ภาพเขียนเรื่อง Klimt ชะตากรรมที่ผิดปกติของ "ภาพ Adele Bloch-Bauer" - ภาพเขียนที่แพงที่สุดชิ้นหนึ่งของ Gustav Klimt เรื่องที่น่าทึ่งของภาพวาด "Golden Adele"

ชาวยิวที่ร่ำรวยรู้ว่าภรรยาโกงกับศิลปิน เขาสั่งซื้อจากคู่ต่อสู้ภาพของภรรยาของเขาเป็นจำนวนมาก 4 ปีบนสเก็ตช์ ผลลัพธ์: ภาพที่ยอดเยี่ยม ถึงแม้ว่าความรักจะต้องผ่านไปแล้วก็ตาม




ส่วน "Golden Adele"

  นี่คือเรื่องราวที่มีความรักและความเกลียดชังการทรยศและการแก้แค้นการไล่ล่าและการเสียสละ ไม่มีศีลธรรมในเรื่องนี้สิ่งที่ศีลธรรมอาจอยู่ในเรื่องราวที่เกี่ยวข้องกับอัจฉริยะ Gustav Klimt ผู้หญิงวัยอ่อน Adele Bloch Bauer ภาพที่มีมูลค่า 135 ล้านเหรียญ Adolf Hitler George Bush Jr. รัฐบาลสหรัฐฯและชาวออสเตรีย บางทีคุณอาจคาดเดาว่าเรากำลังพูดถึงภาพของกุสตาฟคลิทท์ "Portrait of Adele Bloch-Bauer" หรือ "Golden Adele" ภาพนี้ยังคงเรียกว่า "Austrian Mona Lisa"
   ทุกอย่างเริ่มต้นเช่นนี้:

โรงละครและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Burgtheater เป็นสถาบันทางสังคมที่แท้จริงของกรุงเวียนนาก่อนที่จะเป็นศิลปะ: เวียนนาเป็น บริษัท ที่อุทิศตนเพื่อการกุศลซึ่งการแสดงครั้งนี้เป็นงานสาธารณะ นอกจากนี้เกมของหน้ากากจาก Schnitzler ไป Hofmannsthal เป็นรูปแบบที่เกิดขึ้นประจำอยู่ในวรรณคดีออสเตรียในตอนท้ายของศตวรรษ: Burgtheater ขณะที่ Stefan Zweig เขียนว่าเป็นชาวเวียนนาและชาวออสเตรียมากกว่าสถานที่ที่นักแสดงอยู่บนเวทีมันเป็นพิภพเล็ก ๆ ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงจักรวาลซึ่งเป็นกระจกที่มีสีสันซึ่งสังคมมีลักษณะคล้ายคลึงกัน

1904 เฟอร์ดินานด์โบลช - บาวเออร์เดินไปตามทางเท้าปูหินผิวปากทำนองร่าเริงโบกไม้เท้าของเขาบางครั้งก็หยุดและสุภาพคำนับกับต้นแบบที่กำลังจะมาถึง


เขาได้ตัดสินใจทุกสิ่งทุกอย่างให้กับตัวเองแล้ว ตอนแรกเขาต้องการที่จะฆ่าเธอ แต่ในครอบครัวชาวยิวไม่ใช่เรื่องธรรมดาที่จะฆ่าภรรยาเพื่อทรยศ เขาก็ไม่สามารถหย่าได้ในครอบครัวชาวยิวไม่ใช่เรื่องปกติที่จะหย่าร้าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในครอบครัวเช่นเขาและภรรยา Adele อยู่ในครอบครัวชนชั้นสูงของชาวยิวออสเตรียพลัดถิ่น ในครอบครัวดังกล่าวสหภาพการแต่งงานจะเป็นนิตย์ เงินต้องไปหาเงินเงินทุน การแต่งงานครั้งนี้ได้รับการอนุมัติจากพ่อแม่ทั้งสองฝ่าย พ่อของ Adele, Moritz Bauer, นายธนาคารรายใหญ่, ประธานสมาคมธนาคารออสเตรีย, ใช้เวลานานในการค้นหาคู่สมรสที่เหมาะสมสำหรับลูกสาวของเขาและเลือกพี่น้อง Ferdinand และ Gustav Bloch ที่ทำงานในการผลิตน้ำตาลและมีสถานประกอบการหลายแห่งที่มีหุ้นเติบโตอย่างต่อเนื่อง

สำหรับประชาชนนักแสดงในศาลเป็นแบบอย่างในการแต่งกายวิธีเข้าไปในห้องโถงวิธีการพูดคำไหนที่สุภาพบุรุษสุภาพบุรุษสามารถใช้และสิ่งที่ควรหลีกเลี่ยงได้ โรงละครแทนการเป็นสถานที่แห่งความสนุกที่บริสุทธิ์กลายเป็นตัวชี้นำที่มีชีวิตชีวาของมารยาทที่ดีการออกเสียงที่ถูกต้องและ Aura แห่งความเคารพในทุกสิ่งทุกอย่างที่อาจมีความรักสูงสุดสำหรับ Burgtheater ภาพสวยงามของ Adele Bloch-Bauer

ผลลัพธ์ที่ได้คือสิ่งที่ไม่คาดคิดอย่างสิ้นเชิง: พื้นผิว rutile นามธรรมของเครื่องประดับทองซึ่งร่างกายของ Adelie มีชีวิตอยู่ได้ด้วยมือและใบหน้าเท่านั้น ภาพหลอมรวมของความป่าเถื่อนและความซับซ้อนที่ไม่เคยปรากฏมาก่อนภาพ Adele Bloch-Bauer ได้วาดลวดลายและสัญลักษณ์จากอารยธรรมโบราณและไกลออกไป: จากไบแซนเทียมเหนือสิ่งอื่นใด แต่ยังมาจากประเทศอียิปต์ซึ่งมาจาก Wyat, ดวงตาศักดิ์สิทธิ์และแหล่งที่มาของของเหลวมหัศจรรย์ที่ทำให้ชุดของ Adele


ในงานแต่งงานทั้งหมดของกรุงเวียนนากำลังเลี้ยงและหลังจากเมืองหลวงรวมทั้งครอบครัวทั้งสองกลายเป็น Bloch-Bauers และตอนนี้ผู้ผลิตน้ำตาลที่ใหญ่ที่สุดในยุโรป Ferdinand Bloch-Bauer กำลังเดินอยู่บนทางเท้าและรู้สึกเหมือนอยู่บนศีรษะของเขาภายใต้หมวกซาตินด้านบนอันหรูหราแตรแตกแขนงเติบโตขึ้น เฉพาะคนขี้เกียจก็ไม่ได้พูดถึงเรื่องความโรแมนติกอันวุ่นวายของภรรยา Adele และศิลปิน Gustav Klimt เขานอนไม่หลับหลายต่อหลายครั้งเขานอนและมองเข้าไปในความมืดจนกว่าเขาจะแก้แค้น Adelka ... ดังนั้นเขาจึงเรียกเธอไม่ใช่ Adel แต่ Adelka

ความอุดมสมบูรณ์ของทองคำในเฉดสีที่ทึบและสดใสของมันครอบคลุมถึงรูปทรงเฉพาะที่มีการป้องกันและยกระดับความแตกต่างกันการยึดภาพในชิ้นส่วนอันล้ำค่าของโม่หินอันศักดิ์สิทธิ์: ในฐานะที่เป็นไอคอนตระการตาและระเหยอเดลจะปรากฏขึ้นไม่ได้จากโลหะเป็นประกายของสภาพแวดล้อมนามธรรมมาก ในเพ้อของช่องสี่เหลี่ยม, วงรี, spirals, Klimt ฉลอง, หมิ่นทาสีนามธรรม, ฟังก์ชันขลังและแน่นอนของเครื่องประดับ เรากำลังพูดถึงบทบาทของการสังเคราะห์สัญลักษณ์ระหว่างสิ่งที่เป็นนามธรรมกับอินทรีย์ระหว่างชีวิตและการตกตะกอนระหว่างรูปแบบทางเรขาคณิตที่แน่นอนและระยะเวลาสั้น ๆ ของสตรีในสังคมกรุงเวียนนาชั้นสูง

