Potrivit cronicilor, în prima jumătate a secolului al XIV-lea, mitropolitul Petru a primit de la Marele Duce al Moscovei Ivan Kalita pentru curtea sa din Kremlin un loc la nord de Catedrala Adormirea Maicii Domnului.

În 1450, mitropolitul Iona a ridicat pe acest loc o biserică de piatră a Depoziției Robului și prima cameră de piatră din Kremlin. În timpul incendiului de la Moscova din 1473, curtea a ars, iar mitropolitul Gerontius a trebuit să o reconstruiască. În 1484–1485, meșteșugarii din Pskov i-au construit o nouă Biserică a Depunerii Robului, care rămâne și astăzi. Toți mitropoliții care au urmat și, de la sfârșitul secolului al XVI-lea, patriarhii, și-au stabilit posesiunile în Kremlin și au ridicat structuri din lemn și piatră.

În timpul intervenției polono-lituaniene și a incendiului din 1626, Curtea Patriarhală a ars. Patriarhul Filaret a restaurat Crucea și Sala de mese, a tăiat chilii de lemn și biserici.

În 1643, a început o nouă etapă a lucrărilor de construcție, asociată cu numele Patriarhului Iosif. Camerele Crucii, Aurii, Celulei și Trezoreriei, precum și o serie de încăperi utilitare, au fost ridicate sub un singur acoperiș. Antipa Konstantinov, unul dintre constructorii Palatului Terem, a supravegheat lucrarea.

Următoarea etapă din viața curții patriarhale de la Kremlin este asociată cu numele Patriarhului Nikon. În toamna anului 1652, a început dezmembrarea vechilor camere, a Bisericii Făcătorilor de Minuni Solovetsky și a clădirilor din fosta curte a lui Boris Godunov, pe care Nikon le-a primit în dar de la țarul Alexei Mihailovici. Până la sfârșitul anului 1655, au fost construite noi camere și o biserică, dar pentru încă trei ani, până când Nikon a părăsit Departamentul în iulie 1658, finisarea localului a continuat. Primul etaj al palatului a fost folosit pentru nevoile gospodărești și pentru plasarea comenzilor, etajul al doilea adăposteau sălile statului și biserica casei, iar etajul al treilea găzduia camerele personale ale patriarhului.

Patriarhii următori, într-o măsură sau alta, au finalizat, împodobit și reconstruit și ei palatul.

În 1721, după desființarea patriarhiei și înființarea Sfântului Sinod, biroul său din Moscova a fost situat în clădirea camerelor. Acest lucru a presupus schimbări semnificative în aspectul, decorarea camerelor și aspectul acestora.

În 1918, Camerele Patriarhale, ca monument de arhitectură rar din secolul al XVII-lea, au fost transferate la muzeu. A început un lung proces de restaurare științifică și clădirea, în principalele sale caracteristici, a revenit la aspectul inițial. În 1967 a fost deschisă prima expoziție permanentă la etajul doi al Camerelor Patriarhale.

În 1980–1985, au fost efectuate alte lucrări de restaurare științifică majoră, rezultatul cărora a fost expoziția modernă a muzeului.

În 2010, expoziția muzeului a fost ușor modificată. În timpul lucrărilor de renovare din 2013, au fost descoperite zone de pictură din secolul al XVII-lea de pe pereții holului de la intrarea din față și ai camerelor executive.

Unde și când nu visau oamenii să aibă un om drept pe tron? Francezii sunt încrezători că în istoria lor a existat un astfel de domnitor - Ludovic al IX-lea, evlavios și evlavios, autorul unei serii fără precedent de legi care în secolul al XIII-lea ordonau oficialilor să nu hule, să nu fure, să nu bea și să nu bea. depravare. În timpul vieții au început să-l numească sfânt, iar după moartea sa a fost canonizat complet. Pentru a populariza viața și munca unui astfel de monarh, nu ar trebui cruțat niciun efort, bani sau timp. Și Centrul Monumentelor Naționale din Franța nu i-a cruțat.

Și pentru muzeele Kremlinului din Moscova, în principiu, este foarte potrivit să se demonstreze valorile asociate cu viața și faptele conducătorilor supremi. Și acum, prin eforturile comune ale Centrului pentru Monumente Naționale și Muzeele Kremlinului din Moscova, în Palatul Patriarhal al Kremlinului a fost organizată și pusă în scenă o expoziție intitulată „Sfântul Ludovic și moaștele Sainte-Chapelle”. Yulia Kazyukova are toate detaliile.

