขนเสื้อและปกเสื้อของผู้หญิง - ลายทางพิเศษ ซึ่งสามารถฉีกออกได้ง่าย ใน "วัยเด็ก" ของ L. Tolstoy Lyubochka ในชุดสีดำประดับด้วยผ้าตาหมากรุกเปียกทั้งน้ำตาก้มศีรษะลง". ไม่มีสีของ pleresis ระบุ เรามักจะจินตนาการว่าเป็นสีดำ แต่จริงๆ แล้วมันเป็นสีขาว บางครั้งผู้ชายก็เย็บ plereza บนเสื้อผ้าของพวกเขา

ผ้าพันคอที่สง่างามสำหรับผู้หญิงในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 เรียกว่า ESHARP โดยไม่สูญเสียต้นกำเนิดของภาษาฝรั่งเศส - นี่คือวิธีที่คำนี้เขียนและออกเสียงใน "วิบัติจากวิทย์"

ผ้าโพกศีรษะของผู้หญิงในหน้าวรรณกรรมคลาสสิกมักพบ CAP หรือ CAP สุภาพสตรีและภริยาของข้าราชการสวมใส่ทั้งที่บ้านและในงานเลี้ยง รับแขกและตามท้องถนน " ... ผู้หญิงตะโกน: ไชโย! / และพวกเขาโยนหมวกขึ้นไปในอากาศ!” - วลีที่รู้จักกันดีจาก Griboyedov ถือว่าไม่เหมาะสมสำหรับผู้หญิงที่แต่งงานแล้วที่จะแสดงตัวต่อคนแปลกหน้าโดยไม่สวมผ้าโพกศีรษะ เด็กผู้หญิงบางครั้งก็สวมหมวก แต่สำหรับผู้หญิงที่แต่งงานแล้วมันเป็นข้อบังคับอย่างยิ่ง พ่อค้าและสตรีชนชั้นนายทุนน้อยมองว่าเป็นนวัตกรรมจากต่างประเทศในตอนแรก Pelageya Egorovna ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Poverty is no vice" ของ Ostrovsky ปฏิเสธที่จะสวมหมวกแม้จะยืนกรานจากสามีพ่อค้าของเธอก็ตาม ชาวเมืองที่แต่งงานแล้วจะสวมผ้าคลุมศีรษะแทนหมวกคลุมศีรษะตามประเพณีประจำชาติ

ในรูปแบบของความโปรดปรานเป็นพิเศษ ผู้หญิงคนนั้นชอบผู้หญิงชาวนาคนหนึ่งที่มีหมวกคลุม ใน Agafya แม่บ้าน "รังของขุนนาง" ซึ่งตกอยู่ในความไม่พอใจถูกย้ายไปเป็นช่างเย็บและ " พวกเขาสั่งให้เธอสวมผ้าพันคอบนหัวของเธอแทนหมวก ... นายหญิงให้อภัยเธอมานานแล้วและวางความอัปยศจากเธอและให้หมวกจากหัวของเธอ แต่ตัวเธอเองไม่ต้องการถอดผ้าคลุมศีรษะออก».

โดยเฉพาะอย่างยิ่งบ่อยครั้งที่เราเห็นหมวกของสตรีสูงอายุที่เงียบสงบหญิงม่าย - บนคุณยายใน "หน้าผา" บน Tatyana Borisovna ใน "บันทึกของนักล่า" บน Pestovaya ใน "A Noble Nest" บน Larina ใน "Eugene Onegin" ฯลฯ หมวกทำหน้าที่เป็นผ้าโพกศีรษะประจำบ้าน เมื่อจากไปก็ให้สวมหมวกหรือหมวกเบเร่ต์หน้ากว้าง Tatyana ใน "Eugene Onegin" ปรากฏตัวที่ลูกบอลไฮโซ " ในราสเบอร์รี่เบเร่ต์».