Adele Bloch Bower

  สมมติว่าเขาไม่ได้รับการศึกษาและอ่านดีเป็น Adele แต่เขาก็รู้อะไรบางอย่างและอาจรู้จักตัวอย่างเช่นชาวอินเดียนแดงโบราณเพื่อแยกคนรักผูกมัดพวกเขากับแต่ละอื่น ๆ และเก็บไว้ด้วยกันจนกว่าพวกเขาจะเริ่มเกลียดชังกันและกัน เพื่อนมากที่สุดเท่าที่รักเมื่อเร็ว ๆ นี้

ในอียิปต์ทองให้ความอยู่รอดของพระเจ้า: อาจไม่รู้ตัวเนื่องจากการสลายตัวของเบิร์กส์เอ็มไพร์ Klimt ฟื้นคืนชีพโดยการทำลายอารยธรรมเพื่อเลือกให้เป็นป้อมปราการที่รุนแรงของอารยธรรมที่ถูกทำลาย ในขณะที่เขาเขียนด้วยความร้อนปกติของ Giulio Carlo Argan, ความอุดมสมบูรณ์ของเครื่องประดับสัญลักษณ์ แต่ความหมายของการที่จะสูญหายไปในหน่วยความจำ Klimt พัฒนาจังหวะไพเราะของ linearism ซึ่งจบลงด้วยการกลับไปที่จุดเริ่มต้นและการปิด; และมาพร้อมกับพวกเขาด้วยความอ่อนโยน, เศร้าโศก harmonies ของสี, สีชมพูอ่อน, สีมุก, เรืองแสงสีทองพราว, เคลือบเงิน.

ความคิดนี้มาถึงเขาในฝัน เขาจะสั่งให้เขา (Klimt) ภาพของ Adele! และปล่อยให้ Klimt สร้างภาพสเก็ตช์ 100 ภาพจนกว่าเขาจะหันไปจากเธอ เขาจะไม่สามารถเป็นเวลานานเขาต้องการที่จะเปลี่ยนรูปแบบ, mistresses, นางสนมผู้หญิงรอบตัวเขามิฉะนั้นเขา suffocates ไม่ใช่เพื่ออะไรเขาจะให้เครดิตกับเด็กนอกกฎหมายสี่ ปล่อยให้เขาเขียนภาพนี้เป็นเวลาหลายปี! และให้ Adelka ดูความรู้สึกของ Klimt จางหายไปได้อย่างไร ให้เขาเข้าใจว่าเธอเป็นใคร Ferdinand Bloch-Bauer ได้แลกเปลี่ยนกัน! และพวกเขาไม่สามารถมีส่วนร่วม สัญญาเป็นเรื่องร้ายแรง และในสัญญาการลงโทษเกินจำนวนเงินที่ทำสัญญาเป็นสิบเท่า เฟอร์ดินันด์สามารถทำลาย Klimt ได้อย่างง่ายดาย

อาศัยอยู่กับความไวมากสถานการณ์โดยทั่วไปของออสเตรีย Klimt เกือบแตะจุดประสาทของสถานการณ์ในยุโรปกว้างมาก: ศิลปะเป็นผลิตภัณฑ์ของอารยธรรมที่สูญพันธุ์ในอารยธรรมอุตสาหกรรมใหม่ที่ไม่สามารถอยู่รอดซึ่งเป็นเหมือนความทรงจำของตัวเองในการทำงานของจิตรกรที่ทุ่มเทเช่น Klimt, ในการเฉลิมฉลองของผู้หญิงและ eros ขอบคุณที่ได้รับการยกเว้นการใช้สีสัญลักษณ์มากเช่นทองไม่ควรพลาดความคิดของตำนาน Danae

ดาน่าเป็นลูกสาวคนเดียวของ Acrisio, King of Argo คำพยากรณ์ของเดลฟีทำนายไว้ว่ากษัตริย์จะไม่มีบุตรชายคนอื่น ๆ มานาดาและลูกชายของเขาจะถึงแก่ชีวิต แล้ว Akrizio สร้างห้องใต้ดินสีบรอนซ์คล้ายกับสุสานในลานพระราชวังของเขาที่ Danae ถูกขังอยู่กับพยาบาลเพื่อที่เขาจะไม่สามารถสร้างมันได้ แต่เขาเป็นกษัตริย์เหมือนหญิงสาวที่ต้องการ: ในรูปของฝนสีทอง, Zeus ป้อนหลังคาในห้องใต้ดินและ Danae อุดมสมบูรณ์ หลุมศพกลายเป็นห้องรับแขกและ Perseus เกิดมาจากสหภาพ

Emilia Floge และ Gustav Klimt

  เขาฝันว่าอาณาจักรน้ำตาลของเขาหลุดเข้าไปในก้อนเล็ก ๆ และคนเล็ก ๆ ก็เอาทุกอย่างออกจากกันในโพรงเล็ก ๆ ของพวกเขาและเขามีภาพภรรยาของอเดลเท่านั้น Ferdinand ตัดสินใจสั่งให้ Klimt ภาพ Adele และตั้งชื่อภาพว่า "Portrait of Adele Bloch-Bauer" ทำให้ชื่อย่อของเขาพังทลาย

Klimt พบเรื่องนี้แตกต่างกันเธอ Danae ไม่ใช่หญิงสาวที่รู้และในบางแง่มุมมีส่วนร่วมในเหตุการณ์ที่ยอดเยี่ยม แต่เด็กผู้หญิงที่หลงหายในฝันและความฝันในการหลับฝันจะลืมเกี่ยวกับตัวเธอและสัญชาตญาณทางเพศของเธอเอง แต่ละแง่มุมเล่าเรื่องขาดหายไปทุกสิ่งทุกอย่างมุ่งเน้นไปที่ช่วงเวลาแห่งการปฏิสนธิในรูปแบบสี่เหลี่ยมจัตุรัส: ในรูปแบบสี่เหลี่ยมจัตุรัสของภาพกระแสในกามพิเศษจะใช้เป็นรูปไข่ ในตำแหน่งของทารกในครรภ์และคุณสมบัติทารกของหญิงสาวราคะจะหวานและตอบสนองความปรารถนาก่อนคลอดเกือบจะหมดสติและหมดสติไหลเวียน

Klimt ซึ่งถูกข่มขู่โดยเจ้าหน้าที่เป็นศิลปินที่ทันสมัยและใฝ่ฝันและภาพวาดของเขาเป็นการลงทุนที่ดีและ Ferdinand เข้าใจเรื่องนี้เป็นอย่างดี ในช่วงสองสามปีที่ผ่านมา Klimt และพี่ชายของเขาได้เดินทางไปทั่วประเทศทำให้ศาลาน้ำแร่ในคาร์ลสแบดแล้ว Burgtheater ทุนแล้ววิลล่าของจักรพรรดินี Sissi เมื่อยี่สิบหกปี Klimt ได้รับ Order of Merit ทองคำเมื่ออายุได้ 28 ปีรางวัล Imperial Prize

Gold และ Eros ใน Danai รวมและตกผลึกในรูปแบบของผลงานชิ้นเอกจากเวลา: "Eros กลายเป็นไอคอน" ขณะที่ Werner Hoffmann เขียน ไม่มีภาพอื่น ๆ ของ Klimt ผู้หญิงคนหนึ่งได้รับการระบุอย่างครบถ้วนเกี่ยวกับเรื่องเพศวิถีชีวิตซึ่งเป็นบุคคลที่ได้รับการยกเว้น หลักการของผู้ชายลดลงไปเป็น Dana ในรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าสีดำขนาดเล็กที่พันด้วยน้ำตกแห่งสายฝนสีทองจะปรากฏขึ้นพร้อมกับหลักฐานที่ก้าวร้าวในภาพอื่นที่ได้แรงบันดาลใจจากความรักของ Zeus, Leda แต่แม้ที่นี่ตัวละครหลักหายไปในสภาวะที่ไม่ได้สติและเฉยๆของการนอนหลับ: ไม่มีประโยชน์ที่จะต้องจดจำไว้ว่าในช่วงต้นศตวรรษที่หมอชาวเวียนนาซิกมุนด์ฟรอยด์ได้ตีพิมพ์เรื่อง "Interpretation of a Dream"