Personalitatea Sfântului Ludovic, soarta moaștelor pe care le-a adunat și biserica Sainte-Chapelle sunt strâns legate. Conducătorul înțelept și corect, al nouălea rege al Franței, a patronat arta și a contribuit la formarea identității naționale.

"Se știu multe despre Sfântul Ludovic datorită faptului că a fost canonizat. Și au fost adunate și descrise o serie întreagă de mărturii despre miracolele care au avut loc după moartea sa", comentează Elena Gagarina, directorul Muzeelor ​​Kremlinului din Moscova.

Ca urmare a Cruciadei a IV-a, cruciații latini au capturat Constantinopolul, unde au descoperit un număr imens de relicve creștine valoroase.

„Printre acestea s-au numărat Coroana de spini a Mântuitorului, un fragment mare al Crucii dătătoare de viață, s-a aflat sulița centurionului Longinus, care l-a străpuns pe Dumnezeul răstignit”, spune Olga Dmitrieva, director general adjunct al Muzeelor ​​Kremlinului din Moscova.

Sfântul Ludovic a dobândit multe sanctuare, întărind astfel autoritatea Franței și a tronului. Și a ordonat construirea capelei aerisite, fără greutate, gotică, de o frumusețe fără precedent, cu vitralii a Sainte-Chapelle, pentru a depozita sanctuarele, unde au fost amplasate până la Revoluția Franceză.

„În secolele XVII-XVIII, se credea că arta gotică era ceva îngrozitor. Dar în secolul al XIX-lea a reapărut interesul pentru lucrările create în Evul Mediu. Acest lucru s-a datorat și publicării romanului de Victor Hugo în anii 1830. "Catedrala Notre Dame". Atunci s-au hotărât să înceapă restaurarea catedralei. Din păcate, s-au pierdut câteva fragmente de vitralii. Dar ceea ce vedeți este vechi de 800 de ani. Și au fost scoși pentru prima dată din Franța." spune Philippe Belaval, președintele Centrului Monumentelor Naționale din Franța.

Expoziția prezintă obiecte din timpuri diferite, dar fiecare are o poveste unică. Astfel, coroana a fost păstrată multă vreme în mănăstirea dominicană din Liege, fiind considerată regalia lui Ludovic. Ulterior s-a descoperit că aceasta era o racla. În spatele plăcilor de cristal se află o particulă a Coroanei, fragmente din adevărata Cruce și Lance. În centrul expoziției se află o raclă de cristal realizată în 1806. Pentru prima dată, Coroana de spini a fost scoasă la închinare în Catedrala Notre Dame din Paris.

Lângă racla din epoca napoleonică se află un document din secolul al XIII-lea. Sfântul Ludovic l-a întâlnit când a decis să dobândească Coroana de Spini. I s-a prezentat acest act, din care a rezultat că altarul fusese deja gajat venețienilor. Cu toate acestea, Ludovic al IX-lea a negociat mult timp și în cele din urmă a cumpărat Coroana de Spini pentru bani incredibili. Nu au îndrăznit să ducă relicva la Moscova. Dar exponatele prezentate dezvăluie pe deplin personalitatea Sfântului Ludovic, nu foarte cunoscută publicului rus, și ajută la o mai bună înțelegere a culturii medievale franceze.

„Catherine cea Mare în țară și în lume”

Expoziția expoziției „Catherine cea Mare în țară și în lume”, deschisă pe 15 februarie la Castelul Mihailovski, va vorbi vizitatorului despre figura emblematică a statului rus din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, înfățișată pe pânze ale lui Ivan Argunov, Dmitri Levitsky, Fyodor Rokotov, Stefano Torelli, Johann Baptist Lampi cel Bătrân, Joseph Kreutzinger, Salvatore Tonchi și alții.

Expoziția „Catherine the Great in the Country and the World” reunește aproximativ 500 de exponate din colecțiile unor muzee și colecții private importante din Rusia și este dedicată reflectării în artă a realizărilor geopolitice și culturale progresive în care împărăteasa Ecaterina a II-a a jucat un rol crucial.

„Era lui Rembrandt și Vermeer. Capodopere ale colecției Leiden"

Pentru prima dată la Institutul de Arte Frumoase din Moscova. LA FEL DE. Pușkin va găzdui o expoziție de capodopere din colecția Leiden a lui Thomas S. Kaplan și a soției sale Daphne Recanati-Kaplan: 82 de lucrări de artă olandeză din secolul al XVII-lea, dintre care niciuna nu fusese expusă anterior în Rusia. Printre autorii a 80 de tablouri și 2 desene: Rembrandt van Rijn, Jan Vermeer din Delft, Karel Fabricius, Frans Hals.