ดังนั้นเฟอร์ดินันด์ได้จัดเตรียมสัญญาฉบับนี้ไว้กับ Klimt อย่างดีทนายความที่ดีที่สุดของเขาได้รับมือกับปัญหานี้และตอนนี้ก็เป็นเรื่องสำคัญที่ Klimt ลงนามในเอกสาร

เมื่อ Ferdinand กลับมาบ้าน Adel นอนบนโซฟาในห้องนั่งเล่นและสูบบุหรี่ตามปกติ cigarillo ในปากเป่า เธอชอบแอปเปิ้ลยาสูบ ค่ายที่ผอมและยืดหยุ่นของเธอดูเหมือนเสือดำในช่วงที่เหลือดังนั้นเธอจึงสง่างาม คุณลักษณะบางและผมสีเข้มเป็นสิ่งที่ดีแม้ว่าพวกเขาจะให้กำเนิดยิวแก่เธอ Adele มีความสุขกับการ "ทำอะไร" เธอเติบโตขึ้นมาในครอบครัวที่ร่ำรวยล้อมรอบด้วยกองทัพคนรับใช้ ในวันนั้นด้วยเหตุผลบางอย่างสาว ๆ ไม่สามารถเรียนที่มหาวิทยาลัยได้ แต่พ่อแม่ของ Adelie ให้การศึกษาในบ้านที่ดี Adele เป็นผู้หญิงที่โรแมนติกมาก ๆ เธออ่านหนังสือคลาสสิกในภาษาต่างๆสี่ภาษาและรวมความเจ็บปวดของอากาศที่เปราะบางอย่างไม่น่าเชื่อด้วยความหยิ่งหยิ่งของเศรษฐี ในการแต่งงาน Adele ได้ให้ความบันเทิงกับเนื้อหาของร้านทำแฟชั่นที่นักกวีศิลปินและทุกคนในสังคมฆราวาสของกรุงเวียนนาได้มาชุมนุมกัน ที่นั่นเขาได้พบกุสตาฟ

เพื่อสร้างแนวคิดที่เป็นนามธรรมของความรัก Klimt แสดงถึงคู่รักคู่ใจในการกระทำการจูบ อย่างไรก็ตามใบหน้าของหญิงสาวที่ไม่ค่อยสบายใจปรากฏขึ้นค่อนข้างต่ำและหอบเด็กคนอื่น ๆ ที่มีเขาและหยิ่งและหลังกะโหลกศีรษะมืดมน: ผีหรือวิสัยทัศน์ที่อ้างถึงความกะทัดรัดที่ไม่อาจหยุดนิ่งของวัฏจักรชีวิตและในเวลาเดียวกันการทดลองและความยากลำบากที่ยากลำบาก ความรักต้องเอาชนะและต่อสู้เพื่อรักษาความสุขชั่วคราว นี่เป็นครั้งแรกในผลงานของ Klimt ซึ่งเป็นองค์ประกอบที่แท้จริงและองค์ประกอบเชิงเปรียบเทียบซึ่งรวมเข้ากับฉากสัญลักษณ์สัญลักษณ์เดียว


Adele Bloch Bower

เดินเข้าไปในห้องรับแขกเฟอร์ดินานด์แนะนำว่าเสื้อผ้าเปลี่ยน Adele เพราะเขาเชิญ Klimt ไปทานอาหารเย็น เมื่อเอ่ยถึง Klimt Adel แตกออกและไม่ได้ซ่อนจากสายตาของสามีของเธอ Gustav Klimt มาถึงโดยไม่ชักช้าในกรณีที่ถ่ายรูปกับเขากรอบรูป น่าสนใจมาก แต่เขาเริ่มต้นด้วยกรอบเสมอ พี่ชายของเขาทำกรอบรูปที่สวยงามและ Klimt ได้เขียนผลงานชิ้นเอกไว้ที่นั่น อาหารมื้อเย็นก็เงียบสงบนอกเหนือจากข้อเท็จจริงที่ว่า Gustav และ Adel ไม่ค่อยต้องการที่จะมองหน้ากัน Ferdinand ตรงกันข้ามร่าเริงและล้อเล่นอย่างต่อเนื่อง
หลังรับประทานอาหารกลางวันทั้งสามคนรวมตัวกันอยู่ในห้องนั่งเล่น และระหว่างพวกเขามีเรื่องเกี่ยวกับบทสนทนาดังกล่าว

ธรรมชาติโอเลคโกซึ่งตั้งอยู่บนพรมแดน Kitsch ถูกไถ่จากภาพด้วยฝีมือที่งดงามและยิ่งกว่าความสัมพันธ์เริ่มต้นที่เกิดขึ้นระหว่างเวทีกลางกับกรอบทองกว้าง ซึ่งถือได้เกือบครึ่งหนึ่งของภาพทั้งหมดจะถูกมองว่าเป็นชนิดของผ้าม่านซึ่งจะสร้างความตึงเครียดอย่างเป็นทางการในการออกแบบระหว่างพื้นที่ว่างที่สดใสและเวทีกลางที่มืดซึ่งเป็นตัวละครหลักที่ทำหน้าที่เป็นนักแสดงในฉากในอุดมคติ กุหลาบในกรอบดอกสั้นเช่นความรักทำหน้าที่เป็นความสัมพันธ์อย่างเป็นทางการและเป็นสัญลักษณ์ระหว่างสามกลุ่มที่ทำงานถูกแบ่งออกเป็นแนวตั้ง

Ferdinand bloch-bauer
เฟอร์ดินานด์  (อย่างเป็นทางการ):
- นาย Klimt! คุณอาจได้คาดเดาแล้วว่าฉันได้รับเชิญให้คุณสั่งซื้อและดังนั้นจึงเอาเปลกับฉัน? ฉันต้องการสั่งให้คุณเป็นภาพที่ผิดปกติของ Adele ภรรยาของฉัน
Klimt: - อะไรคือสิ่งที่ผิดปกติ?
เฟอร์ดินานด์:- ความจริงที่ว่าต้องมีอย่างน้อยหลายศตวรรษ!
Klimt  (สนใจ): - น่าสนใจน่าสนใจ ... หลายศตวรรษ ฉันไม่รู้ เป็นเรื่องที่น่าสนใจสำหรับฉันในการอธิบายถึงจุดสำคัญที่สุดในชีวิตมนุษย์: ความคิด, การตั้งครรภ์, การคลอด, เยาวชน, ​​ชีวิตตอนเที่ยง, วัยชรา ..
เฟอร์ดินานด์: - แต่พระคัมภีร์ถูกเขียนขึ้นโดยผู้คนพระแม่มารีซิสตินถูกทาสีโดยมนุษย์และงานเหล่านี้มีชีวิตอยู่มานานหลายศตวรรษ! ดังนั้นคุณจึงทำให้ภาพเหมือนภรรยาของผมเหมือนมาดอนน่าของจักรวรรดิออสเตรีย - ฮังการีและให้รูปนี้มีชีวิตอยู่มาหลายศตวรรษ!
Klimt:  - คุณตั้งก่อนที่ฉันเป็นงานที่ยากมาก!
เฟอร์ดินานด์:  - และเราไม่รีบร้อน ฉันจะจ่ายเงินให้คุณล่วงหน้าที่ดีเพื่อที่คุณจะไม่คิดเกี่ยวกับเงิน
Klimt:  - ภาพนี้อาจต้องใช้ค่าใช้จ่ายเพิ่มเติม
เฟอร์ดินานด์:  - ตัวอย่างเช่น?
Klimt:- ตัวอย่างเช่นฉันต้องการตกแต่งชุดที่มีแผ่นทองคำ ...
เฟอร์ดินานด์:  - ถ้าคุณกำลังจะตกแต่งชุดภรรยาของฉันด้วยทองคำและดึงความสนใจไปที่ด้านล่างของภาพฉันจะซื้อสร้อยคอด้วยความหวังว่าจะดึงดูดความสนใจไปที่ด้านบนสุดของภาพ

การใช้กรอบการแสดงละครเพื่อจุดประสงค์เชิงสัญลักษณ์ไม่ใช่เรื่องแปลกในงานศิลปะในปลายศตวรรษที่ เพียงแค่ใส่ผลงานกราฟิกของ Klinger ผู้เขียนซึ่ง Klimt รู้และชื่นชม อะไรคือสิ่งที่แปลกใหม่เกี่ยวกับสภาพภูมิอากาศที่มีไว้สำหรับการพัฒนาอย่างกว้างขวางในการทำงานของผู้ใหญ่คือการใช้ทองเป็นสัญลักษณ์และสีที่ต้องการ ในกรอบของทองแดงที่อับอายการทำงานของบราเดอร์จอร์จเขาอ้อนวอนชื่อของเขาถัดจากชื่อของ Holofernes: Judith เป็นนางเอกในพระคัมภีร์ไบเบิลที่ล่อลวงและ decapitated Holofernes เพื่อบันทึก Betulia เมืองของเขา; สำหรับนี้เขามั่นใจสัญลักษณ์ของคุณธรรมหญิง แต่ยังอ่อนแอซึ่งมีความคิดที่แข็งแกร่งและได้กลายเป็นแรงจูงใจที่เกิดขึ้นประจำในวัฒนธรรมเปรียบเทียบของตะวันตก Klimt ตัวเองจะปล่อยสองรุ่น

Adele(แดกดัน): - คุณได้แบ่งฉันทั้งหมดแล้ว ฉันต้อง "พับแขนลงบนหน้าอก" เพื่อดึงดูดความสนใจไปที่ส่วนตรงกลางของภาพ


เหรียญสะสมที่มีส่วนของ "Adel" มูลค่าหน้าของ€ 50 มูลค่าตลาดของ€ 505

เฟอร์ดินานด์:- ฉันอยากให้ภาพภรรยาของฉันไม่ต้องมีสถานที่เปล่า ๆ เช่นรูปจูดิ ธ ของคุณ
Klimt:  - แน่นอน ฉันจะร่างและหลังจากการอนุมัติของคุณฉันจะเริ่มงานหลัก
เมื่อเห็นจำนวนสัญญา Gustav Klimt ลงนามโดยไม่ได้อ่าน แน่นอนเขาสงสัยว่าเขาเป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยม แต่ราคา Ferdinand เสนอให้เขาทำให้เขาตะลึง
ประมาณหนึ่งร้อยภาพร่าง Klimt เขียนไว้ในภาพนี้ และทำงานเสร็จสิ้นภายในสี่ปี

จากคำแนะนำที่คลุมเครือของความกังวลเกี่ยวกับงานดังกล่าวเป็นผู้หญิงที่มีปลอกคอขนสัตว์และน้อยมากขึ้นโปรดปรานผู้หญิงในด้านหน้าของเตาผิงภาพของ Klimt เติบโตอย่างรวดเร็วด้วยความปรารถนาที่จะออกจากจิตวิทยาหญิงที่ทันสมัยอย่างสมบูรณ์: รุนแรงและแม่เหล็กและภาพก่อนของผู้หญิงเกือบพยาธิวิทยาจะปรากฏในพาดหัวข่าวของหญิงสาว จนกว่าจะแตะด้านบนในภาพนี้ โมเดลนี้อาจเป็น Adele Bloch-Bauer และดูเหมือนว่าเปลี่ยนจากภาพในภายหลัง: ความหลงใหลเปลี่ยนคุณลักษณะที่ละเอียดอ่อนซึ่งอาจเป็นคนรักของจิตรกร


เฟอร์ดินันด์พอใจมาก ภาพเสร็จแล้ว (และหลังจากหลายภาพยังไม่เสร็จ) และตอบแผนการของเขาอย่างสมบูรณ์ เธอและ Adele แขวนเธอไว้ในห้องรับแขกของบ้านของพวกเขาที่เวียนนา

เห็นได้ชัดว่าความสัมพันธ์ของ Klimt และ Adele ค่อยๆจางหายไป บางเวลาหลังจากเริ่มงานภาพ Adele ป่วยและ Klimt ต้องพักงานยาวนาน

หลอดไฟสว่างขึ้นรุนแรงสายตาของจูดิ ธ รุ่น desalted และโลกของ Pallas Athena ซึ่งมีโลหะรูปร่างและสีทองบนไหล่ที่มีก่อนประกาศสไตล์ "ทอง" และทำให้สีซีดโปร่งใสของเนื้อของเขาชัดเจนมากขึ้น ต้นไม้, ภูมิทัศน์สุกใสข้างหลังเขาและการตกแต่ง palmette หรือเต้าเสียบอาจจะเกี่ยวข้องกับความรู้ mikanskih ลวดลายตกแต่งและสุสาน Dipylon ภาพประกอบไกล่เกลี่ยโดยอโลยส์เรี์ลในเรื่องของรูปแบบ

ผู้หญิงคนหนึ่งที่เป็นเหมือนนางเงือกซึ่งนำสายตาไปยังผู้ชมที่มีความงามและความคลุมเครือของพวกเขาบนมือข้างหนึ่งมัน - ล้างแค้นชัยชนะที่แสดงให้เห็นศีรษะของชายคนหนึ่งจากที่อื่น ๆ มีผลมากที่สุดจูดิ ธ ดูเหมือนว่าหัวเครื่องประดับอันมีค่าซึ่งนำไปสู่คอของเขามากเช่น ภาพบนพื้นหลังกุหลาบ Roshhorn-Friedmann และ Adele แต่ยังอยู่ในยานักบวชซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นผู้หญิงซึ่งก็หมายถึงจิตวิญญาณของการทำลายล้าง แน่นอนว่า "สุภาพบุรุษ" ในเวียนนาแม้ว่า Hodler, ศิลปินและคนของจิตวิญญาณเสรีตัดสินใจที่จะซื้อมันเกือบจะในทันที

Adele ป่วยและในเวลาเดียวกันเป็นจำนวนมากของควันมักจะใช้เวลาทั้งวันโดยไม่ได้รับออกจากเตียง พระเจ้าไม่เคยให้เด็ก ๆ กับเฟอร์ดินันด์ เธอพยายามที่จะให้กำเนิดสามครั้งและทุกครั้งที่เด็กเสียชีวิต ทั้งหมดยังไม่หมดรักแม่ของฉัน Adele ได้รับความเดือดร้อนไปที่เด็กพี่สาวของเขาเน้นหลานสาวของเขามาเรียโบลชบาวเออร์ แมรี่มักจะมาให้นั่งอยู่กับป้าป่วยที่พวกเขากล่าวถึงแฟชั่นล่าสุดและรูปแบบของชุดสำหรับเปิดบอลแมรี่ เช่นเดียวกับภาพวาด Klimt ซึ่งบ้านของ Adele และเฟอร์ดินานด์ได้สะสมกว่าสิบชิ้น

ในฐานะที่เป็นผู้ชนะของรางวัลแรก Klimt รู้ในกรุงโรมชัยชนะใหม่ไม่น้อยศาลาออสเตรียสะเทือนใจออกแบบโดย Hoffmann ในการกลั่นและง่ายในรูปแบบคลาสสิกและการออกแบบอันศักดิ์สิทธิ์ของเว็บในแหกคอกครึ่งวงกลมซึ่งเป็นในทางพิธีกรรมเริ่มต้นสรุปยุติธรรม .