Expoziția din 5 septembrie 2018 „Epoca lui Rembrandt și Vermeer. Capodopere ale Colecției Leiden” se deschide la Sankt Petersburg în Ermitaj și va fi disponibilă pentru vizitare până pe 13 ianuarie 2019.

„Dinastia Ming: strălucirea învățării dinastiei Ming (1368-1644)”

Kremlinul din Moscova / Sala de expoziții a Palatului Patriarhal, Sala de expoziții a Clopotniței Adormirii Maicii Domnului, 17 aprilie - 25 iulie 2018

Vizitatorii Kremlinului din Moscova vor putea să se familiarizeze cu arta dinastiei Ming (1368–1644), perioada celei mai strălucitoare ascensiuni creative a Chinei. O expoziție cu exemple frumoase din colecția Muzeului din Shanghai detaliază epoca Ming, o perioadă numită și „cultura intelectualilor”: porțelan rare, picturi, sculpturi în piatră și mobilier. Curatorii expoziției acordă o atenție deosebită articolelor care în China sunt numite „comori de cabinet” - vase de cerneală rafinate și vase pentru diluarea cernelii, suporturi pentru pensule etc.

„Sculpturile lui Salvador Dali”

Muzeul Erarta / Aripa expozițională etajul 1, Sankt Petersburg, 25 mai - 23 septembrie 2018

Muzeul Erarta se pregătește să deschidă o expoziție de sculpturi de Salvador Dali. Cel mai faimos artist suprarealist din lume, contestând ideea de raționalitate, și-a lăsat amprenta într-o varietate de domenii artistice, inclusiv sculptura. Vizitatorii expoziției vor putea vedea mai multe capodopere dintr-o serie de sculpturi din muzeu din bronz la care Salvador Dalí a lucrat între 1934 și 1987. În special, spectatorii vor putea vedea „Elefantul spațial” de trei metri din bronz și faimosul „Ceas moale”, care și-au găsit reprezentarea sculpturală în instalația „Noblețea timpului”.

Salvador Dali. Persistența memoriei © I.A.R. Resurse de artă
Inaltime sculptura: 191 cm

„Arta plastică a perioadei Edo”

Ca parte a Anului de Cultură între Japonia și Rusia, care va avea loc în 2018, Muzeul de Arte Frumoase Pușkin va expune comori ale culturii japoneze din epoca Edo. În total, vizitatorii vor putea vedea aproximativ 120 de picturi și gravuri create în secolele XVII-XIX. maeștri ai școlilor de artă Rimpa, Nanga, Tosa, Kano, Shijo și Ukiyo-e., dintre care majoritatea nu au părăsit niciodată Japonia și au statutul de „comoară națională”.

„Arta bijuteriilor Bvlgari” (titlul de lucru)

Kremlinul din Moscova / Sala de expoziții a Palatului Patriarhal, Sala de expoziții a Clopotniței Adormirii Maicii Domnului, 7 septembrie 2018 - 13 ianuarie 2019

În două săli de expoziție ale Muzeului Kremlinului - Clopotnița Adormirii Maicii Domnului și Camera cu un singur stâlp a Palatului Patriarhal - vor fi prezentate în atenția privitorilor aproximativ patru sute de bijuterii din colecția de patrimoniu istoric Bvlgari.

Obiectele din această expoziție majoră sunt indisolubil legate de numele proprietarilor lor, cum ar fi Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Ingrid Bergman, Anna Magnani și exprimă pe deplin anii 1950-1960. epoca „Dolce Vita” (La dolce vita - „The Sweet Life”). Expoziția include și argintărie timpurii realizate în tradiția neo-greacă de către fondatorul afacerii de familie, Sotirio Bulgari, în anii 1870–1890, precum și creații extraordinare din anii 1970–1990.