แม้จะอยู่ในกรุงโรมในขณะที่เวนิซที่จุดเริ่มต้นของปีนี้มีการวิพากษ์วิจารณ์ แต่ก็พบว่าตัวเองอยู่ในป่าช้าเพราะกะโหลกเยาะเย้ยและข้อบกพร่องเศร้าระหว่างหญ้าดาวเพื่อให้การดริฟท์ศพผสมในอากาศที่มีสีสันและเทศกาลและบังคับให้เขารวบรวมข้อมูล หากมีการตรวจสอบอย่างใกล้ชิดของกะโหลกจะทาสีกระดาษแข็งและขี้ผึ้งกายวิภาคศาสตร์ ศิลปะที่ต้องการทาสีไม่ได้เป็นแก้วและกระเบื้องโมเสค เขาต้องการที่จะเป็นบทกวีที่ดีและปักและทำให้เกิดสิ่งที่ยิ่งใหญ่: ความตายกลับใจ, ความรัก, มากที่จะหาข้ออ้างที่จะพูดน้อยปานกลาง

เฟอร์ดินันด์ใช้เวลาทุ่มเทการทำงานให้กับอาณาจักรน้ำตาลของเขา เขาไม่เคยบอก Adele ว่าเขารู้เรื่องความสัมพันธ์ของเธอกับกุสตาฟ

Gustav Klimt

เวลาผ่านไปแล้วสงครามโลกครั้งที่หนึ่งใกล้เข้ามา "ยุคทอง" ในชีวิตของ Klimt สิ้นสุดลงทำให้เกิดความหดหู่ภาพเขียนภาพความตายและจุดจบของโลก Klimt ยากมากทนเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในโลก สงครามส่งผลกระทบเขาอย่างรุนแรง และเมื่ออายุได้ 52 ปีในปี ค.ศ. 1918 Klimt เสียชีวิตจากการทำเวิร์กช็อปของเขาในอ้อมแขนของเอมิเลีย Flega เพื่อนสนิทนิรันดร์ของเขา

นี่คือภาพที่เข้าสู่ความสับสนวุ่นวาย ผลงานที่โด่งดังที่สุดของ "ยุคทอง" ของ Klimt "Three Years" ให้ความสำคัญกับความหมายของความโปร่งใสของรูปทรงเรขาคณิตในการตกแต่งซึ่งครอบคลุมรูปสามร่างภาพกราฟิกที่เป็นนามธรรมจะถูกค้นพบโดยพื้นหลังนามธรรมที่ผิดปกติพื้นผิวสว่างล้อมรอบด้วยแถบสีดำกว้าง pulsating chromaticity ของฉากกลาง ธีมของคู่รักรักอันเป็นที่รักไม่ใช่เรื่องใหม่ของ Klimt: จากความรักที่หนุ่มสาวที่ยังไม่พึ่งความสมจริงและเรื่องชาดกไปสู่ฉากสุดท้ายของการต่อสู้ของเบโธเฟนและอิสรภาพแห่งอิสรภาพของ Stokletok ตอนนี้ภาพของทรงกลมที่เป็นตำนาน - Symbolism ไม่ขึ้นอยู่กับความเป็นจริง

เอเดลรอดชีวิตมาได้เจ็ดปีและเสียชีวิตในปีพ. ศ. 2468 หลังจากตายอย่างเงียบ ๆ หลังเยื่อหุ้มสมองอักเสบ ก่อนที่เธอจะเสียชีวิตอเดลถามเฟอร์ดินันด์เพื่อยกมรดกให้กับภาพสามภาพรวมทั้งภาพของ Adele Bloch Bauer ไปที่พิพิธภัณฑ์ Belvedere ในกรุงเวียนนา

เฟอร์ดินานด์อาศัยอยู่ตามลำพังชีวิตของเขาเริ่มหนักขึ้นและหนักขึ้นเรื่อย ๆ เนื่องจากออสเตรียกลายเป็นส่วนหนึ่งของเยอรมนีในปี 2481 และพวกนาซีเริ่มล่าหาชาวยิวออสเตรีย ในปีเดียวกันเฟอร์ดินันด์สามารถหนีไปยังสวิตเซอร์แลนด์ได้ทิ้งทรัพย์สมบัติทั้งหมดไว้ในความดูแลของครอบครัวพี่ชายของเขา


ภาพยังคงอยู่ในห้องนั่งเล่นสงครามโลกครั้งที่สองอยู่ใกล้
ต่อมาเรื่องราวเกี่ยวกับ Maria Bloch Bauer หลังจากแต่งงานกับ Altman ซึ่งเป็นผู้หญิงที่เข้ายึดกระบองในประวัติศาสตร์ของภาพเขียน "Portrait of Adele Bloch Bower"

Gustav Bloch-Baue, พี่ชายของ Ferdinand เป็นสามีของ Adele น้องสาว มีลูกห้าคนในครอบครัวของพวกเขาแมรี่คนเดียวที่มาเยี่ยมเยือน Adel ในช่วงที่ป่วยเป็นคนสุดท้อง แปลกมากพวกเขาอาศัยอยู่อย่างสุภาพสวมใส่เพียงและเด็กได้รับอนุญาตเท่านั้นโดยไอศครีมที่ถูกที่สุดอิตาลี นอกเหนือจากธุรกิจน้ำตาลในครอบครัวพ่อของ Maria เป็นนักดนตรีที่ดีและเพื่อนของ Rothschild ผู้ซึ่งนำเชือกเลอร์ Stradivarius ไปไว้ที่บ้านแล้วเกือบทั้งหมดของเวียนนาที่ไม่ได้สนใจศิลปะระดับสูงก็ไปที่นั่น

เมื่อแมรี่เป็นวัยรุ่นมันมีความเกี่ยวข้องกับมิตรภาพที่อ่อนโยน Alois Kunst จากโรงเรียนที่ได้รับจาก nepodoleku หนึ่งที่เธอเรียน เธอมักจะเชิญเขาไปที่บ้านของเธอป้า Adele และร่วมกันพวกเขามองไปที่ภาพ มาเรียยังได้เชิญ Alois เข้าบอลลูกแรกของเธอ นั่นหมายความว่า Alois ถูกนำเสนอและได้รับการอนุมัติโดยพ่อแม่ของแมรี่ซึ่งเชื่อชายหนุ่มคนหนึ่งของวัฒนธรรมและมีมารยาทดี ป้า Adele มารีรับอนุญาตให้สวมสร้อยเพชรของพวกเขาซึ่งถูกวางสำหรับ Klimt มาเรียจำลูกนี้ได้ตลอดชีวิต และด้วย Alois พวกเขารู้ว่าภาพเขียนมีความลับ ถ้าคุณดูที่ Adele ที่มุมหนึ่งและทำให้ความปรารถนาแล้วมุมของริมฝีปากสามารถกำหนด Adel ยิ้มหรือขมวดคิ้ว ถ้ารอยยิ้มความปรารถนาจะเป็นจริง

Gustav Klimt "นักเต้น" 1916-1918

  แต่มารีย์แต่งงานกัน เฟรเดอริอัลท์แมนเป็นนักร้องโอเปร่าลูกชายของอุตสาหกรรมที่สำคัญ เงินทุนเงินทุน เห็นได้ชัดว่าพ่อแม่ของเขาเจริญรุ่งเรืองขึ้น พวกเขาแต่งงานกันในปี 1938 ในวันที่เยอรมันบุกของประเทศออสเตรีย แต่แม้จะมีสัญญาการแต่งงานแมรี่ที่รักสามีของเธอและอาศัยอยู่กับเขาตลอดชีวิตของเขา สร้อยคอเพชรที่มีชื่อเสียงในการที่ Adele Bloch-Bauer โดยกุสตาฟคลิมท์ถูกวางลุงของเธอเฟอร์ดินานด์ได้รับเธอเป็นของขวัญแต่งงาน

เมื่อพวกนาซีเริ่มที่จะล่าออสเตรียยิวลุงของเธอเฟอร์ดินานด์หนีไปวิตเซอร์แลนด์และสามีของเธอ, เฟรเดอริถูกจับและส่งไปยังนาซี เล็ก ๆ น้อย ๆ ในภายหลังเขาอยู่ในค่ายกักกันในดาเชาซึ่งนับพันของชาวยิวกำลังจะกลายเป็นควันดำหลังจากทรัพย์สินของเขาทั้งหมดถูกส่งไปยังเจ้าหน้าที่เยอรมัน นาซีบุกเข้าไปในบ้านของแมรี่ในกรุงเวียนนาและเอาของมีค่าทั้งหมดไวโอลินเชลโล่และสร้อยเพชร Adele เพียงแค่ผลักลงในถุง (มีพยานว่าสร้อยเส้นนี้ไม่กี่ครั้งและก็ปรากฏตัวขึ้นในภรรยาของประชาชนเฮ็นฮิมม์) มาเรียไม่ได้เสียใจอะไรและลงนามในเอกสารที่จำเป็นทั้งหมดซึ่งสละสังหาริมทรัพย์และอสังหาริมทรัพย์ทั้งหมดในทันทีเธอก็พร้อมที่จะทำอะไรเพียงเพื่อประหยัดสามีของเธอจากความตาย


ค่ายเข้มข้น Dachau

  มาเรียรอวันต่อวันจะต้องดำเนินการและ "โกลเด้ Adele" มันเกือบจะไม่แปลกใจเมื่อรูปแบบพร้อมด้วยกองนาซีมาเพื่อนที่โรงเรียนของเธอ Alois Kunst Kunst ได้ร่วมมือกับพวกนาซีรวบรวมสำหรับคอลเลกชันของพวกเขาจากภาพวาดบางส่วนที่สิ้นสุดลงในชั้นใต้ดินของซุ้มและสามรีค เมื่อเธอถามว่าเขาอาจจะกลายเป็นคนทรยศเขากล่าวว่าเพื่อให้เขาสามารถทำอะไรมากไปออสเตรีย

อดอล์ฟฮิตเลอร์ปรากฎว่ามีทัศนคติที่ดีต่องานของกุสตาฟคลิทท์ ไม่มีที่ไหนที่โฆษณา แต่ปรากฎว่าพวกเขาได้พบกับ Klimt เมื่อ Hitler พยายามเข้า Academy of Painting ในเวียนนา และ Klimt เป็นศาสตราจารย์กิตติมศักดิ์ของสถาบันการศึกษาแห่งนี้แล้ว ในเวลานั้นฮิตเลอร์หาเลี้ยงชีพด้วยการวาดรูปเล็ก ๆ ที่มีทิวทัศน์กรุงเวียนนาและขายให้นักท่องเที่ยวในร้านอาหารและร้านเหล้า ดังนั้นเขาจึงมาถึง Klimt เพื่อแสดงผลงานของเขาและอาจใช้เวลาเรียนวาดภาพสักเล็กน้อย และ Klimt ออกจากความดีงามในใจของเขาประกาศให้ฮิตเลอร์ทราบว่าเขาเป็นอัจฉริยะและเขาไม่จำเป็นต้องเรียนรู้ ฮิตเลอร์ซ้าย Klimt ยินดีมากและประกาศให้เพื่อนของเขาว่า Klimt ตัวเองได้รับการยอมรับเขา ฮิตเลอร์ไม่ได้เข้าไปใน Academy of Painting แทนก็ได้รับออสการ์ Kokoschka ชาวยิวตามสัญชาติ บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลที่ฮิตเลอร์เคยกล่าวไว้ว่าความเกลียดชังของเขาต่อชาวยิวถือเป็นเรื่องส่วนตัว


ภาพเขียนของอดอล์ฟฮิตเลอร์

  แต่ภาพวาดของ Klimt ความเกลียดชังนี้ไม่ได้สัมผัสพวกเขาได้รับคำสั่งให้ปกป้องแม้จะมีที่มาของชาวยิวของผู้เขียน

เมื่อ "Golden Adele" ออกจากบ้านFührerไม่ยอมรับเธอในคอลเล็กชัน Adele เป็นชาวยิวที่เปิดเผยและตามที่คุณเข้าใจภาพดังกล่าวไม่สามารถแขวนไว้ใน Reichstag หรือที่อื่น ๆ ใน Nazi Germany ด้วยเหตุนี้จึงควรให้ความสำคัญกับลักษณะของ Adele Bloch-Bauer การปรากฏตัวของรูปแบบการบันทึกภาพจากความตาย ภาพหายไป ไม่มีใครรู้ว่าภาพ Adele อยู่ที่ไหนตลอดช่วงสงคราม


เก็บไว้อย่างระมัดระวัง ... Alois Kunst อยู่ในสภาพที่สมบูรณ์แบบเธอลุกขึ้นยืนหลังสงครามและนั่งลงกลาง Belvedere Museum ในกรุงเวียนนา และ Alois Kunst ได้กลายเป็นผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์แห่งนี้และยังคงรักมรดก - ออสเตรียโมนาลิซาอันเป็นที่รักของอเดล


พิพิธภัณฑ์ Belvedere, เวียนนา

  Ferdinand Bloch Bauer เสียชีวิตในเดือนพฤศจิกายนปี 1945 คนเดียว และไม่มีญาติพี่น้องไม่สามารถใช้มันได้ในการเดินทางครั้งสุดท้าย

มาเรียและสามีของเธอโชคดีเพราะนักสืบในนาซีเป็นคนรู้จัก Altman ซึ่งเฟรดเดอริกเคยทำงานในการปีนเขาและช่วยเขาไว้ได้ด้วยการดึงเขาออกจากนรก พวกเขาวิ่งไปที่เอกสารปลอมแปลง นาซีกำลังไล่ตามพวกเขา มาเรียเล่าว่าเครื่องบินที่บินจากกรุงเวียนนาไปยังกรุงลอนดอนและได้ขับรถเข้าไปในรันเวย์แล้วจึงปิดเครื่องยนต์และชายชาวนาโต้ที่ติดอาวุธด้วยปืนกลเข้ามา Altmans ยึดมั่นกับเก้าอี้พวกเขาคิดว่ามันอยู่ข้างหลังพวกเขา แต่ไม่มีพวกเขามีคนอื่นออก มาเรียอัลต์แมนเก็บถุงน่องฉีกขาดซึ่งเธอและสามีของเธอปีนขึ้นไปบนลวดหนาม เธอถือว่าพวกเขาเป็นสัญลักษณ์ของอิสรภาพของเธอ คู่หมั้น Altman ย้ายแรกไปอังกฤษและจากนั้นไปยังประเทศสหรัฐอเมริกา หลังจากเวลาผ่านไป Mary ได้รับสัญชาติอเมริกัน


ทุกอย่างสงบจนกว่านักข่าวที่น่ารำคาญ Hubertus Chernin ขุดอุบายของ Ferdinand Bloch Bauer และข้อพิสูจน์ก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในประเทศสวิตเซอร์แลนด์ซึ่งยกเลิกทั้งหมด testaments ก่อนหน้านี้ของเขา ในพินัยกรรมนี้เฟอร์ดินันด์ยกมรดกให้กับหลานชายของเขา - เด็กของกุสตาฟโบลชน้องชายของเฮ็ดดีบาวเออร์ ทุนในความเห็นของเขาควรจะทำงานให้กับครอบครัว ในขณะนั้นมีเพียงมาเรียยังคงมีชีวิตอยู่และเธอมีอายุมากกว่า 80 ปีแล้ว แต่ Hubertus เข้าใจว่านี่คือชั่วโมงที่ดีที่สุดของเขา แม้ว่าเขาจะมีต้นกำเนิดมา แต่กำเนิด แต่เขาก็ยังยากจน แต่เขาก็ชอบที่จะมีชีวิตที่ใหญ่โต เขาเข้าใจดีว่าเศรษฐีชาวอเมริกันจะสร้างรายได้ให้กับข้อมูลดังกล่าวได้ดี ดังนั้นมันจึงเกิดขึ้น แมรี่คิดว่าตัวเองเป็นลูกหนี้นิรันดร์ก่อนหน้าเขา


ทนายความด้านการชดเชย Randol Schoenberg ที่ด้านซ้ายมือพร้อมทายาท Marie Altmann (r.); Adule Bloch Bauer, Klimt, Die Dame ในทองคำ | ภาพประกอบ: Katharina Klein

  ทุกคนในออสเตรียก็ตื่นตระหนกเหมือนรังตัวต่อ! พาดหัวข่าวหนังสือพิมพ์ออสเตรียตะโกน: "ออสเตรียสูญเสียพระธาตุ!", "อย่าให้อเมริกาเป็นสมบัติของชาติของเรา !!!" ตำรวจขู่ว่าภาพจะถูกทำลาย แต่จะไม่ไปอเมริกา ในตอนท้ายการจัดการของพิพิธภัณฑ์ได้ตัดสินใจที่จะลบ "Golden Adele" ออกไปจากบาปในอุโมงค์