„Mikhail Larionov”

Galeria de Stat Tretiakov, Moscova, 18 septembrie 2018 - 20 ianuarie 2019

Noua galerie Tretiakov de pe Krymsky Val prezintă o expoziție retrospectivă a lui Mihail Fedorovich Larionov (1881–1964). Expoziția de 500 de lucrări prezintă atât lucrări cunoscute ale fondatorului avangardei artistice rusești, precum „Grădina”, inclusă de S. Diaghilev în expoziția celebrei expoziții de artă rusă din 1906 la Paris, cât și puțin cunoscute publicului rus, precum „Cârnat și macrou radiant” (1912) de la Muzeul Ludwig, dezvăluind clar tehnica picturii non-obiective, numită de autor „raionism”. Pe lângă lucrările proprii ale maestrului, expoziția include exemple ale activității de colecție a lui Larionov, un colecționar, în special, vor fi prezentate mostre de tipărituri populare rusești și orientale.

Poza anterioară Poza următoare

Drumul către Piața Catedralei din Grădina Alexandru duce prin arcade înalte în subsolul Bisericii celor Doisprezece Apostoli, adiacent Camerelor Patriarhale. Timp de câteva secole, aici au fost amplasate camerele personale ale șefului Ortodoxiei Ruse, biroul și vistieria acestuia. Nici o singură clădire a Kremlinului din Moscova nu a fost reconstruită atât de des și radical; incendii și pasiuni serioase au răvășit în aceste ziduri de piatră albă, luxul decorului a concurat cu palatul regal.

Chiar și sub Ivan Kalita, la Kremlin a fost ridicată o colibă ​​pentru mitropolitul Petru. Abia în 1450 a început construcția camerelor de piatră în apropierea Bisericii Depunerea Robului, care a devenit biserica de origine a Sfântului Iona, primul mitropolit rus nenumit la Constantinopol. La sfârșitul secolului al XV-lea au fost distruse de un incendiu teribil. Restaurarea curții a durat mai bine de un secol și a fost finalizată doar de Patriarhul Nikon. După depunerea sa, a fost ridicată Biserica celor Doisprezece Apostoli, adăugând deplinătate complexului din Piața Catedralei.

Arhitectura Palatului Patriarhal

Clădirea este un conglomerat de clădiri din timpuri diferite unite într-un singur întreg, astfel încât stilul lor general este foarte greu de determinat. Tobele Bisericii celor Doisprezece Apostoli sunt aceleași cu cele de pe Catedrala Arhanghelului; fațada dinspre piață este decorată precum Biserica Adormirea Maicii Domnului, care este cu câteva secole mai veche. Ochiul observă imediat discrepanțe de proporții și asimetrie în dispunerea ferestrelor cauzate de reconstituiri repetate. Contemporanii au fost uimiți de decizia îndrăzneață a arhitecților Camerei Crucii, a căror uriașă boltă nu avea suport central. Decorarea luxoasă a sălii principale a devenit motivul pentru care îl acuză pe Patriarhul Nikon de păcatul mândriei.

Muzeul din Camerele Patriarhale

Etajul al doilea al imensei clădiri este ocupat de o expoziție în care sunt expuse obiecte de artă și viața de zi cu zi din secolul al XVII-lea. Hainele, veșmintele și bunurile Patriarhului Nikon sunt expuse la intrarea din față. Standurile Camerei Crucii, destinate recepțiilor ceremoniale și consiliilor bisericești, prezintă colecții de mâncăruri de palat, arme de vânătoare ale lui Ivan cel Groaznic și o colecție bogată de ceasuri antice. Un alt nume al sălii este Mirovarnenny: până în 1917, într-o cuvă uriașă de argint dăruită de Ecaterina a II-a, pe o sobă specială sub rugăciuni speciale, avea loc sacramentul creării uleiului aromat - lumea, care era folosită pentru a unge împărăția, a sfinți. cladiri si nave noi.

În Camera Prikaznaya puteți vedea instrumentul de scris și setul de șah al țarului Alexei Mihailovici, grundul original al nepotului său Alexei Petrovici, desenat de celebrul artist din acea vreme Karion Istomin. Interiorul camerelor de zi a fost reconstruit - mesele din lemn, scaunele, un scaun sculptat, cufere forjate și o sobă uriașă căptușită cu țiglă cufundă turiștii în viața celei mai înalte clase spirituale și laice a secolului al XVII-lea.

O colecție rară de obiecte bisericești brodate - capace de altar, perdele pentru ușile regale, tapetări - se află în Camera Trapezei. Arta broderiei cu aur și-a cunoscut perioada de glorie tocmai în secolele al XVII-lea și al XVIII-lea; artiștii și meșterii ne-au lăsat exemple magnifice ale meșteșugului lor. În Biserica celor Doisprezece Apostoli sunt expuse icoane rare ale scrierii antice pre-Nikoniene și noi.