น่าแปลกใจที่จอร์จดับเบิ้ลยูบุชใช้คันโยกบางส่วนของเขาไม่ได้ปล่อยให้กรณีของภาพวาดไป เขาไม่ต้องการทำลายความสัมพันธ์กับชาวออสเตรีย มาเรียอัลต์แมนต่อสู้เพื่อทรัพย์สมบัติของเธอมาเป็นเวลาเจ็ดปี ศาลมีส่วนร่วมในการตอบกลับอย่างเป็นทางการและคิดค้นเหตุผลที่จะไม่พิจารณาคดีนี้ แต่ทนายความของ Maria ได้ทำการสืบสวนและพบว่าเฟอร์ดินันด์โบลช - บาวเออร์ได้รับสัญชาติสาธารณรัฐเช็กและได้นำคดีไปยังสหรัฐฯเนื่องจากเป็นเอกสารที่พลเมืองของประเทศสหรัฐฯร้องขอให้ทำเป็นกฎหมายของพลเมืองเช็ก และที่นี่ออสเตรียพวกเขาถาม?
   ออสเตรียไม่มีอะไรเกี่ยวข้อง และตามคำตัดสินของศาลฎีกาสหรัฐออสเตรียต้องส่งภาพห้าภาพโดย Gustav Klimt รวมทั้งภาพ Adele Bloch-Bauer เข้ากับทายาทตามกฎหมายนั่นคือ Maria Altman


ภาพวาด Cereyre ที่ถูกส่งกลับโดยมาเรีย Altman กับ "ภาพของ Adele Bloch-Bauer"

ตามเข็มนาฬิกา: "Birch Grove. 1903", "ภาพของ Adele Bloch-Bauer-2, 1912", "บ้านใน Unterah ใกล้ Attersee, 1916", "Apple Tree I, 1912"

  มาเรียมีความสุขและไม่ได้ยืนยันว่าภาพเขียนออกจากชายแดนออสเตรีย เธอถามว่าจะจ่ายเงินให้เธอตามมูลค่าตลาด ราคาถูกกำหนดไว้สำหรับทั้งห้าภาพวาดที่ 155 ล้านดอลลาร์ เงินนี้หนักมากสำหรับกระทรวงวัฒนธรรมของประเทศออสเตรีย
   ทั้งหมดของออสเตรียมาเพื่อป้องกันโกลเด้น Adele ออสเตรียได้ดำเนินมาตรการอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนในประวัติศาสตร์ของรัฐเพื่อรักษาความมั่งคั่งของชาติ การเจรจาต่อรองได้จัดขึ้นกับธนาคารในการกู้ยืมเพื่อซื้อภาพวาด นอกจากนี้รัฐบาลของประเทศได้ยื่นอุทธรณ์ไปยังประชาชนเพื่อขอความช่วยเหลือตั้งใจที่จะออก "พันธบัตร Klimt."

ประชาชนได้ประกาศการระดมทุน การบริจาคเริ่มเข้ามาไม่ใช่แค่ออสเตรียเท่านั้น รัฐบาลออสเตรียได้เรียกเก็บเงินตามจำนวนที่ต้องการแล้ว

ขึ้นไปรอบ ๆ ภาพวาด hype พองมูลค่าตลาดของพวกเขาและมาเรียตัดสินใจที่จะเพิ่มราคาถึง $ 300 ล้าน มาเรีย Altman มีโอกาสที่หาได้ยากในการสร้างประวัติศาสตร์ในออสเตรียแสดงให้เห็นถึงความสง่างามและการออกจากผืนผ้าใบ Klimt ในบ้านเกิดของเขา แน่นอนว่าไม่ต้องเสียค่าใช้จ่ายใด ๆ และประมาณการเบื้องต้นของ 155 ล้านดอลลาร์ได้รับการพิจารณาในออสเตรียว่าเป็นค่าตอบแทนที่เป็นธรรม

ผู้คนนับพันคนจากเวียนนาได้มาดูโกลเด้นเดลผู้คนจากทั่วประเทศออสเตรีย ผู้คนจำนวนมากเรียงรายไปตามถนนซึ่งพระธาตุถูกนำมาใช้ในรถหุ้มเกราะ บางคนร้องไห้ ไม่มีเรื่องตลกภาพลักษณ์ของ Adele เป็นสัญลักษณ์ของออสเตรียมาเกือบ 100 ปีแล้ว


โปสเตอร์ "Chao Adel" โฆษณาโซเชียลในกรุงเวียนนาอุทิศให้กับการส่งอาเดลไปยังสหรัฐอเมริกา กุมภาพันธ์ 2549

หลังจากช่วงเวลาหนึ่ง 135 ล้านดอลลาร์มาเรียอัลมาแมนขาย "ภาพของ Adele Bloch-Bauer" ให้กับ Ronald Lauder เจ้าของ "Estee Lauder" น้ำหอม Ronald Lauder สร้างบ้านใหม่สำหรับ Golden Adele ซึ่งถูกเรียกว่า "พิพิธภัณฑ์ศิลปะออสเตรียและเยอรมัน" และตอนนี้ภาพวาดมีความปลอดภัยอย่างสมบูรณ์ที่นั่น
   นักข่าว Hubertus Chernin ไม่สามารถใช้เงินที่ได้รับจากมาเรีย Altman เพราะเขาเสียชีวิตสี่เดือนหลังจากการกำจัดภาพของ Klimt รุ่นอย่างเป็นทางการของตำรวจคือ "หัวใจวาย"

มาเรีย Altman เสียชีวิตในปี 2554 ตอนอายุ 94 ปี
Maria Altman ในคน! กับฉากหลังของภาพนี้ "ภาพของ Adele Bloch-Bauer"
  ลองนึกภาพผู้หญิงวัยสูงอายุคนนี้ได้เห็นชีวิตจริง Adele Bloch-Bower สามีของเธอ Ferdinand Bloch-Bauer จริงอยู่เธออายุแค่สองขวบเมื่อ Klimt เสียชีวิต แต่มองไปที่มันคุณรู้สึกถึงความเป็นจริงเต็มรูปแบบของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น - เรื่องที่น่าทึ่งของภาพที่ดี

Golden Adele เป็นที่นิยมอย่างมากในโลก

พวกเขาเขียนบทกวีให้เธอ:
สิ่งที่ไม่รู้จักดินแดนไกลให้ฉัน
คุณได้เข้าสู่ชีวิตของฉัน, Adele สีทอง?
คอของคุณงอ, rosanel ริมฝีปากของคุณ -
ทุกอย่างเป็นที่ยอดเยี่ยมในตัวคุณ, Adele สีทอง ...
ดวงตาที่น่าเศร้าของคุณหวานกระโดด
มันทำให้จิตวิญญาณของความฝันที่ลืมไป, ma Belle,
และแบ่งมืออ่อนโยนและสีพาสเทลอาย -
ทุกอย่างเป็นเพียงคุณเท่านั้นคุณ - Adele สีทอง ...
คุณนั่งบนบัลลังก์ของราชินี ...
ชีวิตที่สั้นของคุณก็เหมือนความสุข - ไป - รอบ
พลิกอย่างชาญฉลาดบรรลุเป้าหมายที่ร้ายแรงหรือไม่?
รอสักครู่ อยู่กับฉัน, Adele สีทอง ...
เป็นแบบจำลองที่สามารถทำได้



ผู้เข้าร่วมกิจกรรมทั้งหมดที่เหลืออยู่ในโลกที่แตกต่างกันและ Golden Adele มีชีวิตอยู่และจะมีชีวิตอยู่มานานหลายศตวรรษเช่น Ferdinand Bloch-Bauer ต้องการ


ภาพของ Adele Bloch-Bauer I

"ภาพของ Adele Bloch-Bauer I"  () - ภาพของ Gustav Klimt ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม "โกลเด้น Adele"  หรือ "ออสเตรียโมนาลิซ่า". ภาพวาดนี้ถือได้ว่าเป็นภาพที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของ Klimt และ Austrian Art Nouveau โดยทั่วไป

ตามรายงานจากสื่อมวลชนในปีพ. ศ. 2549 ภาพวาดได้รับเงินจำนวน 135 ล้านเหรียญสำหรับการวาดภาพ โดยผู้ประกอบการชาวอเมริกัน Ronald Lauder สำหรับ New Gallery ที่เขาก่อตั้งขึ้นใน New York

ภาพของ Adele Bloch-Bauer II, 1912

ลักษณะ

ใบหน้าและมือวาดจริงในโทนเย็นเป็นภาพที่โดดเด่นในการรับรู้ของภาพที่ยืนออกกับพื้นหลังขององค์ประกอบอื่น ๆ ที่มีประดับ องค์ประกอบของผืนผ้าใบแบ่งออกเป็นสองส่วนตามแนวตั้ง: Adele Bloch-Bauer ถูกวาดขึ้นทางด้านขวาด้านซ้ายเกือบว่างเปล่าและมีเพียงคำใบ้ภายในเท่านั้น ด้านล่างที่สามของผืนผ้าใบใส่ชุดของเธอ Gustav Klimt ปฏิเสธที่จะอธิบายความลึกของภาพในภาพโดยเลือกความเรียบ ทองคำขาวประดับแทนที่ช่องว่างที่กำหนดไว้ด้านหลังไปยังด้านหลัง ผนังเก้าอี้และชุดของแบบจำลองกลายเป็นเพียงตัวเลขสองมิติที่ตั้งอยู่ใกล้เคียง

รูปผู้หญิงที่สง่างามที่พบโดยการตรวจสอบรายละเอียดนั่งอยู่บนเก้าอี้ ไม่มีพื้นที่ว่างด้านบนและด้านล่างมีพื้นที่ว่างทั้งแนวตั้งของภาพ ภาพของศีรษะดูเหมือนจะถูกตัดที่ด้านบน ผมสีดำบนผมและปากแดงขนาดใหญ่ที่ไม่ค่อยมีสัดส่วนเทียบกับดอกคาร์เนชั่นสีซีดขาวเกือบขาว ผู้หญิงจับมือของเธอในโค้งแบบไดนามิกที่ด้านหน้าของหน้าอกของเธอและดูโดยตรงที่ผู้ชมซึ่งจะทำได้โดยการเพิ่มผลกระทบต่อภาพ

ผ้าคลุมไหล่จะถูกห่อด้วยชุดที่กระชับ มันไหลยื่นออกมาจากมือไปที่ขอบด้านล่างของภาพ นอกจากนี้ยังมีอิทธิพลจากโทนสีทอง ขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอกตกแต่งด้วยเส้นขอบสี่เหลี่ยมผืนผ้าบาง ๆ และแถบกว้างสองด้านของรูปสามเหลี่ยม ใช้รูปแบบของดวงตาเก๋เก๋แบบสุ่มจัดไว้ในรูปสามเหลี่ยม (ดูสัญญลักษณ์ของ "All-Seeing Eye") เสื้อคลุมที่มีเครื่องประดับของเกลียวใบรูปแกะสลักและแทบไม่มีรอยพับดูเหมือนเล็กน้อยเบากว่าชุด เก้าอี้นอกจากนี้ยังมีสีทองโดดเด่นเหนือพื้นหลังโดยทั่วไปเนื่องจากรูปแบบของเกลียวเท่านั้นโดยไม่มีเงาเงาหรือลายเส้นใด ๆ เศษผักกาดหอมสีเขียวขนาดเล็กของพื้นนำสำเนียงสีไปยังช่วงโดยรวมและช่วยให้รูปทรงมีเสถียรภาพ

รุ่น - Adele Bloch-Bauer

ในบรรดาศิลปินที่ได้รับการสนับสนุนจากครอบครัว Bloch-Bauer คือ Gustav Klimt ซึ่งเป็นเพื่อนกับ Adele Bloch-Bauer ตั้งแต่ปี 1899 แล้วใน Klimt เขียน "Judith I", การกระทำครึ่งหนึ่งที่แสดงถึงความเชื่อในพระคัมภีร์ ตัวแบบคือ Adele Bloch-Bauer แม้ว่าความจริงเรื่องนี้ไม่ได้โฆษณาที่ใดก็ตาม ในปี 1909 ได้มีการสร้างขึ้น "Judith II"  - และบนผืนผ้าใบนี้ Adele น่าจะเป็นภาพ

นอกเหนือจาก "ภาพแรกของ Adele Bloch-Bauer I" และภาพที่สอง "Portrait of Adele Bloch-Bauer II" รวมถึงภูมิทัศน์อีกสี่ภาพ Ferdinand Bloch-Bauer ได้ซื้อ: "เบิร์ชโกรฟ", "Kammer ปราสาทบนทะเลสาบ Attersee III" ต้นแอปเปิ้ล I, "บ้านใน Unterah am Attersee" ภาพของ Amalia Zuckerkandl ยังได้รับ

ประวัติความเป็นมาของผืนผ้าใบ

เป็นที่น่าสังเกตว่าแนวคิดหลักของภาพมีอยู่แล้วในช่วงแรกนี้ เพียงตำแหน่งที่แน่นอนของรูปแบบแรกของทุกตำแหน่งของแขนและหัวยังคงถกเถียงกันอยู่

เทคนิคและรูปแบบ

ภาพของ Adele Bloch-Bauer หมายถึง ช่วงเวลาทอง  ในผลงานของ Klimt ในปีพ. ศ. 2446 ระหว่างเดินทางไปอิตาลีศิลปินได้รับแรงบันดาลใจจากการตกแต่งด้วยภาพโมเสคของโบสถ์ทองคำในราเวนนาและเวนิสซึ่งเป็นภาษาโบราณที่เขาถ่ายโอนไปยังรูปแบบศิลปะสมัยใหม่ เขาทดลองใช้เทคนิคการวาดภาพต่างๆเพื่อให้พื้นผิวของผลงานของเขาดูใหม่ นอกจากการวาดภาพสีน้ำมันแล้วเขายังใช้เทคนิคการระบายความร้อนและการปิดทอง

เฉพาะใบหน้า, ไหล่และแขนเท่านั้นที่แสดงเป็นภาพตามธรรมชาติ การตกแต่งภายในพร้อมกับชุดกระพือและเฟอร์นิเจอร์มีการทำเครื่องหมายเท่านั้นกลายเป็นเครื่องประดับมันจะกลายเป็นนามธรรมและไม่ให้การวางแนวเชิงพื้นที่ซึ่งสอดคล้องกับช่วงสีและรูปแบบที่ใช้โดย Klimt ใน 1898-1900

Klimt ชื่นชม Byzantine, Minoan, Mycenaean และศิลปะอียิปต์เช่นเดียวกับภาพวาดทางศาสนายุคกลางในอิตาลี นอกจากนี้รูปแบบของผ้าใบยังสะท้อนให้เห็นถึงอิทธิพลของศิลปะการแกะสลัก Ukiyo-e ของญี่ปุ่นและการวาดภาพยุค Edo ซึ่งเป็นแฟชั่นที่มีอยู่ในยุโรป ไม่น้อยลักษณะของความประทับใจของชาวฝรั่งเศสซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในออสเตรียโดยส่วนใหญ่แล้วคือการแยกตัวออกจากกรุงเวียนนากลุ่มศิลปินที่ตัวเองเป็นนักบุญคัลท์ถึง 1905 ก็รู้สึกเช่นนั้น

ผลงานที่มีชื่อเสียงของ Klimt: "งูน้ำฉัน", "ตรึง Stokle"  - คำสั่งของนักอุตสาหกรรมเบลเยียมบางคนจากเบลเยี่ยม, "สามวัยของผู้หญิง", "จูบ"ซึ่งร่วมกับ "Golden Adele" เป็นจุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ในยุคทองของ Klimt ในปีนี้ผู้หญิงเป็นแรงจูงใจหลักในการทำงานของ Klimt